小說 青春文學 中國散文 外國散文 懸疑推理 文學理論 文集 世界名著
外國小說| 中國當代小說| 中國古典小說| 中國近現代小說| 懸疑推理| 科幻小說 世界名著 四大名著| 作品集| 更多
外國詩歌| 中國古詩詞| 中國現當代詩歌| 外國散文| 中國現當代散文| 中國古代散文 文學理論| 文集| 戲劇| 更多
玄幻/科幻| 懸疑/驚悚| 叛逆/成長| 爆笑/無厘頭| 校園| 港臺青春文學| 外國青春文學 更多
歷史 哲學/宗教 社會科學 政治軍事 傳記 文化 古籍 管理 經濟 成功勵志 法律 語言文字
中國史| 世界史| 地方史志| 歷史知識讀物| 史料典籍| 史學理論| 考古文物 民族史志
政治| 軍事| 中國政治| 國際政治| 外交/國際關系 哲學| 宗教| 美學 哲學知識讀物| 中國古代哲學
歷代帝王| 歷史人物| 科學家| 體育明星| 文學家| 學者| 藝術家| 文娛明星 政治人物| 自傳| 更多
世界文化| 中國文化| 中國民俗| 地域文化| 文化理論| 文化評述| 神秘現象
心理學| 人類學| 教育| 社會學| 新聞傳播出版| 語言文字| 更多
古籍整理| 經部| 史類| 子部| 集部
經濟理論| 中國經濟| 國際經濟| 經濟通俗讀物| 保險| 會計| 金融投資 市場營銷| 管理學| 電子商務
成功激勵| 口才演講| 名人勵志| 人際交往| 人生哲學| 心靈修養| 性格習慣 更多
法的理論| 法律法規| 國際法| 經濟法| 更多
中國兒童文學 外國兒童文學 科普讀物 繪本 動漫/卡通 幼兒啟蒙
中國兒童文學| 外國兒童文學| 童話| 小說| 寓言傳說|
動漫/卡通
科普| 百科| 歷史讀物| 生活常識| 益智游戲| 傳統文化
幼兒啟蒙| 少兒英語| 勵志/成長| 藝術課堂
0-2歲| 3-6歲| 7歲及以上
繪畫 書法篆刻 藝術理論 攝影 音樂
繪畫理論| 國畫| 油畫| 素描速寫| 水粉水彩
碑帖| 技法教程| 書法理論| 硬筆書法| 字帖| 篆刻
設計| 攝影后期| 攝影教程| 攝影理論| 攝影器材| 數碼攝影| 作品集
影視理論| 影視賞析| 影視制作| 舞臺/戲曲藝術
鋼琴| 吉它| 理論/欣賞| 聲樂| 通俗音樂| 外國音樂| 中國民族音樂| 作曲/指揮
寶石| 雕品| 古代家具| 錢幣| 收藏百科| 收藏隨筆| 書畫| 陶瓷| 玉器
藝術理論| 雕塑| 工藝美術| 建筑藝術| 民間藝術| 人體藝術| 藝術類考試
美食 保健/心理健康 旅游 家庭教育 家居休閑
飲食文化| 保健食譜| 家常食譜| 八大菜系| 餐飲指南| 世界美食| 更多
健康百科| 健身| 心理健康| 中老年| 中醫保健 常見病| 更多
旅游隨筆| 旅游攻略| 旅游畫冊| 城市自助游| 國內自助游| 國外自助游| 地圖地理 更多
孕產百科| 育兒百科| 更多
美麗妝扮| 兩性關系| 家居休閑| 個人理財
中小學教輔 外語 教材 醫學 計算機 自然科學
語文閱讀| 拓展讀物| 高考| 初中通用| 高中通用| 工具書 教師用書| 更多
英語讀物| 職業英語| 英語考試| 大學英語| 少兒英語 更多
研究生/本科/專科教材 | 職業技術培訓| 中小學教材|
操作系統/系統開發| 數據庫| 信息安全 程序設計| 電腦雜志| 計算機教材| 計算機考試認證 計算機理論| 計算機體系結構| 家庭與辦公室用書| 企業軟件開發與實施| 人工智能 軟件工程/開發項目管理|
考試| 家庭教育| 自然科學| 科普讀物| 醫學| 農林業| 工業技術| 建筑
筆記本 布藝品 書簽/藏書票
筆記本| 布藝品| 書簽/藏書票| 明信片| 箋紙| 膠帶| 其它
寒煙衰草,古木遙岑,豐碑特立,四無行跡,觀此使人有古今之感。 以木結構為基礎的建筑形態造就了中國古代與西方截然不同的“廢墟”觀念,極少表現廢棄人造建筑的繪畫傳統以獨特的方式傳達時間的流逝。傳統中國對“往昔”的視覺感受和審美在歷史的進程中與西方文化碰撞、交互,由此誕生了一種全新的現代中國視覺文化;而抗日戰爭結束以后,當中華民族走出了那個滿目瘡痍的時代,那些昏暗而危險的廢墟應該何去何從? 《廢墟的故事:中國美術和視覺文化中的“
羅斯莉·格特伯格著的《行為表演藝術(從未來主義至當下第3版)》這本關于先鋒藝術的書于1979年首次出版,目前進行了全面的修訂和更新,并對打著21世紀初期烙印的行為表演藝術的科技、政治和美學轉型進行了清晰說明。世界各地的藝術作品與展館數量驟增證明了行為表演藝術這種形式是新生代藝術家進入全球藝術和文化對話的媒介,同時亦是他們在處理身份認同或歷史背景時,闡釋其“差異性”的手段。人們渴望與當今杰出的行為表演藝術家直接接觸,彰顯了其對不斷壯
本書主要以李心峰及其團隊十年間每年完成的年度學科發展報告和五年學科情況調研報告為前期成果和研究基礎,參照、汲取學術界其他相關研究成果,對自2011年藝術升門、藝術學理論一級學科誕生以來十年間該學科的學科建設、學科發展,進行全方位的回顧、總結與反思,以作為這十年的歷史紀錄并作為學科在未來進一步發展的參照和鏡鑒。課題內容主要包括如下幾個部分:一是以文獻資料為依據的十年間年度學科發展報告;二是以實地考察(田野工作)、問卷、數據統計等實證研究
本書是一部以書籍和閱讀場景為主題的藝術作品集。它收錄了來自全球各大博物館和私人藏家的近300件藝術品,涵蓋了從古典雕塑、壁畫到當代繪畫、雕塑和裝置藝術的廣泛領域。通過精心選擇和編排,本書在不同時代和文化背景的作品間建立了富有意義的視覺聯系,展現了書籍和藝術在歷史上的交織與演變。此外,書中還包含一篇深入淺出的介紹性文章,探討了書籍史與藝術史的發展脈絡,并介紹了閱讀史中的閱讀者形象,如圣徒、抄書員、德高望重的學者、心不在焉的閱讀者、焚書者
“材質藝術”是藝術研究和藝術批評中的一個新觀念,指的是特定材料在藝術表現和表達中起到的關鍵作用,由此構成藝術發展和創作中的一個長遠傳統和重要方面。由于任何藝術品都由具體材料制成,“材質”這一觀念超越了時代和地區的限制。“中國材質藝術”叢書通過專題分析的方式,針對中國藝術中的各種材質,展示不同材料的開發和使用在中國美術史中的重要性。 延續前兩輯的慣例,本輯也涵蓋了從古到今的廣闊幅度,一方面不斷增加討論的材料種類,一方面引入更多的研究角度
該書從各種不同的角度揭示了從16世紀至20世紀晚期的非洲統治者如何借助藝術和建筑來展示個人和國家的身份地位,主題鮮明,符合時代特色。所選的西非和中非一些王國的藝術作品,既顧及了王國身份的文化特點,又考慮到了歐洲貿易和殖民統治所施加的影響。 從作者的描述和對大批個人藝術品所做的細致入微的文化闡述不難看出,蘇珊娜·普來斯頓·布莉爾研究的課題已經從王室和王朝藝術研究的專門領域跨越到了關注更普遍現象的高度。宮殿建筑、王室權力標志和慶
設計是完成對某種目標解決方案的作業活動,目標主導著想象的發散和整合的收斂,想象的不足和整合的殘缺,都限制了設計思維的創造性發揮。 這本冊子中的許多作品,蘊含了多年來“形意達”設計公司對設計的不斷追求,作品的設計理念、設計表現和結構、材質、工藝等多角度進行不斷的摸索探求,終于顯示出了光彩,取得了豐碩的設計成果...
本卷是《中華藝術通史》的第十三卷,也是正文的最后一卷。 本卷論述造型藝術在清代(1644一1911)的發展演變歷史。以豐富的遺存為基礎,分別按繪畫、書法、篆刻、雕塑、工藝美術與建筑等通常的分類方式作系統的論述。有鑒于清代特有的文化現象以及中華藝術特有的分類方式,列出了民間繪畫、民俗制作、美術著述與美術鑒藏等幾個有別于其他各時代的部分,力求將清代造型藝術的歷史與特征更好地表述出來。 在論述過程中,有按時序與流派作詳細論述
upon that much we can probably agree without anyfurther argument. but when i say, "art is universal,"there is an immediate danger that you will think of art(of either music or painting or sculpture or dancing) as if i
本卷介紹了人文學的工具。提出了審慎思考的指導方針,以及人格的兩個方面.這些工具能夠幫助讀者進入人文學具體學科的學習。本卷內容包括審慎思考的藝術、日神理性和酒神直覺、神話和文學...
本書通過對梅利尼科夫藝術生涯的介紹,和對他藝術方向、繪畫滋養、教學理念和學派等方面較深入的研究,從一個側面呈現出蘇聯中后期到蘇聯解體前后的藝術面貌,以說明20世紀后半葉的蘇聯現實主義美術,不僅是人類現實主義美術的延續,而且是20世紀世界范圍人類現實主義美術的新篇章。它的歷
郭石夫,1945年生于北京,祖籍天津。以大寫意花鳥畫享譽畫壇,并兼擅山水、書法、篆刻、詩詞及西洋繪畫等,于戲曲上造詣尤深...
本書分為前言、四川美術學院雕塑系系史大事記、專題、附錄四部分。其內容包括:郭前德(1914-1958)、大足石刻、四川雕塑展、收租院、主旋律雕塑、城市雕塑的興起等...
連環畫是繪畫的一種。指用多幅畫面連續敘述一個故事或事件的發展過程。其興起于二十世紀初葉的上海。是根據文學作品故事,或取材于現實生活,編成簡明的文字腳本,據此繪制多頁生動的畫幅而成。一般以線描為主,也有彩色等。《中國古代故事連環畫精品鑒賞2(套裝共4冊)》由連環畫出版社出版
《當代國畫名家作品研究:陳鈉(道法自然)》是《當代國畫名家作品研究》之一。陳鈉的山水極其講求剪裁和秩序。在他的作品中,滿眼所見的是那濃密的筆線組合,密集的房屋、山石、樹叢,倍覺繁復,但是疏密有致、凌而不亂,極具整體感和動勢感,這應該與現代的形式構成訓練不無關系。他對景物有著極強的歸納能力,整片的房屋,層疊的山林,成排的帆船,蜿蜒而下的河流,被他拾掇得饒富意趣。同時,他似乎很迷戀那種攢集緊簇的感覺,幾次深入侗鄉,寫那依山而建的村寨,聳峙
《六十年陳列藝術之路》以作者于上世紀五十年代末進入上海市博物館,并籌建該館新址為始,直至本世紀第一個10年為止,時間跨度近六十年。逐一介紹了其所參與策劃、設計、布置的大小陳列范例近百起。其內容涵蓋中外文物、中外工農業、革命史料、民族工藝、考古遺址、中外貨幣、地方民俗、宗教石刻、植物盆景、船舶交通、動物標本、雕版印刷、人類知識諸多方面,不僅展示了中國代陳列藝術的發展與演變,同時客觀地記載了不同時期祖國建設發展的風采。不僅對陳列藝術
從我開始拍電影、撰寫關于電影制作的書到現在,這個世界已經發生了翻天覆地的變化。在過去的幾年中,四項重要的變革徹底改變了電影制作的面貌。第一項是擁有大尺寸顯示屏、可拍攝高清視頻的單反相機的問世。它們價格低廉、使用方便、畫面效果令人驚艷。第二項是豐富的專業知識借助互聯網廣為傳
藝術評論家、策展人凱倫·史密斯是一位在北京工作的英國藝術史學家,主要研究改革開放以后的中國當代藝術。這本《發光體1號:親歷中國當代藝術現場》(世界圖書出版公司出版)是她對2011年在中國展出的一批高水準藝術作品的介紹結集。凱倫·史密斯認為,她在書中介紹的這批高水準藝術作品,即便不都具有劃時代意義,卻都是非常優秀的作品,“它真正關注的是藝術。即使他們明天就逝去,這些中國藝術家創作的劃時代的作品也將會被銘記”...
《偉大的繪畫》是一次獨特的旅程,帶領你參觀66幅世界上最偉大的畫作。從12世紀中國巨匠張擇端那幅古老的清明上河圖,早期文藝復興藝術家喬托凄美的濕壁畫,到羅斯科與安塞姆·基弗的現代抽象畫,畫作以年代順序排列,提供了一個饒有興味的藝術史概覽。 《偉大的繪畫》插圖豐富,就像一座富麗的美術館。詳細介紹每一幅繪畫背后的故事,以便您了解畫家的創作過程和目的。之后,深入分析每一件作品,專門摘出細節以揭示在那些符號與特征——例如,樹叢后隱約
《中國藝術精神》是徐復觀先生關于藝術方面的重要論著,自一九六六年由臺灣中央書局首次刊行以來,幾十年間不斷再版重印,影響深遠。全書共分十章,前兩章由孔子和莊子所代表的兩個基型,作為中國藝術精神之窮極;其余八章專門談畫,按照歷史的相關順序探討了山水畫、畫論、南北分宗等畫史重要課題,突破了許多古人和現代人在文獻、觀念上的誤解。《石濤之一研究》是徐復觀先生對石濤研究專論的結集,基于他以往對中國畫的研究,從對“一畫”的解釋,進而闡釋石濤的畫論,
本書是“《中國學術》十年精選”之文藝卷。其中收錄饒宗頤、錢鍾書、宇文所安、程抱一等中外著名學者的重要論文。主要涉及中國古典文學、中外文論、比較文學、敘事學等學科。全書材料翔實,研究深入,論證嚴謹,頗具啟發性、典范性。劉東,現任清華大學國學研究院副院長。曾師從思想家李澤厚。先后任教于浙江大學、南京大學、中國社會科學院、北京大學,講學足跡則遍及美、歐、亞、大洋洲。所治學科依次為美學、比較文學、國際漢學、政治哲學、教育學及藝術社會學;先后發
這是著名書畫藝術、鑒定家朱萬章先生的論文及書畫作品集。朱萬章先生是當今中國書畫鑒賞界比較突出的中青年專家,他具有非常豐富的實踐經驗,并且具有十分踏實的繪畫工夫,是當今繪畫理論和繪畫鑒賞界的翹楚。他擅長畫葫蘆,一來因為葫蘆具有祈福的民間認可度,二來可以充分體現他對文人畫認識的貫徹,從而使他能將理論和實踐統一,在當今能畫不能寫,能寫不能畫的繪畫理論界表現得非常突出。此書是他精心設計,挑選了具有代表性的作品數十幅,加上一些理論文字及他人的品
《無處不在》形式上裝訂為兩冊:主冊和別冊。主冊以展示文化空間、商業空間、行為空間和休閑空間的城市公共雕塑藝術品為主,內容基本為圖片,配有少量的文字說明和講解。別冊則主要展示博物館等展陳空間中的雕塑作品,同樣以圖片為主,配以少量文字。全書共包含各類雕塑照片近千張。《無處不在》中收錄了數百件由作者親臨現場攝影記錄的城市公共藝術作品,其中不僅包括了眾多聞名于世的城市公共藝術經典作品,還包括了一些雖不見經傳但同樣匠心可鑒的優秀案例。...
全面豐富的知識梳理,從最基本的鏡頭,剪輯、構圖和聲音逐步深入至電影的形式結構,再到類型、性別和文化等宏觀議題。 詳盡剖析文化、政治的和經濟的力量如何影響并塑造電影的制作以及觀眾對它們的接受。 大量精彩的案例對照分析,由此提綱挈領地帶出有關類型片的演變、發展的華彩段落
《漢英劇場術語》是國際舞臺美術家劇場建筑師暨劇場技術師組織(oistat)發起編寫的漢英對照版劇場專業術語詞典,在世界范圍內已經有幾十個國家參與,根據統一的英文版本編寫本國母語的術語詞典。簡體中文版的撰寫團隊以中央戲劇學院和國內外著名專家及志愿者為主體,該書是他們積極協作
本書是陳丹青視頻節目《局部》第三季的講稿,作者尋訪意大利教堂、修道院,聚焦凝固于墻上的濕壁畫。“文藝復興三杰”常被比作高峰,作者卻將“次要作品”與它們的創作者娓娓道來:“大名鼎鼎”的喬托與師傅“牛頭”契馬布埃,落拓不羈的馬薩喬與氣息高貴的馬索利諾,可敬的烏切洛與可愛的老利皮,阿西西圣方濟各教堂的弗朗切斯卡與美第奇-里卡迪宮的戈佐里,以及那些無名的工匠……千百幅濕壁畫既是君王與臣民的教科書,又是圖像的狂歡。在不用透視法的中古時代,這些工
本書是陳丹青視頻節目《局部》第二季的講稿,圍繞紐約大都會藝術博物館鋪展開來。歷史不是靜止的,美術館收藏的就是重重疊疊的時間。勃魯蓋爾與李公麟對望眼前的麥田,維米爾堆砌起凝結層的魅力,印象派在百年后將沙龍繪畫擠至次席……這些藝術家,大多數沒進過大學,古人更不消說——規范永遠期待天才的偏離。再完美的規范也無法包容千差萬別的真實。“此所以美術館是我的大學,此所以我至今尚未畢業。...
怎么辦?如果找不到歷史的契入點,你將無法找到存在的理由和價值感,如果無法感受到問題和矛盾之源,你就如進入無物之陣,陷入四面空虛的困境。難道因為我們生活在歷史的瑣屑之中,就不配擁有進入歷史并尋找自我的機會和權利? 在現實的塵土飛揚與喧囂之中,你遲早會有一瞬,感到自己心中的音樂,與這座城市輕輕共振,如此悠揚,如此明亮。誰的生命曾被如此擦拭,必將終生懷念這段旋律。我落下來,成為新的灰塵,我知道這是宿命,關鍵這是要求的宿命,因此詩歌寫作
基佐,不僅具有作為政治家和歷史學家的敏銳,同時也有非常高的藝術修養。這是一部他在全世界范圍內搜集各種神奇的藝術品過程中所作的筆記,關于藝術理論、藝術鑒賞方面的經典著作,書中探討了各種藝術之間的關系和差異,同時又因包含了對某些歷史細節的描述,具有非常重要的歷史意義。他在本書中對自己曾研究的各位大師的作品進行了篩選,只保留了那些他認為或是因為畫中的名人要事,或是因為其在藝術史上所占有的重要地位,而仍然使人感興趣的作品。通過對這些作品的研究
本書是對王遜先生的《中國美術史》和其他重要學術文章的重新導讀。書中含有王遜先生的個人小傳,介紹了他個人的生平、學術貢獻和地位。作者劉春芽在原作的基礎上,對每一篇、每一章節進行了全新的評述和闡釋,對晦澀的詞匯、語句進行了注解和說明,并搶先發售為原書配上了彩色圖片。在全書很后,從整體上對王遜先生的學術理論思想進行了全面的評析和論述...
這套叢書借助當代中國和世界*有影響力的藝術家、藝術學者的廣闊視野和獨特視角,以生動活潑的語言,細膩入微的讀圖方式,深入探討了他們的藝術人生、他們對于藝術的所思所想、他們關注的熱門話題、他們的想象與渴望,以及種種歷久彌新的藝術史命題。圖書以藝術現象為切入點而分析中國當代藝術的發展脈絡和歷史經驗,輔以藝術家自身經歷的一手資料,多角度描寫,全方位展示,觀點新穎,論述精辟。...
本書為OCAT研究中心展覽與文獻研究叢書第三卷,全書源于OCAT研究中心2017年度的年度展覽。本次展覽為兩所大學的聯合展示,即“遺址與圖像:牛津大學和芝加哥大學的兩項研究計劃”。牛津大學的部分,是隸屬大學考古研究所的“歷史環境圖像資源庫”(Historic Environment Image Resource,簡稱HEIR)所提供的考古遺址歷史照片,包括“'彼時'與'此時'”、“攝影作為藝術”、“考古遺址的發掘與再造”三個單元的照片
《人腦電腦:藝術格局2》向您展出各種不同風格的作品,供您欣賞。在這個電腦視頻普遍存在和廣泛應用的后工業社會中,藝術家的藝術觀念和創作方式隨之改變,同時,人們對當代藝術的理解和欣賞也發生著深刻的轉變...
18至19世紀的歐洲,經濟空前增長,社會激烈變革,城市化進程已使得通向財富和權力的社會途徑被不斷拓寬。這一時期的歐洲藝術也因此產生翻天覆地的變化,文藝復興藝術的傳統土崩瓦解,代之而起的,是彼此之間迥然相異的藝術形式、風格與情感。 視覺藝術成為一種平等交流的媒介,藝術的公眾群體范圍前所未有地擴大,對于藝術品質標準的爭論日趨白熱化;藝術家不再只是為了少數人的愉悅而服務,他們尋找著新的創作方式,新的銷售方式,以及新的談論藝術的方式;同
本書分上、中、下三篇,上編:原始藝術,中編:佛教時期藝術,下編:佛斯蘭教時期藝術。這樣劃分,只是一個大致的時限分期。如原始藝術的內容,不僅是產生于原始社會的藝術,而且還包括有文明歷史以后一切處于原始文化狀態,具有“原始性”特征的游牡民族、部族“藝術”;佛教時期藝術主要指佛教傳入西域至佛教在西域衰落期間的西域藝術。“佛教時期藝術”并不是“佛教藝術”的轉換稱謂,這一時期雖然以佛教藝術為代表,卻不是單一的佛教藝術一統西域,而是還有其他宗教的
(華佗) 華佗是一千七百多年前東漢末年的名醫。他的醫術很高。他注意研究寄生蟲病,對針灸有很深的研究,尤其擅長外科手術。他發明的麻醉藥,流傳到了阿拉伯地區。他還發明了醫療體操“五禽之戲”。華佗對祖國醫學的發展,做出了寶貴的貢獻。這本連環畫冊,描述了華佗行醫的故事。
韓子勇著的《藍靛金箔》收錄了作者從上世紀80年代開始,斷斷續續為一些畫家、展覽、美術活動所寫的文字。多是致辭、講話、發言、訪談,或應約畫冊所寫的序,這次結集時略作修改...
馬成書法作品集(中國當代藝術名家)》收錄了作者馬成先生多年創作的書法作品70余幅,題才以行、草為主,內容以詩詞、名言、楹聯為主,作品筆墨濃重,功力深厚,充分展示了書法的藝術魅力和作者的創作功底,《馬成書法作品集(中國當代藝術名家)》對廣大書法愛好者有很好的欣賞和參考價值...
僑福辭典將是一個多維度多形式的系列。它是一個索引,一個姿態,一個獨立的藝術裝置,一個接收二維和三維世界的復雜容器,裝進了我們的藝術理念以及生活方式。僑福辭典編輯部編著的《僑福讀庫(vol.2)》的重點是:信仰。我們想在一個全新的時代重新梳理并討論“信仰”的價值。“信仰”指向世界的宗教與哲學,也指向對某一個行業的全情投入與熱愛。“信仰”帶來力量和對自我的重新認識。本書分為五個版塊:藝術、建筑、設計、人物、社會關懷。每個版塊針對一個主題進
“第十屆中國藝術節區域社會文化發展價值與影響力實證研究”是2011年度國家社科基金藝術學項目,旨在通過十藝節籌備與舉辦全過程科研和績效實證調查,從創新的理念、實踐的層面和實證的角度回答以下三大問題:中國藝術節對國家及區域政治經濟文化的發展有何影響和作用?十藝節對山東經濟文化建設與社會發展有何意義和作用?十藝節成功舉辦之后如何有效發揮“后十藝效應”《第十屆中國藝術節區域社會文化發展價值與影響力實證研究》從十藝節籌備之初即全程跟蹤研究
本書作者結合文獻記載、考古發現材料及國內外的學術研究成果, 分列都城 (宮殿、城池和園林) 、陵園、畫像磚和瓦當、宮苑雕塑、陵墓雕塑、宮廷繪畫和墓室壁畫、青銅器和玉器等七章, 系統梳理、總結和討論漢長安城美術史軌跡, 并在諸多問題上提出自己的看法和見解...
《倫敦大英博物館》優中選優,帶給讀者藝術的享受。《倫敦大英博物館》選取藏品具有代表性且從鑒賞的角度對這些藝術品好在哪里有精到分析,使讀者能夠獲得藝術修養上的擢升和提高。全書甄選一流藏品,解釋精當,點評到位。讓讀者告別看畫看熱鬧,讓讀者找到欣賞門徑。《倫敦大英博物館》圖片精美豐富,圖文并茂,有圖有真相...
☆ 一本名貴木材收藏者和愛好者的入門指導書 ☆ 精美的實物圖片 ☆ 軟精裝豪華印...
論事離不開論人,在喬治·巴蘭欽和弗朗西斯·梅森編*的《芭蕾圣經》中,各路英雄紛紛登場,按“索引”和“譯名對照表”計算,足有一千多人涉入,帶來無數遺聞和趣事。這些人物林林總總,包括諾維爾、維斯特里、彼季帕、布農維爾、巴蘭欽、羅賓斯、貝雅爾、撤普等編舞家,巴赫、馬斯奈、柴科夫斯基、斯特拉文斯基、伯恩斯坦等音樂家,尼金斯基、塔里奧尼、巴甫諾娃、方廷等舞蹈家,伯努瓦、畢加索、博尚、卡林斯卡等舞美設計家,以及佳吉列夫、弗謝沃洛日斯基等劇團領導或
《中國藝術批評通史 魏晉南北朝卷》為《中國藝術批評通史》(魏晉南北朝卷),內容涉及魏晉時期的藝術批評(文藝批評、書法藝術、繪畫批評音樂批評)、南朝時期的藝術批評(繪畫批評、書法批評)、魏晉南北朝的建筑園林藝術批評、北朝的藝術批評、佛教與造像藝術批評。作者聯系該時期的哲學思想、時代思潮、社會風尚、文化活動,對該時期的藝術批評的因革損益進行探源述流的分析整理,爬梳闡述,直觀地展現了該時期藝術批評的特色:藝術批判主體的覺醒使得該時期的藝
《中國藝術批評通史 宋元卷》包含兩部分:一是宋代的藝術批評,二是元代的藝術批評。宋代部分作者選取了宋代比較突出的幾位藝術批評家如蘇軾、米芾、黃庭堅以及理學家闡述其藝術批評思想和分析了比較有名的作品如《宣和畫譜》、《宣和書譜》、《林泉高致》等所體現出的藝術批評思想,以及宋代其他文人的書畫創作及書畫批評思想,宋代園林與建筑的藝術批評思想,宋代音樂與戲劇的藝術批評思想;元代部分則選取了元代繪畫批評...
《中國藝術批評通史 清代卷》為《中國藝術批評通史》之清代卷,作者根據清代藝術批評的特色,對清代藝術批評做了細致入微的梳理和闡釋,內容涉及清代書法批評、繪畫批評、碑學書法批評、篆刻藝術批評、音樂戲曲批評和園林盆景藝術批評,資料詳實,內容豐贍,思理清暢。作者以研究的筆觸寫史,其間不乏獨到見解...
《中國藝術批評通史 現代卷》作者陳旭光等在前人的基礎上把20世紀藝術批評史分為前后相續的三個階段:轉型期與建設期、轉折期與集中期,開放與多元期;以“外來與本土、傳統與創新:中西文化的對立與融合;主流與支流:現實主義與現代主義的消長糾葛;中心與多元:馬克思主義與政治批評的沉浮;現代與后現代:反叛與融合的混雜等”為線索,分美術批評、戲劇批評、電影批評、音樂舞蹈批評幾個門類闡述了20世紀前后相續的三個階段中中國藝術批評的發展史...
《行走寫意 中國人民大學藝術學院“寫意精神”油畫創作課程班教學文獻集》收錄了人民大學藝術學院油畫研修班歷年來到國內外各地的寫生紀事、考察紀事和展覽紀事。在行走的過程中,導師的講座,當地學者的訪談及學員們在實際創作過程中遇到的實際問題的問答對話,都非常精彩。 帶領讀者深入繪畫的細小環節進行油畫創作的剖析,給讀者帶來深層次的領悟...
《瓦薩里和他的/藝術史研究叢書》擬對瓦薩里《名人傳》中的藝術史觀念、藝術理論、寫作模式進行深入的分析探討。 瓦薩里的藝術史思想,具體體現于他撰寫《名人傳》的目的和他所信奉的進步論、歷史命運觀及風格理論。 瓦薩里的寫作目的,可從三個方面(即提供歷史參照,紀念和贊美的藝術家,評價藝術家及其作品)加以認識。對于瓦薩里來說,歷史并不僅僅是記錄人物和事件的年鑒或編年史:他希望自己的寫作能“對藝術有所貢獻”,“讓從事藝術的人和所有愛好藝術
《唯有道者:趙軍電影文集(套裝上中下冊)》擷取作者從2005年至2015年在《中國電影報》等媒體上發表的產業評論,共計400余篇。內容涵蓋中國電影體制改革歷程、中國電影產業發展關鍵節點、中國電影新商業模式探討、中國電影院線的競爭與未來、中國電影產業與互聯網經濟、新時期一系列觀念創新等...
老王子
梁實秋
趙元任著
劉爭爭
曾琦云 評注
泰戈爾
京ICP備09013606號-3京信市監發[2002]122號海淀公安分局備案編號:1101083394
營業執照出版物經營許可證 京出發京批字第直110071