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單讀28·明亮的時刻:女導演特輯 版權信息
- ISBN：9787532181575
- 條形碼：9787532181575 ; 978-7-5321-8157-5
- 裝幀：一般輕型紙
- 冊數：暫無
- 重量：暫無
- 所屬分類：>
單讀28·明亮的時刻:女導演特輯 本書特色
★ 《單讀》首次推出電影劇本合集，關注當代青年女導演的創作與處境—— 本輯《單讀》與山一國際女性電影展ONEIWFF合作完成，集中發表 5 位當代青年女導演的電影劇本：王麗娜的《**次的離別》， 第 69 屆柏林電影節新生代單元、第 31 屆東京國際電影節亞洲未來單元*佳影片；楊明明的《柔情史》，第 68 屆柏林電影節*佳處女作提名影片；滕叢叢的《送我上青云》，第 32 屆中國電影金雞獎*佳導演處女作、*佳編劇提名；韓帥的畢業作品《一九九九》；黃綺琳的《金都》，第 39 屆香港電影金像獎新晉導演。單讀持續關注當代青年創作者，歡迎開放、新穎、有活力的聲音，并透過他們延伸我們認知當下世界的觸角。 ★ 導演授權電影劇本發表，撰寫創作談，真誠分享新一代創作者的成長歷程，為電影創作者提供學習范本，也是電影愛好者的獨特珍藏—— 這輯《單讀》收錄的 5 個劇本，都是導演們的處女作或代表作。除了發表這些劇本以外，導演們還專門撰寫了創作談，分享自己的成長經歷。她們坦誠地展現了如何從零開始，完成一部電影，為有志于從事電影創作的青年提供了方法和勇氣，而電影愛好者也能通過閱讀難得公開出版的劇本，近距離接觸電影的秘密。 ★ 從塔克拉瑪干腹地、北京胡同、云山鎮的療養地、濱海小城的干休所到香港的太子街區，透過女導演的視角，看到近三十年來中國社會的變動、女性在其中的生命體驗—— 《**次的離別》講述了在故鄉塔克拉瑪干腹地一段不斷經歷告別的童年，日常生活里的詩意是故鄉獻給世界的禮物！度崆槭贰氛宫F了北京胡同里一組相愛相殺的母女關系，她們彼此關心，但將對生活的不滿和女性承受的焦慮都化作惡語投給了對方！端臀疑锨嘣啤返闹魅斯且幻净及┌Y的女記者，她倔強地堅持日漸失落的新聞理想，卻為了生存，不得不接下為人寫自傳的工作！兑痪啪啪拧，傳聞中的“世界末日”里，一名少女的情欲萌發，與此同時，她目睹了外婆衰殘的肉體！督鸲肌芬韵愀厶拥慕鸲忌虉鰹楸尘，講了一名女性陷入真假婚姻糾葛的故事，一直被迫妥協的她開始尋找真正的自由是什么。 ★ 影像、小說、隨筆、評論，共同逼近女性的世界，發出女性清晰的聲音—— 本輯《單讀》的影像部分選自藝術家陳哲的作品《向晚六章》，這組作品起源于她對黃昏時分稍縱即逝的神秘體驗的沉迷。收錄的兩篇小說都出自女性作家：陸茵茵的《SUCK U》，寫“她”在歐洲游玩時，因為菜單上的一行字，想起大學時給人做英語培訓的往事；肯尼亞作家伊馮娜·阿德希安博·奧維奧的《蜻蜓海》，關于一個出生于肯尼亞島嶼的女孩，成年后的冒險經歷。默音的隨筆記敘了武田百合子的人生，“她也有她的聲音，一貫清晰、準確，描摹她眼中的世間”；張敞的評論比較賞析了張愛玲的《金鎖記》和《怨女》，指出“中年張愛玲對青年張愛玲的背叛”——他們讓我們看到了女作家未被正視的自我成長。 ★ 封面設計再次創新，在一波三折的2021年尾聲，尋找明亮的時刻—— 《單讀》再次在設計上尋求創新，本輯選用熒光橘色作封面，內嵌pvc材料仿制的膠片（印在膠片上的攝影作品正來自陳哲的《向晚六章》），從視覺上體現本輯的主題：明亮的時刻。2020年和2021年都是讓人倍感艱辛的年份，《單讀28》希望通過創作者的柔情與堅定，女性的熱忱和不妥協，在暗夜里尋找明亮的時刻。
單讀28·明亮的時刻:女導演特輯 內容簡介
本輯《單讀》繼續關注當代青年創作者，與山一靠前女性電影展合作，發表5位當代青年女導演的電影劇本和創作談。這是單讀搶先發售用電影劇本的形式，呈現變化中的當代生活—— 王麗娜的《次的離別》，講述了在故鄉塔克拉瑪干一段不斷經歷告別的童年；楊明明的《柔情史》，展現了北京胡同里一組相愛相殺的母女關系；滕叢叢的《送我上青云》，描繪了一名患癌的女記者在生存和理想間的掙扎；韓帥的《一九九九》，回憶了一名13歲少女初識性與死亡的過程；黃綺琳的《金都》，塑造了一位陷入真假結婚糾葛的女子，她要做出自己的選擇。 本輯《單讀》還收錄了藝術家陳哲的影像作品、陸茵茵和肯尼亞作家伊馮娜?阿德希安博?奧維奧的小說，以及默音的隨筆和張敞的評論，他們用不同的文體和角度，共同逼近女性的世界，在其中尋找出許多個暗夜里的明亮時刻。 世事艱難，這些創作者的柔情與堅定此刻顯得更加可貴，如楊明明導演所寫：“我們應該培養的是對‘痛苦’的感受力，而不是讓自己真的去過心魔重重的生活！
單讀28·明亮的時刻:女導演特輯 目錄
【劇本】
**次的離別（節選） 王麗娜
柔情史（節選） 楊明明
送我上青云（全本） 滕叢叢
一九九九（短片） 韓帥
金都（全本） 黃綺琳
【影像】
《向晚六章》選作 陳哲
【小說】
SUCK U 陸茵茵
蜻蜓海 伊馮娜·阿德希安博·奧維奧
【隨筆】
口述筆記員的聲音 默音
【評論】
打碎黃金枷——張愛玲《金鎖記》《怨女》比較賞析 張敞
展開全部
單讀28·明亮的時刻:女導演特輯 節選
我在故鄉，找到了通往詩意的電影之路（節選） 撰文：王麗娜 塔克拉瑪干沙漠邊緣，八十二度經緯范圍，南有尼雅，北有沙雅。 一百多年前，美國人類學家摩爾根曾在其著述的《古代社會》一書中寫到：塔里木河流域是世界文明的搖籃，假如誰找到了歷史老人遺留在塔克拉瑪干的這把金鑰匙，世界文化的大門就打開了。阿諾德·湯因比也曾說 ：“如果生命能再來一次，我愿意出生在塔里木盆地，因為人類的四大文明都在那里交匯！倍矣行页錾谒死敻筛沟氐男陆逞。胡楊木做成獨木舟，行駛在塔里木河上，駝鈴聲從塔克拉瑪干腹地傳出，千年的胡楊樹葉沙沙作響， 那是你從未想過的另一種生活。只有在那種河水、沙漠、戈壁、胡楊勾勒的遼闊的原野，才能感到掠過的狂風中的混沌和勃勃生機，我的童年就是從這片土地衍生出來的，它負載著曠野的無序感，但又遵循著自然的規律。 我出生在80年代末期，我的整個童年都在塔克拉瑪干腹地的庫木托卡依村莊度過，印象中雨后的海市蜃樓充滿神秘感，我和童年玩伴躺在路邊的桑葚樹下，等待著一輛馬車的到來，路的兩邊開滿了紅柳花，再遠處是大片的棉田和戈壁荒原，空氣中滿是泥土和花蕾的芬芳，遠遠聽到馬蹄聲，馬車上的維吾爾族老人會喊一聲 ：“調皮的孩子，讓我的馬兒載你們一程！”遇到難過的時候，老人也會說 ：“孩子來數我的胡子吧，人只要有事情做就不會難過！蔽 們認真地數老人的胡子，誰也數不清，但是一切的情緒都在數胡子的時光中被消解，末了老人會把筐中的葡萄犒賞給我們。時常也有一群壯漢手掌獵鷹騎著馬兒飛馳而過，將我們和塵土拋在身后，那個時刻我們也暢想著長大騎馬飛馳。現在回想，在我的童年誕生了風般自在的時光，坐在夜的沙漠上，看夜空中的流星，傾聽著夜的話語以及樹的言談，暢想在樹林的鳥巢中掏出紅月亮，然后飄到紅色的月亮上去乘涼；赝咳欢诺臅r光，童年生活中出現*多的畫面是坐在父親的自行車后座，去往每個陌生的維吾爾族鄉村走家串戶拍照。多年后的今天，記憶中鄉間路上的拍照場景還在，而照片中的故人也從孩童變成壯年，從壯年變成老年。父親因拍照結識的艾則孜阿洪一句“世上的人都是親戚”，曾讓我醍醐灌頂。于我而言，隨父親走家串戶拍照的童年經歷更像是去走訪親戚，在那個貧瘠年代，世間的溫情像是一種血緣的紐帶，深嵌在我的生命里，也布滿了故鄉的大地。 中學時期我到了縣城上學，閱讀讓我發現了另一個世界，在縣城的圖書館里我看到了塔科夫斯基的《雕刻時光》、艾特瑪托夫、魯米等大師們的作品。文學給了我另一個自由的廣闊世界，但它*迷人之處恰恰在于它提供了一個視角并拉近了我和故鄉的距離。因為故鄉的存在，也令我在閱讀的抽象中感受到觸手可及的具象。在故鄉常常能聽到“假如一個人沒有同情心，即便他是太陽又有何用”這樣的《十二木卡姆》中的詩句，也聽到人在*絕望的時候騎在驢背上唱出“你的生命我的生命，本是一條命”這樣的卡萊朗民謠。故鄉民間藝人對音樂的熱愛，超乎了我的想象。音樂為他們建立了一座和生活緊緊相連的橋梁，他們通過這座橋梁，抵達愛情，送走孤獨，打敗虛無，當然也傾訴內心的憂傷，洗滌自己靈魂深處的酸楚。 當我**次在書店里看到一本《十二木卡姆》，我似懂非懂，但還是買下它，在長夜里順手讀下去，卻從不曾讀完。詩歌是輕盈且帶有翅膀的神圣事物，流傳至今的《十二木卡姆》歌詞其主要來源還是詩人。到現在為止《木卡姆》給我留下的一直都是一些吉光片羽的印象 ：“我的薩塔爾琴以生命的紐帶為弦，它能慰藉不幸者，予其悲愴與凄婉，我深深投入于木卡姆使之縈回于心，若耽于愛的憧憬即彈奏于伊人尊前”。但在成年后，無數個無眠的夜里我都會想起《木卡姆》里那些帶著大地上樸素哲理的詩句。它贊美大地、山巒、原野，謳歌初升的太陽、甘甜的葡萄、枝頭的蓓蕾和夜鶯的嗚啼、歡快的河流和永恒的沙漠，它描繪和詠贊塔克拉瑪干腹地的生活，令每一個樸素的靈魂和肉身魂牽夢繞，因為那是*古老、*虔誠的生活。它的遼闊足以接納人類所有的憂傷，并給予人和人性以新的啟示。 ……
單讀28·明亮的時刻:女導演特輯 作者簡介
王麗娜，導演、編劇。畢業于中國傳媒大學。代表作《第一次的離別》獲第 69 屆柏林國際電影節新生代兒童單元最佳影片；第31屆東京國際電影節亞洲未來單元最佳影片；第43屆香港國際電影節新秀電影競賽火鳥電影大獎(華語)；第2屆海南島國際電影節金椰獎最佳導演。 楊明明，導演、編劇、演員，剪輯師。2012年她導演攝影兼主演的短片《女導演》，以顛覆性的創作觀念和拍攝手法，將真實的表演和虛構的劇情合為一體。2015年間剪輯了楊超導演的劇情長片《長江圖》，獲得柏林電影節杰出藝術貢獻獎。2017年拍攝電影《柔情史》，這是楊明明自編、自導、自演的首部長片文藝電影。2018 年該片入圍了第68屆柏林電影節全景單元并獲得最佳處女作提名，同年榮獲第42屆香港國際電影節新秀競賽——火鳥大獎及國際影評人費比西獎；第20屆首爾國際女性影展最佳導演獎；第13屆華語青年影像論壇年度新銳編劇。 滕叢叢，導演、編劇。代表作《送我上青云》獲第22屆上海國際電影節亞洲新人獎最佳影片和最佳導演提名；第32屆中國電影金雞獎最佳編劇、最佳導演處女作等多項提名。 韓帥，導演、編劇。畢業于中央戲劇學院。代表作短片作品《一九九九》《東尼與明明》《最后一鏡》。長片處女作《漢南夏日》獲第71屆柏林國際電影節新生代兒童單元最佳影片；第45屆香港國際電影節新秀電影競賽（華語）最佳導演、最佳女演員。 黃綺琳，影視編劇、導演、填詞人。2012年畢業于香港浸會大學電影學院藝術碩士。編劇作品包括電視劇《瑪嘉烈與大衛系列——綠豆》及《嘆息橋》。憑首部編劇、導演電影作品《金都》獲第39屆香港電影金像獎新晉導演獎及第 56 屆金馬獎最佳導演獎提名。 陳哲，生于1989年，畢業于洛杉磯藝術中心設計學院，獲攝影與圖像學士學位。陳哲的藝術實踐始于對自我意識的探求，由此出發去識別并連通生命的普遍體驗。她關注的主題往往搖擺于悖論之間:苦痛與安寧之間的身體、日與夜之間的黃昏、永恒與有限之間的命運。通過攝影、裝置、聲音與圖文研究，陳哲試圖在不同的媒介和現場里觸亮普照的星光。其作品曾展廣泛出于第9屆亞太當代藝術三年展（澳大利亞），第11屆上海雙年展（上海），橫濱三年展（日本），東京都寫真美術館（日本），巴登巴登國立美術館（德國），Plug In ICA（加拿大），Para Site（香港），尤倫斯當代藝術中心（北京），明當代美術館（上海），民生現代美術館（上海）等。 陸茵茵，生于上海，畢業于華東師范大學新聞學系，曾在媒體及非營利藝術機構任職。作品獲第26屆《聯合文學》小說新人獎，2018年出版短篇小說集《臺風天》。 伊馮娜·阿德希安博·奧維奧（Yvonne Adhiambo Owuor），出生于肯尼亞，作品《塵埃》（Dust）進入了福里奧文學獎（Folio Prize）短名單。她于2003年獲得凱恩非洲寫作獎（Caine Prize for African Writing），還兩次獲得愛荷華國際作家項目獎學金。其作品發表在《麥克斯韋尼》（McSweeney’s）等出版物上。目前，她在南非斯泰倫博斯高級研究所（Stellenbosch Institute of Advanced Study）和柏林高等研究所（Wissenschaftskolleg zu Berlin）擔任研究員。 張蕓，北京大學德語語言文學學士，現旅居美國。自由譯者、撰稿人。譯有《遙望》《貓桌》《舞者》《管家》《飛越大西洋》《瑪利亞的自白》《圣徒與罪人》等。 默音，小說作者，日本文學譯者。已出版小說《月光花》《人字旁》《姨婆的春夏秋冬》《甲馬》《星在深淵中》，譯有《真幌站前多田便利屋》《京都的正常體溫》《青梅竹馬》等。 張敞，寫作者。作品主要涉及文學、戲劇、電影等文化領域，以評論為主，兼寫劇本等。
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