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水彩技法從入門到精通 版權信息
- ISBN：9787122335944
- 條形碼：9787122335944 ; 978-7-122-33594-4
- 裝幀：一般膠版紙
- 冊數：暫無
- 重量：暫無
- 所屬分類：>>
水彩技法從入門到精通 本書特色
本書定位為水彩畫入門教程，理論與實踐相結合，便于學習者領會。第1章概述，講述水彩的概念以及水彩畫在藝術門類中的地位和作用等。第2章為水彩畫的工具和材料。第3章水彩的基本技法，介紹工具材料以及水彩的特點，講解筆觸的各種使用方法以及水分的掌握。第4章水彩的特殊技法，講解如何利用水彩的特性以及使用特殊的工具材料產生特殊的效果。第5章色彩的調配和運用，是畫好水彩畫非常重要的理論保證。第6章為靜物及室內空間寫生。第7章為水彩風景表現。第8章為水彩人物技法。其中，第6~8章為本書的重點，根據案例做細部講解，并分步驟講述。本書在側重“基礎”內容講解的基礎上，涵蓋了水彩學習各階段的不同內容及方法。書中有大量作品，可供學習者欣賞和臨摹。
水彩技法從入門到精通 內容簡介
本書定位為水彩畫入門教程，理論與實踐相結合，便于學習者領會。章概述，講述水彩的概念以及水彩畫在藝術門類中的地位和作用等。第2章為水彩畫的工具和材料。第3章水彩的基本技法，介紹工具材料以及水彩的特點，講解筆觸的各種使用方法以及水分的掌握。第4章水彩的特殊技法，講解如何利用水彩的特性以及使用特殊的工具材料產生特殊的效果。第5章色彩的調配和運用，是畫好水彩畫很好重要的理論保證。第6章為靜物及室內空間寫生。第7章為水彩風景表現。第8章為水彩人物技法。其中，第6~8章為本書的重點，根據案例做細部講解，并分步驟講述。本書在側重“基礎”內容講解的基礎上，涵蓋了水彩學習各階段的不同內容及方法。書中有大量作品，可供學習者欣賞和臨摹。
水彩技法從入門到精通 目錄
第1章 概述
1.1 水彩的概念2
1.2 水彩的藝術特征2
1.3 水彩畫在繪畫訓練中的作用與地位5
1.3.1 通過水彩畫的訓練掌握色彩規律及繪畫方法5
1.3.2 水彩畫與其他主要畫種的聯系與區別7
第2章 水彩畫的工具和材料
2.1 水彩畫的主要工具及材料的選擇14
2.1.1 水彩畫顏料的種類14
2.1.2 水彩紙的種類16
2.1.3 水彩筆20
2.2 水彩畫的輔助工具及其性能22
2.2.1 調色盒22
2.2.2 畫板22
2.2.3 水桶23
2.2.4 水膠帶23
2.2.5 留白液24
2.2.6 噴水壺24
2.2.7 吹風機25
2.2.8 牙刷25
第3章 水彩的基本技法
3.1 筆觸29
3.2 水分的掌握30
3.2.1 時間的把握30
3.2.2 空氣的干濕度30
3.2.3 畫紙的吸水程度32
3.3 “留空”的方法33
3.4 干畫法34
3.4.1 層涂34
3.4.2 罩色34
3.4.3 接色35
3.4.4 枯筆36
3.5 濕畫法36
3.5.1 濕的重疊36
3.5.2 濕的接色37
3.6 干濕畫法應注意的方面38
3.6.1 以干畫法為主的著色38
3.6.2 以濕畫法為主的著色39
第4章 水彩的特殊技法
4.1 撒鹽法42
4.1.1 鹽的效果42
4.1.2 鹽的流淌效果43
4.1.3 多種類型的鹽的嘗試43
4.2 涂蠟法44
4.2.1 用白色的蠟燭作防染劑45
4.2.2 將蠟融入多層薄涂的水彩畫45
4.3 刀刮法46
4.4 濕紙法48
4.5 保鮮膜法50
4.5.1 使用分層的保鮮膜50
4.5.2 不同紙張帶來不同效果50
4.6 肥皂法51
4.6.1 用肥皂制造肌理效果51
4.6.2 用肥皂和顏料作畫52
4.7 松節油技法52
4.7.1 將松節油與水彩混合52
4.7.2 在松節油上作畫53
4.8 紙巾和棉紙、棉球技法53
4.8.1 用濕紙巾進行擦除和壓印53
4.8.2 用濕棉紙進行擦除和壓印53
4.8.3 用干紙巾進行擦除和壓印54
4.8.4 用干棉紙進行擦除和壓印54
4.8.5 用棉球進行特殊效果的繪制55
4.9 橡皮擦除技法55
4.9.1 將橡皮擦除手法用作設計元素55
4.9.2 用各類橡皮制作不同的繪畫痕跡55
第5章 色彩的調配和運用
5.1 色彩的基本原理58
5.1.1 色彩分類58
5.1.2 色彩屬性62
5.2 色彩的對比與調和64
5.2.1 色相對比65
5.2.2 明度對比68
5.2.3 純度對比70
5.2.4 色彩的調和70
5.3 色調72
5.3.1 固有色74
5.3.2 高調與低調75
第6章 靜物及室內空間寫生
6.1 靜物寫生78
6.1.1 靜物素材的選擇及組合78
6.1.2 單體靜物寫生的繪畫步驟79
6.1.3 組合靜物寫生的繪畫過程81
6.2 室內空間寫生83
6.2.1 水彩室內單體繪制85
6.2.2 水彩室內單體組合繪制86
6.2.3 水彩室內空間效果圖表現87
第7章 水彩風景表現
7.1 水彩風景的兩種基本表現形式91
7.1.1 水彩風景的干畫法91
7.1.2 水彩風景的濕畫法92
7.2 風景寫生的注意事項94
7.2.1 形式與情感表現94
7.2.2 光線與色彩變化96
7.2.3 取景與構圖96
7.2.4 畫面中的素描關系99
7.3 常見景的表現99
7.3.1 路99
7.3.2 樹木101
7.3.3 山石的觀察與表現104
7.3.4 水的觀察與表現104
7.4 水彩風景的作畫步驟107
7.4.1 起形109
7.4.2 鋪色調109
7.4.3 深入刻畫109
7.4.4 畫面調整109
7.5 建筑水彩表現109
7.6 作品欣賞114
第8章 水彩人物技法
8.1 水彩人物畫的基本含義122
8.2 水彩人物畫的三要素127
8.2.1 水127
8.2.2 形128
8.2.3 神129
8.3 水彩人物寫生應該有創作意識131
8.4 水彩人物畫的主要步驟和要領133
8.4.1 動筆前的冷靜思考必不可少133
8.4.2 頭像寫生步驟（案例1）133
8.4.3 頭像寫生步驟（案例2）136
8.4.4. 衣紋的作用138
8.5 水彩人物創作140
8.5.1 確保造型準確140
8.5.2 色彩與造型完美結合141
8.5.3 經營畫面意境142
8.5.4 創新與創作意識142
參考文獻146
1.1 水彩的概念2
1.2 水彩的藝術特征2
1.3 水彩畫在繪畫訓練中的作用與地位5
1.3.1 通過水彩畫的訓練掌握色彩規律及繪畫方法5
1.3.2 水彩畫與其他主要畫種的聯系與區別7
第2章 水彩畫的工具和材料
2.1 水彩畫的主要工具及材料的選擇14
2.1.1 水彩畫顏料的種類14
2.1.2 水彩紙的種類16
2.1.3 水彩筆20
2.2 水彩畫的輔助工具及其性能22
2.2.1 調色盒22
2.2.2 畫板22
2.2.3 水桶23
2.2.4 水膠帶23
2.2.5 留白液24
2.2.6 噴水壺24
2.2.7 吹風機25
2.2.8 牙刷25
第3章 水彩的基本技法
3.1 筆觸29
3.2 水分的掌握30
3.2.1 時間的把握30
3.2.2 空氣的干濕度30
3.2.3 畫紙的吸水程度32
3.3 “留空”的方法33
3.4 干畫法34
3.4.1 層涂34
3.4.2 罩色34
3.4.3 接色35
3.4.4 枯筆36
3.5 濕畫法36
3.5.1 濕的重疊36
3.5.2 濕的接色37
3.6 干濕畫法應注意的方面38
3.6.1 以干畫法為主的著色38
3.6.2 以濕畫法為主的著色39
第4章 水彩的特殊技法
4.1 撒鹽法42
4.1.1 鹽的效果42
4.1.2 鹽的流淌效果43
4.1.3 多種類型的鹽的嘗試43
4.2 涂蠟法44
4.2.1 用白色的蠟燭作防染劑45
4.2.2 將蠟融入多層薄涂的水彩畫45
4.3 刀刮法46
4.4 濕紙法48
4.5 保鮮膜法50
4.5.1 使用分層的保鮮膜50
4.5.2 不同紙張帶來不同效果50
4.6 肥皂法51
4.6.1 用肥皂制造肌理效果51
4.6.2 用肥皂和顏料作畫52
4.7 松節油技法52
4.7.1 將松節油與水彩混合52
4.7.2 在松節油上作畫53
4.8 紙巾和棉紙、棉球技法53
4.8.1 用濕紙巾進行擦除和壓印53
4.8.2 用濕棉紙進行擦除和壓印53
4.8.3 用干紙巾進行擦除和壓印54
4.8.4 用干棉紙進行擦除和壓印54
4.8.5 用棉球進行特殊效果的繪制55
4.9 橡皮擦除技法55
4.9.1 將橡皮擦除手法用作設計元素55
4.9.2 用各類橡皮制作不同的繪畫痕跡55
第5章 色彩的調配和運用
5.1 色彩的基本原理58
5.1.1 色彩分類58
5.1.2 色彩屬性62
5.2 色彩的對比與調和64
5.2.1 色相對比65
5.2.2 明度對比68
5.2.3 純度對比70
5.2.4 色彩的調和70
5.3 色調72
5.3.1 固有色74
5.3.2 高調與低調75
第6章 靜物及室內空間寫生
6.1 靜物寫生78
6.1.1 靜物素材的選擇及組合78
6.1.2 單體靜物寫生的繪畫步驟79
6.1.3 組合靜物寫生的繪畫過程81
6.2 室內空間寫生83
6.2.1 水彩室內單體繪制85
6.2.2 水彩室內單體組合繪制86
6.2.3 水彩室內空間效果圖表現87
第7章 水彩風景表現
7.1 水彩風景的兩種基本表現形式91
7.1.1 水彩風景的干畫法91
7.1.2 水彩風景的濕畫法92
7.2 風景寫生的注意事項94
7.2.1 形式與情感表現94
7.2.2 光線與色彩變化96
7.2.3 取景與構圖96
7.2.4 畫面中的素描關系99
7.3 常見景的表現99
7.3.1 路99
7.3.2 樹木101
7.3.3 山石的觀察與表現104
7.3.4 水的觀察與表現104
7.4 水彩風景的作畫步驟107
7.4.1 起形109
7.4.2 鋪色調109
7.4.3 深入刻畫109
7.4.4 畫面調整109
7.5 建筑水彩表現109
7.6 作品欣賞114
第8章 水彩人物技法
8.1 水彩人物畫的基本含義122
8.2 水彩人物畫的三要素127
8.2.1 水127
8.2.2 形128
8.2.3 神129
8.3 水彩人物寫生應該有創作意識131
8.4 水彩人物畫的主要步驟和要領133
8.4.1 動筆前的冷靜思考必不可少133
8.4.2 頭像寫生步驟（案例1）133
8.4.3 頭像寫生步驟（案例2）136
8.4.4. 衣紋的作用138
8.5 水彩人物創作140
8.5.1 確保造型準確140
8.5.2 色彩與造型完美結合141
8.5.3 經營畫面意境142
8.5.4 創新與創作意識142
參考文獻146
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水彩技法從入門到精通 作者簡介
吳傳景，大學教師。江蘇省美術家協會會員。
國畫作品《天清日朗》入選中國美術家協會主辦的“伯年國藝”全國寫意人物作品展覽；作品《早春》獲江蘇省美術家協會第五次新人美術作品展佳作獎（銀獎）；作品《母親》獲常州市教師藝術作品展二等獎。作品《暖冬》《老船》發表于全國中文核心期刊《文藝爭鳴》；水彩作品《回眸》《學校》《背簍》《開春》發表于中文核心期刊《大舞臺》；另有其他作品或論文發表于《文藝理論與批評》《甘肅社會科學》等核心期刊。設計作品獲江蘇省第九、十屆室內設計裝飾大賽一等獎。
主持江蘇省高校哲學社會科學課題一項并結題，江蘇省高等教育學會“十三五”規劃課題一項并結題。先后出版《建筑風景速寫》《環境藝術設計效果圖表現技法》等教材。
吳傳景，大學教師。江蘇省美術家協會會員。
國畫作品《天清日朗》入選中國美術家協會主辦的“伯年國藝”全國寫意人物作品展覽；作品《早春》獲江蘇省美術家協會第五次新人美術作品展佳作獎（銀獎）；作品《母親》獲常州市教師藝術作品展二等獎。作品《暖冬》《老船》發表于全國中文核心期刊《文藝爭鳴》；水彩作品《回眸》《學校》《背簍》《開春》發表于中文核心期刊《大舞臺》；另有其他作品或論文發表于《文藝理論與批評》《甘肅社會科學》等核心期刊。設計作品獲江蘇省第九、十屆室內設計裝飾大賽一等獎。
主持江蘇省高校哲學社會科學課題一項并結題，江蘇省高等教育學會“十三五”規劃課題一項并結題。先后出版《建筑風景速寫》《環境藝術設計效果圖表現技法》等教材。
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