掃一掃
關注中圖網
官方微博
本類五星書更多>
-
>
東洋鏡:京華舊影
-
>
東洋鏡:嵩山少林寺舊影
-
>
東洋鏡:晚清雜觀
-
>
關中木雕
-
>
國博日歷2024年禮盒版
-
>
中國書法一本通
-
>
中國美術8000年
戲劇評論第二輯 版權信息
- ISBN：9787576032789
- 條形碼：9787576032789 ; 978-7-5760-3278-9
- 裝幀：一般膠版紙
- 冊數：暫無
- 重量：暫無
- 所屬分類：>
戲劇評論第二輯 本書特色
《戲劇評論》第二輯，每年一期，上海戲劇學院中國話劇研究中心創辦。 涵蓋劇目評論、現象批評、名家談戲、外國戲劇批評等議題。 為致力于戲劇評論的專家學者與中青年批評家提供交流平臺。 一、專業的團隊。上海戲劇學院作為中國久負盛名的培養戲劇藝術人才的高等學府之一，匯聚了一批專業人才。這些藝術人才中，不僅有技藝精湛的藝術家和教學能手，還有一批博學多才的戲劇研究專家。他們熟悉戲劇，長期研究戲劇，對古今中外戲劇歷史和理論，有自己獨特的理解和思考。 二、多元的板塊。本刊內容涵蓋劇目評論、現象批評、名家談戲、外國戲劇批評等議題，重視批評的學術性和理論體系，強調批評的多樣化和前沿性，緊抓中青年戲劇評論梯隊建設。 三、理論與實踐的緊密結合。注意理論研究與藝術實踐的有機結合，既注意基礎理論研究，謀求研究領域、理論和方法上的創新，又注意關注當下話劇實踐，發揮理論批評對實踐的指導作用，致力于上海文化生態建設，研究特色鮮明。
戲劇評論第二輯 內容簡介
《戲劇評論》為上海戲劇學院中國話劇研究中心創辦，華東師范大學出版社出版的戲劇評論集刊。本刊旨在刊發高水平的戲劇評論，重視戲劇批評的學術性和理論探討，強調批評的多樣化和前沿性，加強海內外劇評人的聯系與交流，為致力于戲劇評論的專家學者與中青年批評家提供交流平臺。本刊每年1-2期，內容涵蓋劇目評論、現象批評、名家談戲、外國戲劇批評等議題，重視批評的學術性和理論體系，強調批評的多樣化和前沿性，緊抓中青年戲劇評論梯隊建設。此刊的創辦，對于推進上海戲劇學院中國話劇研究中心的“戲劇評論”專業建設、搭建戲劇批評平臺不無意義。本刊為第二輯。
戲劇評論第二輯 目錄
圓桌會議 1
陸帕的戲劇藝術
—上海戲劇學院舉辦《酗酒者莫非》研討會
小劇場戲劇專欄 57
奚美娟??彈指一揮 40年
—紀念小劇場戲劇40周年兼談《留守女士》的表演 58
楊 樂 彭 濤 中國小劇場運動的歷史、當下與未來 67
話劇評論 85
楊 揚 李健吾與曹禺
—關于戲劇批評與戲劇創作的思考 86????
丁羅男 郜元寶 文藝作品需要“再文學化”
—關于《驢得水》的對談 115
陳 軍 文化生態視野下的中國當代話劇接受 128
毛夫國 跨媒介重塑：電影《十字街頭》的話劇改編研究 150
戲曲評論 167
朱棟霖 致敬開山杰作《浣紗記》 168
音樂劇評論 175
孫惠柱 黃筱琳 從音樂劇看戲劇普及的前景
—兼論音樂劇、戲曲與話劇的異同 176
方冠男 “音樂劇”下鄉：愿景還是事實？ 198
劇評人專欄 215
陳 恬 老舍還是我們的同時代人嗎？
—談孟京輝版《茶館》兼及經典文本的當代呈現 216
陳 恬 蘇州小市民的煙火人生已經配不上高雅昆曲了嗎？
—評羅周劇作《浮生六記》 229
呂效平 堅定、勇敢的“現代化”立場
—陳恬的戲劇批評 242
導演闡述 251
盧 昂 靈魂的掙扎與自我的救贖
—淮劇《小鎮》導演手記 252
周子璇 風聲起 且聽風吟
—話劇《風聲》的導演闡述 269
藏語版《哈姆雷特》專欄 281
尼瑪頓珠 話劇《哈姆雷特》藏語翻譯札記 282
楊 佳 “王子煉成記”
—藏版《哈姆雷特》的演出與藏班學生的“試煉” 295
名家談戲 303
李龍吟 翟月琴 “讓戲劇回歸戲劇”
—戲劇家李龍吟訪談 304
新銳評論 337
朱一田 一封來自劇場的信
—評舞臺劇《給一個未出生孩子的信》 338
顏 倩 說不盡的老舍，演不完的京味話劇
—評話劇《牛天賜》 350
王凱倫 《往大馬士革之路》香港首演：在幻境中觸摸真實 360
陸帕的戲劇藝術
—上海戲劇學院舉辦《酗酒者莫非》研討會
小劇場戲劇專欄 57
奚美娟??彈指一揮 40年
—紀念小劇場戲劇40周年兼談《留守女士》的表演 58
楊 樂 彭 濤 中國小劇場運動的歷史、當下與未來 67
話劇評論 85
楊 揚 李健吾與曹禺
—關于戲劇批評與戲劇創作的思考 86????
丁羅男 郜元寶 文藝作品需要“再文學化”
—關于《驢得水》的對談 115
陳 軍 文化生態視野下的中國當代話劇接受 128
毛夫國 跨媒介重塑：電影《十字街頭》的話劇改編研究 150
戲曲評論 167
朱棟霖 致敬開山杰作《浣紗記》 168
音樂劇評論 175
孫惠柱 黃筱琳 從音樂劇看戲劇普及的前景
—兼論音樂劇、戲曲與話劇的異同 176
方冠男 “音樂劇”下鄉：愿景還是事實？ 198
劇評人專欄 215
陳 恬 老舍還是我們的同時代人嗎？
—談孟京輝版《茶館》兼及經典文本的當代呈現 216
陳 恬 蘇州小市民的煙火人生已經配不上高雅昆曲了嗎？
—評羅周劇作《浮生六記》 229
呂效平 堅定、勇敢的“現代化”立場
—陳恬的戲劇批評 242
導演闡述 251
盧 昂 靈魂的掙扎與自我的救贖
—淮劇《小鎮》導演手記 252
周子璇 風聲起 且聽風吟
—話劇《風聲》的導演闡述 269
藏語版《哈姆雷特》專欄 281
尼瑪頓珠 話劇《哈姆雷特》藏語翻譯札記 282
楊 佳 “王子煉成記”
—藏版《哈姆雷特》的演出與藏班學生的“試煉” 295
名家談戲 303
李龍吟 翟月琴 “讓戲劇回歸戲劇”
—戲劇家李龍吟訪談 304
新銳評論 337
朱一田 一封來自劇場的信
—評舞臺劇《給一個未出生孩子的信》 338
顏 倩 說不盡的老舍，演不完的京味話劇
—評話劇《牛天賜》 350
王凱倫 《往大馬士革之路》香港首演：在幻境中觸摸真實 360
展開全部
戲劇評論第二輯 節選
李健吾與曹禺——關于戲劇批評與戲劇創作的思考 楊揚 李健吾在北師大附小、附中學習，1925年9月進入清華大學讀本科，1930年夏畢業留校，1931年赴法留學，一路過來，可以說非常幸運，非常順利；非常勤奮，也非常優秀。李健吾在北師大附中時，是學生會主席；在清華讀書時，也是出類拔萃的學生，深得朱自清、王文顯老師的信任和賞識。曹禺*初是讀私塾，進英文學館，后在天津南開中學就讀，畢業后在南開大學學習兩年，因不喜歡政治學專業，1930年夏轉而報考清華，于9月直接升入清華西洋文學系二年級就讀。在南開時，曹禺為老師張彭春教授賞識，不斷引導他進入戲劇創作、表演領域。曹禺喜愛的英文版《易卜生全集》，就是張彭春贈送他的。第三，他們大學都在清華西洋文學系學習，系主任是曾在美國學習戲劇編劇的王文顯教授，這種師風影響了李健吾、曹禺，也影響到后來的張俊祥、楊絳等。李健吾和曹禺先后擔任過清華學生社團戲劇社社長。李健吾是1928年，曹禺是1930年。這是他們戲劇才能的顯現階段，對他們后來的事業發展，有著歷練作用。第四，他們大學時代都有出色的表現，尤其是李健吾表現得非常搶眼。1926年，20歲的他就由王統照介紹，加入新文學社團—文學研究會；1926年到1927年上半年他患重病休學養病一年，1927年秋，轉到西洋文學系，隨二年級學生繼續學業。當年，他與國文系老師朱自清教授合譯的布拉德雷的論文《為詩而詩》在上海的期刊《一般》發表；1928年10月24日，《大公報 ?? 戲劇》開始連載李健吾的長篇評論《關于中國戲劇》；1928年底，又完成了長篇小說《心病》，1931年經朱自清推薦，在上海的《婦女雜志》連載，朱自清先生還給他寫了評論；1929年6月，他的小說集《一個兵和他的老婆》出版。李健吾在大學期間，已經在社會上發表了不少小說、散文、詩歌、獨幕劇、翻譯和劇評，在國內新文學文壇打下很好的基礎。中文系老師朱自清，西洋文學系老師王文顯和教法國文學的外籍教師溫德等，都非常欣賞、提攜這個學生，認為是難得的可造之才。1930年6月，李健吾以優異的成績從大學畢業，王文顯教授選定他留校，擔任系主任助理。而曹禺在大學期間，盡管沒有像李健吾那樣全面開花，才情洋溢，但他在清華戲劇社的活躍程度是全校公認的，他南開時的老師張彭春教授始終關愛著他，曹禺與社會上的文學青年巴金、靳以等也有交往。李健吾在《憶西諦》中提到1933年在籌辦《文學季刊》時，偶爾在巴金他們的住處“三座門”遇見過曹禺。毫無疑問，李健吾和曹禺都是清華西洋文學系的驕傲。但相比之下，他們又各有自己的優勢和特點。從李健吾的表現看，**，非常勤奮。目前我們能夠看到的《李健吾文集》有十一卷，《李健吾譯文集》有十四卷，這兩項加起來二十五卷，現在陸陸續續還有一些散落在舊期刊上的文章被發現，他晚年的一部手稿《法蘭西十七世紀古典主義文藝理論》還沒有出版。估計總字數有上千萬字。《曹禺全集》由中國藝術研究院的田本相教授主編，花山文藝出版社出版，一共七卷。第二，李健吾在創作、研究、批評和翻譯等諸多方面都有很高的建樹，但基本面還是翻譯、文學批評和文學研究，比較偏向于學術。像他的《福樓拜評傳》二十多歲就完成了，1934年其中的一章“包法利夫人”在《文學季刊》創刊號發表，引起北平學術界轟動，鄭振鐸很可能就是在這一時期發現了李健吾的研究才能，非常賞識，1935年春，鄭振鐸擔任上海暨南大學文學院院長后，立刻就聘請李健吾擔任教授，這一年李健吾29歲。在《福樓拜評傳》出版后，李健吾系統地開展文學批評，在《大公報》上用“劉西渭”的筆名發表評論，名震一時，文章后來收入《咀華集》《咀華二集》。盡管文學批評直接面對作家作品的評價，但李健吾的批評與一般的作家作品論還是有所不同，他比較偏向于借作家作品來闡發他所接受到的西方文藝理論，彰顯批評本體的價值，而不是抬或貶某位作家作品。因此，他的批評立意高，理論性強，有系統性。這種特色也延續到他的戲劇批評。他覺得戲劇批評不是捧某位演員或某出戲，如果這樣的話，就跟傳統的戲迷捧角兒沒什么區別了。他借用西方的名言，強調批評是靈魂在杰作中冒險，通過文藝批評，要體現批評主體的價值和發現。如果文學批評是跟在陳規舊習后面吹吹拍拍，抬轎子，吹喇叭，那就不是文學批評了。所以，評論不只是評對象，也是評評論家自己。我們讀《咀華集》中，李健吾對曹禺《雷雨》的批評以及對巴金《愛情三部曲》的批評，都體現出他鮮明的批評個性和敏銳的鑒別眼光，直至今天，他的這種批評風范仍然是值得文藝批評學習的。第三，李健吾一生都沒有離開過戲劇，戲劇是他的人生事業的底色，他從參與演出，到自己動手編劇，到評論，再到籌辦戲劇學校、參與教學，有理論有實踐，可以說是深度參與了中國現代戲劇的發展。但從他的戲劇工作特色來說，他的眼光和識見較之一般的戲劇從業者要開闊，尤其是他的戲劇批評，很少有戲劇方面的評論家能夠達到他的水平。他對曹禺的評價，至今都會被研究者提到。他對曹禺的《雷雨》《日出》《家》都有評價，特別是對《雷雨》的評價，有時被一些人認為評價不夠高，與《雷雨》后來在中國話劇領域的地位似乎不相匹配。但事實上，我們如果細細體味其中的觀點以及側重內容，就不能不佩服李健吾在29歲時的這種識見和鑒別力。并不是所有人都能夠在**時間清晰地指出某部作品的內在思想來源和表現重點的。李健吾作為清華外文系的優秀畢業生，與曹禺接受同樣老師的教育、指導，自然對一些文學資源的來路和表現樣式，較之一般讀者要清楚。李健吾的學識是非常淵博的，看書很多，尤其是外文書，連錢鐘書都對他有贊詞。現在回過頭去看，李健吾對《雷雨》的評論，可以說是曹禺研究中*值得參考的意見，研究者基本上都認同曹禺《雷雨》是接受了西方戲劇的影響、啟發，在人物關系上，體現出某種命運和宗教抽象觀念的影響痕跡。甚至連曹禺自己也不否認這種說法的合理性。只是曹禺站在創作者的角度，提醒大家在接受前面所述的觀點的同時，也應該注意一個事實：并不是所有接受了這些影響的人，都能夠寫得出《雷雨》這樣的劇本。曹禺的提醒是對的，思想影響并不能代替創作本身，但也不能因此就否認思想影響的存在痕跡和啟發作用。曹禺是公認的劇作家中看書*多的人之一（不知道是不是大學時，受同學錢鐘書的影響，錢鐘書被同學視為讀書*多的），在他晚年的訪談錄中，還一直在強調從事戲劇工作的人，一定要不斷提高自己的文化水平，養成多看書的習慣。看書學習就是接受思想影響的過程。曹禺特別談到讀契訶夫的戲劇作品之后，對自己的思想啟發。《雷雨》之后，他感到不滿足那種帶有傳奇性的戲劇沖突劇，希望能夠有所拓展，而契訶夫的戲劇，正是他苦苦思考許久，一直想要尋找的那種戲劇表達樣式。他的《北京人》走的就是契訶夫戲劇的路子，痕跡也是看得出來的。所以，從揭示思想影響痕跡這一路來展開批評，李健吾的評論也沒有錯。這或許是創作者和批評家站在不同的角度，彰顯不同的主體立場和價值意義的結果罷了。如果李健吾對《雷雨》的批評，還不能讓一些人深刻體會到文學批評的特征特點的話，那么，李健吾對巴金“愛情三部曲”的批評，由此而引發的兩個人之間的論爭，在外人看來似乎有點情感上的意氣之爭，但事實上，這種論爭是站在彼此的職業立場上，在思想方面的一種交鋒、撞擊。交鋒時的情緒激動是可以想見的，李健吾的評論非常犀利，巴金的回擊也帶有情緒，但事后兩人之間的交往始終是友好的，李健吾的《咀華集》是巴金幫助出版的；而巴金在“文革”*艱苦的時期，李健吾讓女兒出差上海時，去看望巴金，并給予200元的接濟，200元在當時不是一筆小數目。李健吾病逝，巴金聞訊異常悲痛，他在病床上完成的《隨想錄》中，有三篇短文紀念這位老友，稱頌他有一顆“金子般的心”。列舉這些材料，是想強調真正的文藝批評，是有思想深度和烈度的碰撞，是相互間的激勵和啟發，而不是隨意貶損別人，比拼誰高誰低，這是非常無聊的伎倆。李健吾晚年在《丁西林和他的劇作》一文中，曾談及自己對丁西林劇作的批評，或許可以讓我們見識真正的批評家的風骨和劇作家的風采：“出于對丁西林先生的尊敬，我的文章是不揣冒昧地直言了幾句不客氣的話，因為*不尊敬莫過于撒謊，而丁西林先生*不喜歡口是心非的讀者。”所以，李健吾對曹禺作品的批評和曹禺站在劇作家立場上的坦陳，都是再正常不過的思想交流。第四，李健吾與曹禺相比，有出國留學的經歷，曹禺只是在上世紀40年代應邀到美國短期講學。留學法國的三年經歷，對李健吾而言足以享用終生，不僅讓他置身于歐洲文化的環境當中，親身感受了另一種文化現實，同時讓他對于歐洲文學和戲劇，尤其是法國文學和戲劇，有了自己的直觀感受和獨立判斷。李健吾的批評集《咀華集》《咀華二集》中，幾乎將法國*著名的批評家的理論觀點都援引過，這可以見出他對法國理論家的關注和熟悉程度。他喜歡20世紀法國大批評家布雷地耶的一句話—讀一本書要能夠想到所有的書。李健吾一生翻譯了許多外國的作家作品，但*集中的是法國小說家福樓拜的小說和法國戲劇家莫里哀的戲劇。這代表了李健吾翻譯的精華和水準。對他這兩方面的選擇和取得的成就，外國文學翻譯領域都有很高的評價。他晚年告訴他的研究生郭宏安，法國批評家古爾蒙的告誡，讓他印象深刻，這句話是：“一個忠實的人，用全副力量，把他獨有的印象形成條例。”李健吾就是希望擺脫印象、感性的淺層接受，努力將自己對藝術的領會，上升到一種范式、條例的理論狀態。從文學批評角度來考察他的這一經歷，曾有文章提到在法國研究福樓拜，是李健吾文學批評的真正開端，他不僅閱讀、搜集了大量的材料，同時對這些材料需要鑒別、評價，從研究方法上獲得了某種自覺，進而形成了一種偏向于學術的理論思考習慣和提升創作經驗的批評能力。正是有了《福樓拜評傳》這樣扎實的研究做基礎，回國后他開始了職業批評生涯，在《大公報》文藝副刊發表系列評論，出版批評集《咀華集》《咀華二集》。在這一過程中，他的戲劇批評和評論也相繼展開，像對曹禺、夏衍的劇作，**時間都有評論。1953年李健吾調離上海戲劇學院，到北京大學文學研究所工作，研究所后劃歸中國社科院，他隨之成為中國社科院文學研究所研究員；1964年他轉到外國文學研究所，與他的師弟師妹錢鐘書、楊絳夫婦一起，從事外國文學研究，但他對戲劇的關注和評論，始終沒有中斷，他的兩本戲劇評論集《戲劇新天》和《李健吾戲劇評論選》，都是在晚年編訂出版的。所以，就對戲劇和戲劇批評的綜合影響而言，在20世紀的中國，很少有人能像李健吾那樣年少成名、終生致力于戲劇創作和戲劇評論。
戲劇評論第二輯 作者簡介
上海戲劇學院中國話劇研究中心在話劇文獻整理、話劇歷史與理論研究、當代話劇批評等諸多方面成績顯著，近五年來中心成員曾承擔并完成國家社科基金項目重點項目1項，一般及青年項目10項，省部級項目10項，榮獲省部級以上獎項5項，出版著作二十多本，發表論文若干，其實力與成果在國內同行業中處于領先地位，在國外戲劇界也有很高的地位和影響。本中心將劇作家、劇本、導表演和劇場以及觀眾納入審視范圍，構建綜合性、全方位、立體化的戲劇研究格局。在具體教學和研究中，突出話劇舞臺藝術的發展史，而不僅僅是話劇文學的研究，這是上戲的話劇史論研究與國內其他大學同類方向的非常大的不同點，也是作為藝術院校的特色所在。讓學生從編劇、導演、表演、舞美甚至觀眾等各方面了解與研究話劇，從中學習借鑒一些普遍性的藝術經驗，并成為他們專業素養中的重要部分。同時，注意理論研究與藝術實踐的有機結合，既注意基礎理論研究，謀求研究領域、理論和方法上的創新；又注意關注當下話劇實踐，發揮理論批評對實踐的指導作用，致力于上海文化生態建設，研究特色鮮明。
書友推薦
- >
有舍有得是人生
- >
名家帶你讀魯迅:朝花夕拾
- >
羅庸西南聯大授課錄
- >
名家帶你讀魯迅:故事新編
- >
回憶愛瑪儂
- >
自卑與超越
- >
煙與鏡
- >
山海經
本類暢銷
