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中國美術8000年
歐洲藝術(1700-1830)) 版權信息
- ISBN:9787208134027
- 條形碼:9787208134027 ; 978-7-208-13402-7
- 裝幀:簡裝本
- 冊數:暫無
- 重量:暫無
- 所屬分類:>
歐洲藝術(1700-1830)) 本書特色
★回歸歷史觀看的原點,再現經典作品背后的歐洲藝術全景 不滿足于以“洛可可”“新古典主義”“浪漫主義”這些甚至已經成為“陳詞濫調”的術語來籠統概括18—19世紀的歐洲藝術,而試圖展現出在巨大經濟與社會變革影響下的歐洲藝術全景 ★牛津藝術史系列 西方當代前沿、權威的藝術史叢書 中文版由美術史家易英主編 世界頂*學者集體智慧的寶庫,填補國內相關主題讀物之空白 每冊超百幅精美圖片,引領中國讀者深入理解西方藝術 作者對這一時期的歷史問題擁有深刻的洞見,使他得以對這一時期的藝術建立全新的理解框架,本書是一部富于精妙的原創性見解的杰作。——大衛·賓德曼(David Bindman)這部著作為這一時期的藝術研究注入了新鮮的空氣。終于有了這樣一部藝術史,能被適切地置于其廣泛的歷史語境之中。——羅伊·波特(Roy Porter)令人印象深刻的完備著作,無論對于想要了解18、19世紀歐洲藝術的普通讀者還是專業研究者,這本書都提供了易懂的,卻是本質性的理解。——理查德·里戈利博士(Dr. Richard Wrigley)
歐洲藝術(1700-1830)) 內容簡介
18至19世紀的歐洲,經濟空前增長,社會激烈變革,城市化進程已使得通向財富和權力的社會途徑被不斷拓寬。這一時期的歐洲藝術也因此產生翻天覆地的變化,文藝復興藝術的傳統土崩瓦解,代之而起的,是彼此之間迥然相異的藝術形式、風格與情感。
視覺藝術成為一種平等交流的媒介,藝術的公眾群體范圍前所未有地擴大,對于藝術品質標準的爭論日趨白熱化;藝術家不再只是為了少數人的愉悅而服務,他們尋找著新的創作方式,新的銷售方式,以及新的談論藝術的方式;同時,各地區經濟發展的極大差異,也使得藝術作品中的文化態度呈現出驚人的多樣性,統一性的“歐洲藝術”已然不復存在。
面對這樣一個復雜動蕩的時代,僅僅靠“洛可可”、“新古典主義”和“浪漫主義”這些術語,已不足以闡釋出這一時期的藝術發展。本書作者大膽拋開陳詞濫調的術語,將以往浮于作品表面的目光,拉回到歷史觀看的原點,鮮活展現出在巨大經濟與社會變革影響下的歐洲藝術全景。
歐洲藝術(1700-1830)) 目錄
從洛可可到浪漫主義:定義的難題,還是信仰的質疑?
城市化的影響:新的藝術公眾、藝術類型、藝術家和理論話語
章 超越有用與令人愉悅之人
藝術成為有教養的公眾關注的焦點,而且遠不止被這些人所關注
藝術名人、藝術失敗者與藝術的自我表達:藝術家過多的問題
討人喜歡的天才與不可羈勒的妖魔
英勇的“創作”之戰
從家庭的夢想到夢魘
依靠與尊重的喪失
第二章 “商業與政治將世界連成一體”
普適性“啟蒙”文化的希望與威脅
文化特性擁護者的價值化:
民族英雄,“歷史的犧牲品”和敢于挑釁的民族藝術家
作為文化同一性手段的公共藝術政策
意大利“大旅行”及“世界主義”理想的實現與落空
第三章 “在欺騙的藝術中找茬,不過是徒勞……”
成為真理的妓女
不同層次的觀看:道德短視、淫欲好奇心與深刻洞察力
遭遇“無處不在的”幻像:
魔術燈人、江湖郎中、騙子、變戲法的和煉金士導言
第四章 “自由為先,榮耀其后……”
藝術史的生物學觀念進入公眾意識
墮落與文化污染
消失的男性氣概
北方的崛起
地圖
注釋
插圖目錄
參考文獻
大事記
譯名對照表
歐洲藝術(1700-1830)) 作者簡介
馬修·克拉斯克(Matthew Craske) 耶魯大學客座教授,曾任英國國家肖像畫廊利弗休姆研究員、劍橋大學邱吉爾學院研究員。 (譯者)彭筠 中央美術學院美術史博士,中央美術學院學報編輯部助理研究員,《世界美術》編輯。主要從事西方美術史與方法論研究,已出版譯著有阿·伯·奧利瓦的《馬塞爾·杜尚的一生》。
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