小說 青春文學 中國散文 外國散文 懸疑推理 文學理論 文集 世界名著
外國小說| 中國當代小說| 中國古典小說| 中國近現代小說| 懸疑推理| 科幻小說 世界名著 四大名著| 作品集| 更多
外國詩歌| 中國古詩詞| 中國現當代詩歌| 外國散文| 中國現當代散文| 中國古代散文 文學理論| 文集| 戲劇| 更多
玄幻/科幻| 懸疑/驚悚| 叛逆/成長| 爆笑/無厘頭| 校園| 港臺青春文學| 外國青春文學 更多
歷史 哲學/宗教 社會科學 政治軍事 傳記 文化 古籍 管理 經濟 成功勵志 法律 語言文字
中國史| 世界史| 地方史志| 歷史知識讀物| 史料典籍| 史學理論| 考古文物 民族史志
政治| 軍事| 中國政治| 國際政治| 外交/國際關系 哲學| 宗教| 美學 哲學知識讀物| 中國古代哲學
歷代帝王| 歷史人物| 科學家| 體育明星| 文學家| 學者| 藝術家| 文娛明星 政治人物| 自傳| 更多
世界文化| 中國文化| 中國民俗| 地域文化| 文化理論| 文化評述| 神秘現象
心理學| 人類學| 教育| 社會學| 新聞傳播出版| 語言文字| 更多
古籍整理| 經部| 史類| 子部| 集部
經濟理論| 中國經濟| 國際經濟| 經濟通俗讀物| 保險| 會計| 金融投資 市場營銷| 管理學| 電子商務
成功激勵| 口才演講| 名人勵志| 人際交往| 人生哲學| 心靈修養| 性格習慣 更多
法的理論| 法律法規| 國際法| 經濟法| 更多
中國兒童文學 外國兒童文學 科普讀物 繪本 動漫/卡通 幼兒啟蒙
中國兒童文學| 外國兒童文學| 童話| 小說| 寓言傳說|
動漫/卡通
科普| 百科| 歷史讀物| 生活常識| 益智游戲| 傳統文化
幼兒啟蒙| 少兒英語| 勵志/成長| 藝術課堂
0-2歲| 3-6歲| 7歲及以上
繪畫 書法篆刻 藝術理論 攝影 音樂
繪畫理論| 國畫| 油畫| 素描速寫| 水粉水彩
碑帖| 技法教程| 書法理論| 硬筆書法| 字帖| 篆刻
設計| 攝影后期| 攝影教程| 攝影理論| 攝影器材| 數碼攝影| 作品集
影視理論| 影視賞析| 影視制作| 舞臺/戲曲藝術
鋼琴| 吉它| 理論/欣賞| 聲樂| 通俗音樂| 外國音樂| 中國民族音樂| 作曲/指揮
寶石| 雕品| 古代家具| 錢幣| 收藏百科| 收藏隨筆| 書畫| 陶瓷| 玉器
藝術理論| 雕塑| 工藝美術| 建筑藝術| 民間藝術| 人體藝術| 藝術類考試
美食 保健/心理健康 旅游 家庭教育 家居休閑
飲食文化| 保健食譜| 家常食譜| 八大菜系| 餐飲指南| 世界美食| 更多
健康百科| 健身| 心理健康| 中老年| 中醫保健 常見病| 更多
旅游隨筆| 旅游攻略| 旅游畫冊| 城市自助游| 國內自助游| 國外自助游| 地圖地理 更多
孕產百科| 育兒百科| 更多
美麗妝扮| 兩性關系| 家居休閑| 個人理財
中小學教輔 外語 教材 醫學 計算機 自然科學
語文閱讀| 拓展讀物| 高考| 初中通用| 高中通用| 工具書 教師用書| 更多
英語讀物| 職業英語| 英語考試| 大學英語| 少兒英語 更多
研究生/本科/�？平滩� | 職業技術培訓| 中小學教材|
操作系統/系統開發| 數據庫| 信息安全 程序設計| 電腦雜志| 計算機教材| 計算機考試認證 計算機理論| 計算機體系結構| 家庭與辦公室用書| 企業軟件開發與實施| 人工智能 軟件工程/開發項目管理|
考試| 家庭教育| 自然科學| 科普讀物| 醫學| 農林業| 工業技術| 建筑
筆記本 布藝品 書簽/藏書票
筆記本| 布藝品| 書簽/藏書票| 明信片| 箋紙| 膠帶| 其它
從有聲電影時代開始，歌女就深深吸引著中國觀眾。在《現代女性之聲》一書中，作者馬彥君（Jean Ma）展示了歌女的崛起如何證明女性在城市現代化中角色的變化，以及電影和音樂產業之間復雜的共生關系。無論是以戲劇女演員、歌舞女郎、革命女郎還是鄉村女郎的身份出現的歌女，都屬于中國現代女性，而她們半個多世紀的流行表明了中國電影抒情表達的獨特性別特征。作者通過介紹中國電影目前許多最引人注目的女演員，比如周璇和葛蘭的銀幕內外的職業生涯，引導讀者了解電
《電視紀錄片發展與社會變遷》一書以“中華傳統文化題材紀錄片”為研究對象，通過建構包括敘事模式、美學特征、制作模式、傳播策略與效果這四個維度的多維度紀錄片研究框架，將紀錄片引向文化研究領域以及傳播學研究領域，采用交叉學科的研究方法，全面解析中華傳統文化題材紀錄片在傳統文化傳播中所發揮的巨大價值。本書共分為五章：第一章為中華傳統文化題材紀錄片的敘事模式，第二章為中華傳統文化題材紀錄片的影像美學，第三章為中華傳統文化題材紀錄片的制作模式，第
王德成和劉靜貞分別是中國新聞電影攝影和電影洗印技術的骨干，勛勞不可磨滅，記憶值得珍藏。兩位老人的生平經歷都相當特殊。王先生的父親是中國人，母親是俄羅斯人，太太是日本人，如此國際家庭的故事，能為社會史提供認知新角度...
本研究立足于我國整體的社會轉型和產業結構調整的背景之下, 綜合運用了新制度經濟學、規制經濟學、媒介產業化、影視投融資等多種視角, 詳細梳理了民營資本進入電視劇產業的規制變遷過程, 分析了在這個過程中民營資本的地位、作用及其與政府博弈的動機和能力...
一個導演就是一本書，一個導演一生只拍一部片子 作為一個導演的首要任務；修養建樹自己的世界觀 導演首先應當是一個思想者 趣味——趣味決定一切 文學是入學，電影同樣是入學 電影是一門簡約的藝術 簡約，但不簡單在簡單中求復...
本書是應用型本科院校和職業院校動畫專業學生系統“認識”動畫的入門教材。全書分動畫概述、動畫制作與動畫的風格流派三個章節，以豐富的理論知識配以詳實的案例對動畫作了全面的介紹。本書立足于中國動畫教育現狀及應用型本科與職業院校的教學特征，設計出一套具有針對性的課程內容與教學方法，以及教學資源。每章內容結構包含課程內容、訓練目的、重點難點、作業要求等，方便學習者更快地掌握基本理論知識與技能，達到應用型技能人才的培養目標...
《電視劇的娛樂與審美》從審美與娛樂兩個維度，觀照作為當代大眾敘事的電視劇藝術，對這一具有時代感召力的藝術形式進行美學探析。作者在宏闊的歷史背景中對中國電視刷的發展進程進行梳理，并在此基礎上，對中國電視劇的敘事傳統、故事與娛樂、審美價值、市場化之路等重要范疇進行深入闡述，探究中國電視劇藝術文化自覺與文化自信的問題...
軟件只不過是剪輯的工具，語法才是創作的基石、剪輯的法度和思維的利器。介紹剪輯軟件的書卷帙浩繁，講述剪輯語法的書卻鳳毛麟角。作者結合自己二十余年的剪輯教學和實踐經驗，圍繞影視剪輯的諸多方面，以言簡意賅的語言，總結出時間空間順序結構和聲音五個語法專題，以及字幕的剪輯規范，闡釋了如何用影視語言呈現時間和空間，用鏡頭畫面具體化和形象化抽象概念�！都糨嫷拿孛堋妨信e了豐富的案例，有助于理解剪輯的方法和邏輯；配備了詳細具體的技術參數，可供隨時查詢；
這是一本由十月文化官方授權，中信出版集團出版，聯合出品的官方動畫設定集。和之前的原創繪本有很大的不同，這本設定集全面展示了動畫電影《深�！返拿佬g設計過程。包含人物設定、角色設定和場景設定等等內容，你想知道的關于《深�！纺缓蟮囊磺�，都可以在這本書里找到...
五百年前，捕蛇少年阿宣為救一條白蛇化成的少女，犧牲了自己的生命； 五百年后，南宋臨安，小白終于覓得阿宣的轉世——許仙。 本書是動畫電影《白蛇：浮生》的官方藝術設定集，揭開全新故事背景下的場景與角色設定。闊別5年，小白、小青、許仙、寶青坊主等角色紛紛登場，再續前緣；19個引人入勝的情節帶你走進浮生的故事；近20個場景，西湖斷橋、河坊街、九溪十八澗、金山寺……邀你共賞臨安的市井生活與詩意美景；元宵、寒食、端午……融入傳統節日特色。
進入21世紀以來，隨著社會價值多元化及DV等新技術的發展，紀錄片的生產與流布用日新月異來形容毫不過分�！短綄さ淖阚E--中國電視紀錄片話語譜系》(作者邢勇)與《真實的背后―中國電視紀錄片話語分析》同樣關注的是中國電視紀錄片這一題材。不同之處在于后者是運用話語分析理論觀照了60年來電視紀錄片與社會互動的不同形態，不可否認，這種偏于類型分析的解讀方法必然會對史的敘述造成弱化，而所有深層的研究必然建立在扎實的史的梳理上，針對目前靠前電視紀錄片
《電影文學劇本選集：島城之戀》由五個電影劇本組成，分別為《路遙》、《義海情天》、《魂斷天涯》、《島城之戀》、《青春追夢》�！ 峨娪拔膶W劇本選集：島城之戀》講述了一對中年知識分子在青島相遇，出現了一段《廊橋遺夢》式的中國中年婚外情故事，可以說悲天憫人…...
《演員藝術語言基本技巧（戲劇卷）》是中央戲劇學院臺詞研究室的老師們，根據上課的講義和專題研究的論文，經過加工整理匯編成的教材。全書共分為：舞臺灣地區閩南語言語音聲音基本功；舞臺灣地區閩南語言的基本表現手段；舞臺灣地區閩南語言外部技巧；舞臺灣地區閩南語言藝術處理；話筒語言的藝術處理等五個部分。除第五章外，每部分附有練習選材...
《重返經典》是西北師大傳媒學院為落實“傳媒六藝”而進行的系列講座，主要邀請靠前名家對一些經典作品和藝術門類進行講解，展開討論。此活動從2014年秋天開始，已進行三十講。前八講內容已經結集成書，《重返經典》第三輯已于我社出版，本書系第四輯，是影視方面的專輯...
本書由編者從20世紀40年代以來的外國電影批評佳篇中精心挑選結集而成。其中既有犀利、感性的散文式表述，又有展現理性之美的雄辯佳作，有安德烈·巴贊等理論巨擘對電影本質的闡幽發微，安德魯·薩里斯等學院派教授對電影作者獨辟蹊徑的頌揚，薩義德、桑塔格等文化學者旁征博引的發散式評論，也有以寶琳·凱爾為代表的對玄奧理論和精英主義嗤之以鼻的大眾立場，這些作者的知識背景、思考角度、寫作風格迥異，對電影批評本身的定位也各不相同，但都給人以強烈啟發，希望
重磅院線電影《世間有她》通過女性視角，講述了普通人在困境中找尋愛與希望的故事，表達了對生命的堅守和執著，是華語影史首部由一線女性電影人張艾嘉、李少紅、陳沖執導，眾多女性電影人集體創作的誠意之作，周迅、鄭秀文、易烊千璽等實力演員主演，是一部給普通人溫暖和力量的電影，也是一部向勇氣和擔當致敬的電影。 本書是電影《世間有她》出品方官方授權、同步推出的同名圖書，集結了主創團隊的珍貴文字、精彩劇照和幕后花絮。讀者不僅可以跟隨這本書，伴隨時光流
小津安二郎是舉世皆知的日本有名電影導演，有多部名作留芳影史。 小津安二郎把自己的愛好和欣賞之物優選限度地融入了電影中。他導演的電影，充滿了他的審美意識和興趣——從衣服時尚、室內裝飾、雜貨等表層的東西，到演員尤其是女演員的容貌、舉止、語氣和對話的深層意韻。原節子、三宅邦子、笠智眾、佐分利信、東野英治郎等電影明星的音容氣質自然而然地在小津電影的氣氛中涌現出來。 本書是一本新穎的小津論，全書分四章，討論了小津電影中的器物美學、男女演員的選擇
本書從中國電影發展120年回顧開篇，分析、解讀了新時代具有不同類型、具有典型意義的代表作電影6部，并分析了新時代中國電影高質量發展路徑。本書一共八章，第一章：中國電影發展120年回顧；第二章：《戰狼2》：不是歲月靜好 而是有人負重前行 ；第三章：我命由我不由天 欲與天公試比高；第四章：《我和我的祖國》：命題式獻禮片的新突破；第五章：《流浪地球》：帶上地球一起流浪；第六章：《你好，李煥英》：溫情而真摯的母愛；第七章：《長津湖》：千里刀光
本書共六章，包括時代語境、中國電影的題材范式、中國電影敘事模式的藝術建構、中國電影發展路徑的內容準備研究、中國電影發展的渠道及擴展研究等內容...
郝朝帥著的這本《新世紀中國電影中的認同建構》將新世紀中國電影作為解讀文本，以此來考察當代中國對“認同”這一命題的想象與建構。具體過程則通過“顯在”文本和“隱在”文本兩個層面，或者說影像之內和影像之外兩個層面來展開論證。全書共分四章�？壳罢隆白晕艺J同：重建的努力和路徑”，考察當下社會在人們普遍面臨自我認同危機的情形下，中國電影中表現出對于重構自我的幾種面向，分別為“突破內心的魔障”、“尋找平凡生活的動力”、“發展‘理想自我’的希望”以及
在眾多娛樂節目中，電影稱得上是視覺大餐，吸引觀眾眼球的，往往是電影中精彩恢弘的特技鏡頭，它們從設計、采集、制作，直至完成，都體現了創作者們高超的智慧和才干，本書講述的，正是這些精英和巨人們的創造，盧卡斯、卡梅隆、斯皮爾伯格……你可以站在巨人的肩膀上，看到更寬廣的道路、更五彩斑斕的畫面。作為一本成熟的專業教材，本書向影視制作專業本科高年級學生，或已經從事特技制作并希望了解其他相關專業如何工作的特技從業人員，展示了特技制作涉及到的寬廣領域
本書以“封閉空間電影”為研究對象，從封閉空間電影深層原理和創作方法的層面，對電影創作者在封閉空間內講故事的深層邏輯、敘事方式以及空間調度進行了規律性研究，同時結合大量影片文本展開多元的思考與探討，為封閉空間電影類型發展提供一定的理論指導，同時在電影空間理論方面亦有拓展。本書系國家社科基金藝術學項目“認知神經科學背景下電影視聽元素結合效果研究”系列成果之一、北京市社會科學基金項目“神經電影學理論模型建構及電影認知的腦成像實證研究”系列成
本書分為五部分，主要內容包括：黎明前的中國電影聲音；傳統的力量與局限；重談“有聲電影”；實踐的探索與理論的繁榮；有聲電影創作的成熟等...
《視像·再現：視覺空間的重構與置換》分為實驗影像、數字特技、三維與運動三個板塊，分別闡述了電影美術的相關理論，涉及新媒體藝術實驗電影的綜合性研究、數字合成創作運動鏡頭的研究以及影視特技場景設計與分鏡頭規劃創作研究，是一本實操性很強的論集...
本書根據成都大學國家級一流專業廣播電視編導專業《紀錄片創作》課程多年積累的教學內容歸納整理而成。作者對指導學生原創的22部紀錄片、微紀錄片創作的核心觀念及規律進行了梳理，從紀錄片、微紀錄片的素材客觀性和人物形象“自我塑造”兩個維度，進行了深入剖析與考察。全書由簡入繁、以史帶論、圖文并茂、案例鮮活。本書的主要內容包括紀錄片的多角度考察、微紀錄片的創作手法等。本書與創作實踐緊密結合，對紀錄片工作者極具啟發性，有助于其解放觀念、放手創作...
動畫角色的人物性格不只是通過其外表來傳達，還通過角色的表情神態以及其如何表演來體現。動畫大師湯姆·班克羅夫特以案例的形式循序漸進地講述如何去為角色創建表情，設定姿勢，以及在它們的世界里進行表演，并在章末分享了國際**動漫大師(皮克斯動畫大師鮑比·盧比奧、《X戰警》角色設計師特里·多德森等）的寶貴經驗。書中簡明的插圖清晰易懂，可以幫助讀者快速成長為優秀的角色設計師...
《After Effects CC影視特效設計與制作案例課堂(第2版)》通過130 個精彩實例詳細介紹了After Effects 強大的視頻后期制作功能。本書注重理論與實踐的緊密結合，實用性和可操作性強，相比同類After Effects 書籍，本書具有以下特色。 信息量大：通過130 個實例使讀者能夠快速掌握After Effects 的使用與操作方法，使每一位初學者能夠融會貫通、舉一反三。 實用性強：130 個實例經過精心設計、
《定格瞬間 歷史語境與當代影像》分為攝影影像辨析、國際攝影師研究及觀念與表達三篇，分別從紀實攝影、藝術化的客觀影像等方面，結合實例分析了攝影的表達能力和功能。并在第三部分詳細闡述了觀念攝影的概念、背景及意義，有益于中國攝影甚至是當代藝術理論的研究與實踐...
這是北京電影學院畢業聯合作業的作品選，是一本真正的“做電影”實操案例。全書精選了北京電影學院多年來學生畢業聯合作業的精品，為我們深入展示了每一部”電影”的創作與生產過程：從故事選材、故事架構、編劇、美工、攝影，到導演、后期剪輯，包括道具、服裝的設計、創作與運用，等等。而每一部作品的*終完成，都需要各個環節的“合作”，同時還需要無論是題材或手法上，或表達上，有較大的突破，才能在*后的角逐中勝出，細節全流程呈現，無微不至。因此，可以說，本
本書以共同體主義觀念的整體主義方書以節目模式這一優選文化與地方文化的“勾連”作為研究對象，用“文化雜合化”來形容政治、經濟、文化、技術等因素在地方、國家、區域和優選層面的相遇，分析節目模式本土生產空間的開拓以及“文化雜合化”在生產中的實現過程。將原本被遮蔽的“權力”要素置于前臺，不僅關注媒介文本，更關注形塑媒介文本的框架性因素、結構性力量，以及他們的互動、博弈路徑、結果與很后節目形態呈現之間的關系，映射出優選化場景下文化對話空間內的意
本書立足于21世紀我國影視市場的現實，分別從電視劇和電視節目兩部分著手，選取不同題材的電視劇(歷史題材劇、都市題材劇、宮廷劇)和不同類型的電視節目(晚會類、文博類、宣傳片類)進行鑒賞與批評，同時與同題材 作品進行比較分析，從不同的敘事視角進行問題式研究，深入剖析不同題材電視劇和電視節目構成的敘事手法、敘事風格、審美傳播等，闡明大眾影像觀看盲視的原因及其解蔽的策略...
本書從敘事藝術的角度論述了中國少數民族題材電影體現出來的敘事文化，由三大部分構成，敘事轉向部分分析了多民族國家建構敘事主體到少數民族文化主體的轉變；敘事技巧與旨歸部分探討了意象敘事、影像敘事、聲音敘事的結構技巧和功能；敘事問題與創新探索部分總結了少數民族題材電影存在的敘事問題并提出了相應的敘事創新策略...
電影藍皮書《優選電影產業發展報告》放眼優選，以北美、歐洲、亞太和中國作為四大研究視域，特別是將中國電影產業置身優選格局，通過中美電影業發展對比，聚焦優選電影業的潮流趨勢；探討中國電影市場2019年全面開放背景和后WTO時代，在優選電影產業格局中的變革以及中美博弈等熱點話題。與傳統研究偏重產業內部結構不同，本書不僅關注制作—發行—放映等環節，更樹立了“大電影產業觀”，延展至娛樂傳媒跨媒體發展；特別是在當前文化娛樂產業跨界融合的背景下，更
本書分為十一章，主要內容包括：動畫的基本原理、動畫技法訓練、基本動畫運動規律知識、人物運動規律、四足動物運動規律等...
《電視敘事文化學/博士生導師學術文庫》是從敘事學的角度來研究電視的藝術表現、傳播接受、文化功能的專著。《電視敘事文化學/博士生導師學術文庫》所討論的內容涉及到電視敘事藝術的形式特征、形態規律與敘事技巧及其審美文化的價值屬性等諸多方面。其中包括：電視敘事主體、電視敘事文本、電視敘事模式、電視敘事功能以及電視敘事的傳播與接受等。進而對于作為當代大眾文化敘事的電視進行學理上的反思，并且就作為電視敘事主體的媒體知識分子的責任、使命和良知進行了
《2021中國電視劇發展報告》立足中央廣播電視總臺重量旗艦平臺的引領作用，以學術筆觸鏡鑒全行業發展實況，以豐富的觀察視點和嚴謹求實的學術態度，圍繞電視劇生產、創作、傳播、營銷、靠前傳播、年度趨勢等九個方面展開多方面梳理。結合量化研究與質化訪談，輔以數據、現象和案例，鋪設多元而歸一的報告脈絡，具有較高的參考價值。具象闡述了電視劇藝術創作在題材特征、審美特征、敘事結構、視聽語言四大方面呈現出的新的時代特征。通過很好國產電視劇青年影響力調研
這是一本故事創作指南，是暢銷全世界的創意寫作工具書；是一本提高寫作修辭能力的詞匯速查實用辭典；也是各領域創作者的案頭必備書。本書以辭典的編排方式，羅列了7大類共118種人物過往經歷過的情感創傷（比如遭受人身攻擊、社交困難、同輩壓力、成為惡意謠言的受害者、不忠、父母拋棄或冷落自己，等等），目的在于幫助寫作者了解、設定以及描寫人物的情感創傷，識別每一種的側重和不同，以及它們是如何影響人物塑造、故事起伏的，進而幫助寫作者實現人物從破碎走向完
本書是北京電影學院電影學系“電影學：歷史·理論·國別”叢書之一。全書主要為作者多年研究俄蘇電影的部分成果，包括兩部分內容：“路標篇”，主要是對一些不同歷史時期有代表性的電影導演進行研究和介紹，同時包括一些與之相關的資料；“軌跡篇”，主要是對俄蘇電影發展歷史進程中的某些側面和問題的簡要梳理與專題介紹，為讀者提供了一些關于俄蘇電影發展情況的較為宏觀或背景性的訊息...
《影視文化.第22輯》分為“當下電影研究”、“電影理論”、“電影史”、“電視研究”、“類型與文化研究”，涉及從電影史論研究到當下類型與文化研究的方方面面，囊括了中外影視文化理論的主流話題和前沿問題，較為全面、系統地展現了此階段電影電視研究領域的新成果及動向...
電影中的色彩，交融于銀幕時空光影的變換中，是電影人依托于科技的進步，真實再現事物的渴望，是電影人物心路歷程于世界中的情感表達，更是一門讓觀者可以感知但難達成共識的視覺體驗和交互溝通的形象（光影）藝術。電影作品中的色彩，要讓所有人都喜歡似乎是永遠不可能的，但電影人的夢想是要實現讓大多數觀者能夠感知和認識到它由表及里的特殊表情…...
本書集結自李翰祥導演二十世紀七十年代在香港《東方日報》連載的同名專欄，內容涵蓋其從影三十年的心得雜感，兩岸三地影壇的掌故見聞，老北京民俗文化的五行八作等。全書幽默風趣，文辭生動，細節豐富，金句百出，甫一推出海外華文報紙便競相轉載，深得廣大讀者喜愛。此次恰逢李翰祥導演誕辰九十周年暨逝世二十周年，經過重新增補、整理，附上難得一見的家庭珍藏照，同時推出精裝限量典藏版和平裝版，以表紀念...
著作《電影色彩美學》是作者主持的“2019年四川省哲學社會科學后期資助項目”的重要成果。該書全面解讀了電影色彩基本原理、色彩構成節奏、色彩的性格特點、電影用色的客觀遵循法則、電影作品中的經典用色與配色、創作者的習慣性用色，構建起了獨屬于電影的用色體系，具有較強的理論性，對電影創作實踐極具指導意義。本書特點： 1.從繪畫與設計學入門，建立獨屬電影本身的用色規范與用色體系； 2.由淺入深，剖析從單一色彩到色彩組合（套色、冷暖色系、無色系和
本書是1982版《西游記》道具師甄志才圖文回憶錄。他不僅是道具組的總負責人，更是整個劇組的見證者和參與者。他以其豐富的經驗和獨特的視角，為我們呈現了一個真實而生動的82版《西游記》幕后世界。本書由孫悟空扮演者六小齡童作序，西游記一眾神仙妖怪扮演者推薦。 對于很多人來說，82版《西游記》不僅僅是一部電視劇，更是一段青春的記憶。它陪伴了無數人成長，也成為了他們心中永遠的經典。而這本書，正是對這一經典之作的最好致敬和回憶。 無論你是《西游記
本書以新媒體時代中國和韓國的影視產業政策為研究對象，通過國內外影視產業發展的歷史，闡述了文化產業和影視產業之間的關聯。查閱大量的文獻資料，整理了中國和韓國關于影視產業政策的相關資料。關于新媒體時代中國和韓國的影視產業政策的比較研究，很多學者從不同的角度進行分析。本書主要對中國2000年以后的影視產業政策和韓國1999年以后的影視產業政策進行對比。對中韓兩國影視產業政策發展過程、影視產業政策背景、影視產業主要政策以及影視產業政策的實施效
本書是“大師鏡頭系列”的近期新力作，作者秉承了該系列深入淺出、圖例明晰的寫作特點，從攝影機運動、布景設計以及場景調度等方面為讀者梳理了100個經典案例，以達到讓電影脫穎而出的神奇效果�！按髱熺R頭系列”前兩卷側重于故事情景設計，而本書作為前兩卷的升級版，講解更多的是對片場工作的還原和提煉。每個章節基本上概括了拍攝過程中的某個重要環節，例如鏡頭的選擇、縱深的調度、布景設計、取景與構圖等。讀者既可以選擇通讀全書，也可以選擇將本書帶在身邊，作
《科幻電影創意研究系列：01危機敘事02后人來倫理03黑鏡定位 套裝共3冊》是年我國科幻電影興起之際，對國內外科幻電影創行的、多角度的研究�！ 犊苹秒娪皠撘庋芯肯盗校�01危機敘事02后人來倫理03黑鏡定位 套裝共3冊》含《危機敘事》《后人類倫理》《黑鏡定位》三本�！ 犊苹秒娪皠撘庋芯肯盗校�01危機敘事02后人來倫理03黑鏡定位 套裝共3冊》提供了一種分析模式，結合中外一千多部科幻電影實例，研究深入、內容豐富，為科幻電影的創意創
《中國微電影短視頻發展報告（2019）/微電影短視頻藍皮書》作為一本具有政府背景的發展報告，將聚焦微電影、短視頻行業發展問題，既關注和描述行業發展現狀和動向，又通過年度重大主題判斷來領行業發展，尤其是從政府主管部門視角關注行業政策和標準的形成問題...
本書共分為七章，第一章介紹了影視藝術基礎知識，明確了影視藝術的概念，分析了影視藝術的特性和差異，梳理了影視藝術的歷史發展情況。第二章詳細論述了影視藝術的綜合性問題，指出了影視藝術是綜合藝術體的事實，揭示了影視藝術與戲劇的關聯性，明確了影視藝術與文學的交融性，分析了影視美術與影視音樂的關系。第三章到第七章分別從不同的視角詳細探究了影視藝術問題，這些視角分別為美學視角、敘事學視角、傳播學視角、現代信息技術視角與藝術評論視角。這些研究視角拓
本書從運用紀錄片講故事的角度出發，介紹了怎樣發掘現實生活中的戲劇性事件，并對這些素材進行巧妙安排，給觀眾提供獨特的視角與體驗。從拍攝前的調查研究、撰寫拍攝計劃，到攝影和剪輯的每一個步驟，作者都提供了有力的指導和建議。此外，書中匯集了大量真實案例，以及十多位當代頂尖紀錄片大師和專業人員的特別訪談。本書為希望吸引到更廣泛觀眾的紀錄片制作者提供了極其實用的方法和技巧�！ ⌒掳姹局性黾恿嗽S多當代焦點問題，比如對低成本獨立電影的關注，對《超
《電影制片人融資指南（第6版）》是針對獨立影人需要為其影片制作商業計劃書，從而獲得融資，以適應當今電影市場面臨的商業大潮而作。作者按照商業計劃書的規范步驟，分章別類、具體細致地向讀者講解了如何做好一份專業準確的商業計劃，從制作公司、影片本體、電影工業、電影市場、影片發行、風險因素、融資手段等角度對獨立影片制作全流程進行了精細、專業、獨到的分析，使得制片人能夠洞悉制作流程，抓住制作重點，把握融資秘訣，保證影片創作的物質條件、拍攝質量，順
《像導演一樣思考》是一部戲劇導演實用手冊，詳細總結了戲劇制作各個方面的技巧手法，從第一次讀本開始，包含劇本閱讀研究、詮釋情節、結構分析、過程設計、角色選派和排練過程等環節，直至最終開演。作者布魯姆擁有近二十年的舞臺導演及教學經驗，他認為，所有成功的導演不但會關注一出戲的內在——每個角色的內在生命，也關注這出戲的外在元素和結構。在這本迷人的、容易理解的手冊中，戲劇闡釋的藝術和與演員合作的技巧被融會到一個獨特的、統一的方法中。 《像導演一
《中國影史：歷史敘述與文化表達》分為梳理了中國大陸以及港臺電影史，通過對電影復雜文本的詮釋，對20世紀20-40年代的都市電影文本的解析、細讀，廓清了相關的“現代性”的概念及中國“現代性”問題，闡釋了電影發展的文化歷史語境，具有相當的學術意義與價值...
[日]熊田千佳慕著,張勇譯
[英]蕾秋·喬伊斯 著,焦曉菊 譯
楊秀敏
[法]拉封丹 著，[法]多雷 插圖，何如 譯
汪曾祺
梁啟超
京ICP備09013606號-3京信市監發[2002]122號海淀公安分局備案編號：1101083394
營業執照出版物經營許可證 京出發京批字第直110071
<form id="mgh3o"><acronym id="mgh3o"></acronym></form>