掃一掃
關注中圖網
官方微博
本類五星書更多>
-
>
東洋鏡:京華舊影
-
>
東洋鏡:嵩山少林寺舊影
-
>
東洋鏡:晚清雜觀
-
>
關中木雕
-
>
國博日歷2024年禮盒版
-
>
中國書法一本通
-
>
中國美術8000年
西方經典美術技法譯叢鋼筆畫技法全書(90周年經典版)-西方經典美術技法譯叢 版權信息
- ISBN：9787558617478
- 條形碼：9787558617478 ; 978-7-5586-1747-8
- 裝幀：簡裝本
- 冊數：暫無
- 重量：暫無
- 所屬分類：>>
西方經典美術技法譯叢鋼筆畫技法全書(90周年經典版)-西方經典美術技法譯叢 本書特色
《鋼筆畫技法全書（90周年經典版）/西方經典美術技法譯叢》特色： 初次出版至今90年，經典不衰，國外眾多藝術院校一致推薦的鋼筆畫學習教材。 內容全面，詳細指導新手從基礎繪畫技法到多題材繪畫實練的完整自學過程。 題材廣泛，涵蓋靜物畫、風景畫、建筑畫、室內設計圖等不同領域的具體作畫方法。 300多幅插圖，來自72位20世紀黃金時代插畫大師筆下，兼具欣賞價值與臨摹價值。 適合讀者：鋼筆畫學習者，繪畫愛好者，插畫家，建筑師，設計師。
西方經典美術技法譯叢鋼筆畫技法全書(90周年經典版)-西方經典美術技法譯叢 內容簡介
亞瑟·格帕蒂爾的這本《鋼筆畫技法全書》出版90年來，一直是鋼筆畫領域認可的極全面、極詳盡的經典教程。
書有20個章節，224個小節，抽絲剝繭地介紹了鋼筆畫的相關技法，包括繪畫工具、線條、輪廓、色調、明暗、光影、構圖等作畫推薦知識。在繪畫實踐階段，書中又詳細傳授了多種題材的繪畫方法。作者花費了大量筆墨來充分講解各個知識點，并輔以簡明直觀的分解示意圖，將鋼筆繪畫技巧通俗易懂地傳授給大眾讀者。即使是起步階段的繪畫學習者也不必擔心，本書的指導會幫助你搭建起鋼筆畫從入門到進階的知識結構，在實踐中順利掌握作畫技法。
本書中的300余幅鋼筆畫插圖均出自20世紀藝術成就極高的72位大師筆下，包括英國插畫大師、唯美主義先驅奧伯利·比亞茲萊，美國版畫大師洛克威爾·肯特，麻省理工學院建筑設計師韋爾斯·博斯沃思，美國海報之父愛德華·潘菲爾德，等等。故而本書也是一本不錯的臨摹范本。從初學者到具備一定繪畫經驗的藝術家，都將在本書中大有收獲。
【同類書】：
《鋼筆水彩風景畫技法》
西方經典美術技法譯叢鋼筆畫技法全書(90周年經典版)-西方經典美術技法譯叢 目錄
5 編者的話
9 本書收錄畫家列表
章 鋼筆畫簡介
11 鋼筆畫的興起
11 其他介質的局限性
11 鋼筆的局限性
12 創建個人繪畫技巧
12 商業應用
12 其他
第二章 材料和工具
13 羽毛筆和蘆葦筆
13 金屬筆
16 筆桿
16 擦筆器
16 墨水
16 紙張
18 繪圖板
18 圖釘
18 鉛筆
18 直尺
18 橡皮
18 刀片
18 擦圖片
18 毛刷或抹布
18 吸墨紙
18 墨水瓶固定器
第三章 鋼筆畫初步練習
19 循序漸進
19 練習用的工具
21 準備工作
21 握筆
21 條線
21 輔助練習
22 變換握筆力度
22 曲線
第四章 色調練習
25 初步練習
25 用直線繪制色調
27 自由地繪制色調
28 組合排線
28 繪制特殊色調
第五章 明暗基礎
29 鋼筆畫的明暗關系
29 制作明度等級表
29 設置灰度值
31 漸變色調
第六章 輪廓線的種類及用法
35 輪廓線的種類
35 制圖中的輪廓線
35 強化輪廓線
37 物體的輪廓
37 強化輪廓下的物體
37 輪廓線繪制步驟
37 建筑輪廓線
43 其他形式輪廓線畫法
第七章 光影基礎
45 形態觀察和分析
45 從簡單的形體入手
47 逆轉自然
48 兩類對象
50 仔細研究這些原理
第八章 表現光影
51 工作環境
51 光源
53 靜物臺
53 其他道具
53 選擇對象
54 分析對象
54 描繪對象
54 檢查
54 手指測量
54 明暗研究
54 墨線
56 技巧
56 一個實際問題
58 線的方向和形態的關系
58 更多的練習
58 桌面線
58 邊框線
60 進一步的直線練習
60 球體
60 記憶草圖
63 材質
63 顏色
第九章 靜物組合
64 選擇一組物體
64 靜物構圖
65 取景器
65 三角形構圖
67 其他構圖形式
67 保持位置不變
68 對教師的提醒
68 明暗研究
68 明暗分析
71 收拾畫面
71 變換對象
71 程式化或裝飾化畫法
74 明暗平衡
74 更多的練習
74 適合繪畫的對象列表
第十章 構圖基本原理
75 為什么要學習構圖原理？
75 什么是構圖？
76 實現意圖
76 選擇對象
77 統一
77 均衡
79 中心焦點
79 用光影達到強調效果
79 用細節達到強調效果
80 用對比達到強調效果
第十一章 照片寫生
85 選擇照片
85 明暗研究
88 鋼筆作畫
88 一個簡單的示范
88 另一個示范
91 裁剪照片
91 照片重構圖
第十二章 學習其他畫家的作品
95 臨摹的倫理問題
95 規避模仿
96 技法之上
96 常見錯誤
96 羅森博格和布斯：兩個極端
10 0 格里戈斯：色調控制
10 0 佩克索托：精美的處理
10 0 肯特：粗獷的處理
10 0 奈爾：想象畫法
10 0 弗拉納根：自成形狀的繪畫
10 0 吉布森、弗拉格和格蘭特：技法大師
112 潘菲爾德：純黑色塊
112 卡拉克：裝飾性處理
112 博奇： 自由線條
112 科爾： 優雅線條
第十三章 戶外寫生
113 戶外鋼筆畫
113 選擇對象
118 使用取景器
118 構圖
118 光線和更多成圖
123 對于建筑系學生的建議
123 戶外寫生的實際用途
第十四章 樹木和其他景物
125 重要性
125 了解樹木
125 選擇對象
126 分析對象
126 輪廓或剪影
126 明暗
127 合適的技法
127 不要忽視陰影
128 陰影表現形式
129 樹木組合
129 樹枝結構
130 繼續研究
132 樹木的動態
第十五章 繪制建筑細部
133 致建筑師
133 從建筑細部開始
133 石材
138 磚材
142 抹灰或混凝土
142 木墻板
142 木瓦
142 屋頂的表現
143 檐口和屋檐
144 煙囪
144 陰影
144 窗戶
146 門
146 各種細部
第十六章 建筑表現技法
147 建筑畫的作用
149 初期透視圖
149 渲染準備
150 決定光線的方向
150 定色調
150 定明暗
151 布局明暗
155 *終檢查
155 相關的鋼筆技法
第十七章 繪制完整的建筑
156 布局明暗
160 獨立嘗試
160 學習其他畫家的作品
160 羅森博格：簡練的手法
160 耶維爾：使用暗部做對比
160 劉易斯：復雜線條的控制
166 鮑爾斯：手法的多樣性
166 普萊斯：暗部襯托亮部
166 凱亞爾：帶有目的的畫法
166 比爾斯：呈現建筑理念
166 迪·納爾多和戴爾斯： 強調建筑
166 朗：空氣和陽光
167 威廉姆森：裝飾畫
167 麥克斯溫尼：巧用留白
167 設計附加的平面圖
181 繪制實際的建筑
181 非住宅建筑
第十八章 大型建筑的表現
183 確定站點位置
183 視平線或地平線
188 提前布局
188 配景
189 明暗的均衡
189 明暗渲染技法
189 洛克伍德：自由線條的渲染
191 金：初步研究
191 埃平豪森：正式主題
191 古德休：復雜主題
203 威爾金森：精致的主題
203 佩克索托：簡化細節
203 博斯沃思和林：兩個細節渲染的
案例
第十九章 室內和家具
205 研究室內物品
205 室外和室內：亮和暗
207 室外和室內：配景
207 室外和室內：材質
208 室外和室內：透視
208 繪制單件家具
208 家具組合
210 概括的處理方法
210 自然明暗
210 布局興趣中心
210 草圖風格
210 立面圖
219 鋼筆淡彩
第二十章 特殊畫法
221 像使用鋼筆一樣使用毛筆
221 毛筆和鋼筆結合
221 其他黑色調的用法
224 分叉筆刷作畫
224 干筆畫法
224 鋼筆和灰色水彩
224 鋼筆和鉛筆
224 噴點和打點
226 使用色彩
226 彩色墨水
226 次嘗試顏色
227 放置你的材料
227 上色的一般程序
227 像使用墨水一樣使用水彩
227 其他彩色介質
227 染色紙
229 畫廊
9 本書收錄畫家列表
章 鋼筆畫簡介
11 鋼筆畫的興起
11 其他介質的局限性
11 鋼筆的局限性
12 創建個人繪畫技巧
12 商業應用
12 其他
第二章 材料和工具
13 羽毛筆和蘆葦筆
13 金屬筆
16 筆桿
16 擦筆器
16 墨水
16 紙張
18 繪圖板
18 圖釘
18 鉛筆
18 直尺
18 橡皮
18 刀片
18 擦圖片
18 毛刷或抹布
18 吸墨紙
18 墨水瓶固定器
第三章 鋼筆畫初步練習
19 循序漸進
19 練習用的工具
21 準備工作
21 握筆
21 條線
21 輔助練習
22 變換握筆力度
22 曲線
第四章 色調練習
25 初步練習
25 用直線繪制色調
27 自由地繪制色調
28 組合排線
28 繪制特殊色調
第五章 明暗基礎
29 鋼筆畫的明暗關系
29 制作明度等級表
29 設置灰度值
31 漸變色調
第六章 輪廓線的種類及用法
35 輪廓線的種類
35 制圖中的輪廓線
35 強化輪廓線
37 物體的輪廓
37 強化輪廓下的物體
37 輪廓線繪制步驟
37 建筑輪廓線
43 其他形式輪廓線畫法
第七章 光影基礎
45 形態觀察和分析
45 從簡單的形體入手
47 逆轉自然
48 兩類對象
50 仔細研究這些原理
第八章 表現光影
51 工作環境
51 光源
53 靜物臺
53 其他道具
53 選擇對象
54 分析對象
54 描繪對象
54 檢查
54 手指測量
54 明暗研究
54 墨線
56 技巧
56 一個實際問題
58 線的方向和形態的關系
58 更多的練習
58 桌面線
58 邊框線
60 進一步的直線練習
60 球體
60 記憶草圖
63 材質
63 顏色
第九章 靜物組合
64 選擇一組物體
64 靜物構圖
65 取景器
65 三角形構圖
67 其他構圖形式
67 保持位置不變
68 對教師的提醒
68 明暗研究
68 明暗分析
71 收拾畫面
71 變換對象
71 程式化或裝飾化畫法
74 明暗平衡
74 更多的練習
74 適合繪畫的對象列表
第十章 構圖基本原理
75 為什么要學習構圖原理？
75 什么是構圖？
76 實現意圖
76 選擇對象
77 統一
77 均衡
79 中心焦點
79 用光影達到強調效果
79 用細節達到強調效果
80 用對比達到強調效果
第十一章 照片寫生
85 選擇照片
85 明暗研究
88 鋼筆作畫
88 一個簡單的示范
88 另一個示范
91 裁剪照片
91 照片重構圖
第十二章 學習其他畫家的作品
95 臨摹的倫理問題
95 規避模仿
96 技法之上
96 常見錯誤
96 羅森博格和布斯：兩個極端
10 0 格里戈斯：色調控制
10 0 佩克索托：精美的處理
10 0 肯特：粗獷的處理
10 0 奈爾：想象畫法
10 0 弗拉納根：自成形狀的繪畫
10 0 吉布森、弗拉格和格蘭特：技法大師
112 潘菲爾德：純黑色塊
112 卡拉克：裝飾性處理
112 博奇： 自由線條
112 科爾： 優雅線條
第十三章 戶外寫生
113 戶外鋼筆畫
113 選擇對象
118 使用取景器
118 構圖
118 光線和更多成圖
123 對于建筑系學生的建議
123 戶外寫生的實際用途
第十四章 樹木和其他景物
125 重要性
125 了解樹木
125 選擇對象
126 分析對象
126 輪廓或剪影
126 明暗
127 合適的技法
127 不要忽視陰影
128 陰影表現形式
129 樹木組合
129 樹枝結構
130 繼續研究
132 樹木的動態
第十五章 繪制建筑細部
133 致建筑師
133 從建筑細部開始
133 石材
138 磚材
142 抹灰或混凝土
142 木墻板
142 木瓦
142 屋頂的表現
143 檐口和屋檐
144 煙囪
144 陰影
144 窗戶
146 門
146 各種細部
第十六章 建筑表現技法
147 建筑畫的作用
149 初期透視圖
149 渲染準備
150 決定光線的方向
150 定色調
150 定明暗
151 布局明暗
155 *終檢查
155 相關的鋼筆技法
第十七章 繪制完整的建筑
156 布局明暗
160 獨立嘗試
160 學習其他畫家的作品
160 羅森博格：簡練的手法
160 耶維爾：使用暗部做對比
160 劉易斯：復雜線條的控制
166 鮑爾斯：手法的多樣性
166 普萊斯：暗部襯托亮部
166 凱亞爾：帶有目的的畫法
166 比爾斯：呈現建筑理念
166 迪·納爾多和戴爾斯： 強調建筑
166 朗：空氣和陽光
167 威廉姆森：裝飾畫
167 麥克斯溫尼：巧用留白
167 設計附加的平面圖
181 繪制實際的建筑
181 非住宅建筑
第十八章 大型建筑的表現
183 確定站點位置
183 視平線或地平線
188 提前布局
188 配景
189 明暗的均衡
189 明暗渲染技法
189 洛克伍德：自由線條的渲染
191 金：初步研究
191 埃平豪森：正式主題
191 古德休：復雜主題
203 威爾金森：精致的主題
203 佩克索托：簡化細節
203 博斯沃思和林：兩個細節渲染的
案例
第十九章 室內和家具
205 研究室內物品
205 室外和室內：亮和暗
207 室外和室內：配景
207 室外和室內：材質
208 室外和室內：透視
208 繪制單件家具
208 家具組合
210 概括的處理方法
210 自然明暗
210 布局興趣中心
210 草圖風格
210 立面圖
219 鋼筆淡彩
第二十章 特殊畫法
221 像使用鋼筆一樣使用毛筆
221 毛筆和鋼筆結合
221 其他黑色調的用法
224 分叉筆刷作畫
224 干筆畫法
224 鋼筆和灰色水彩
224 鋼筆和鉛筆
224 噴點和打點
226 使用色彩
226 彩色墨水
226 次嘗試顏色
227 放置你的材料
227 上色的一般程序
227 像使用墨水一樣使用水彩
227 其他彩色介質
227 染色紙
229 畫廊
展開全部
西方經典美術技法譯叢鋼筆畫技法全書(90周年經典版)-西方經典美術技法譯叢 作者簡介
亞瑟·格帕蒂爾（Arthur L. Guptill，1891-1956）是美國有名藝術出版社Watson-Guptill的創始人之一，也是《美國藝術家》（American Artist）雜志的聯合編輯，同時身兼建筑師、畫家、藝術指導、作家和教師多重身份。
格帕蒂爾出生于美國緬因州，1912年畢業于普拉特學院（Pratt Institute），獲得建筑學學位，其后在麻省理工學院學習。1916年至1937年間，他成為自由職業設計師、廣告藝術家和廣告代理顧問。作為美國業余藝術家協會（Amateur Artists Association of America）的創始人、會長與活動指導，格帕蒂爾撰寫了多本藝術教程。他曾任教于普拉特學院和布魯克林博物館，并且是紐約藝術指導協會（ADC）和英格蘭皇家藝術協會的成員。
書友推薦
- >
山海經
- >
龍榆生：詞曲概論/大家小書
- >
大紅狗在馬戲團-大紅狗克里弗-助人
- >
【精裝繪本】畫給孩子的中國神話
- >
中國歷史的瞬間
- >
經典常談
- >
推拿
- >
煙與鏡
本類暢銷
