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名家文學講壇:身體·宇宙:身體在西方現(xiàn)當代詩歌中的形象 版權(quán)信息
- ISBN:9787544788342
- 條形碼:9787544788342 ; 978-7-5447-8834-2
- 裝幀:一般輕型紙
- 冊數(shù):暫無
- 重量:暫無
- 所屬分類:>
名家文學講壇:身體·宇宙:身體在西方現(xiàn)當代詩歌中的形象 本書特色
法國知名詩人、學者、文學批評家米歇爾.高羅全面剖析身體在西方現(xiàn)當代詩歌中的形象。 20世紀是身體出場的世紀,它備受現(xiàn)代藝術(shù)青睞。高羅通過剖析蘭波、馬拉美、瓦萊里、克洛代爾、安德烈.杜.布歇、羅朗.加斯帕等現(xiàn)當代著名詩人的典范作品,闡明身體在當代詩學與哲學中的中心地位。其中有些詩人的作品*度被譯成中文。 明確區(qū)分現(xiàn)代身體詩學內(nèi)部兩種競爭的趨勢,全新審視身體與宇宙的關(guān)系。 高羅從現(xiàn)代身體詩學的內(nèi)部區(qū)分了兩種相互競爭的趨勢:一種將身體與精神對立,一種則把身體視為精神與世界的中介。本書仿佛讓讀者與文本有了體膚之親,那些嵌入主題、文字和世界的肉身就是我們自己身體的延伸和鋪展,F(xiàn)代詩歌通過身體為我們揭示的,正是這種萬物俯仰生息的親緣關(guān)系?梢哉f,通過身體這個微觀的宇宙,我們能更好地感受我們所歸屬的宏觀的宇宙。
名家文學講壇:身體·宇宙:身體在西方現(xiàn)當代詩歌中的形象 內(nèi)容簡介
身體是現(xiàn)代性重要的表現(xiàn)對象之一。不論在大眾文化中還是在先鋒文化中,對身體的崇拜早已成為共識。法國知名教授、詩人米歇爾?高羅從現(xiàn)代身體詩學的內(nèi)部區(qū)分了兩種相互競爭的趨勢:一種將身體與精神對立,一種則把身體視為精神與世界的中介。作者通過剖析建立身體?宇宙形象的典范作品,以及自己的寫作實踐,結(jié)合現(xiàn)象學“肉身”概念,提取出一種“肉身化詩學”的特質(zhì)與藝術(shù)傾向,闡明身體在當代詩學與哲學中的中心地位,從而將身體與靈魂、自我與世界、文字與精神緊密結(jié)合起來,為我們進入現(xiàn)代詩歌的深邃之處指出了一條明路。
名家文學講壇:身體·宇宙:身體在西方現(xiàn)當代詩歌中的形象 目錄
引言
**部分 身體??宇宙
詮釋身體的兩種方式
論身體—精神
世界之肉
肉身化的語言
第二部分 詩歌的身體性
能指與所指
詩歌與感覺
跨越地平線
厄帕福斯的啟示
結(jié)語
“世界并未終結(jié)”
名家文學講壇:身體·宇宙:身體在西方現(xiàn)當代詩歌中的形象 節(jié)選
詮釋身體的兩種方式 如果我們的身體是與我們的意識相匹配的材料,那么,它就與我們的意識共同延展,領(lǐng)悟著我們所感知到的一切,直至通向遙遠的星辰。 ——亨利 ?? 柏格森 長期以來,西方傳統(tǒng)將身體與靈魂分離甚至對立起來,讓肉體屈從于精神。然而,精神唯有擺脫基督教言成肉身的桎梏和奴役,才能夠在藝術(shù)、文學或宗教領(lǐng)域得到充分發(fā)展。這樣的二分法和等級觀念從現(xiàn)代以降便經(jīng)常遭受質(zhì)疑,直至19世紀末,身體在西方世界進行了一次猛烈的報復(fù),針對身體的這次反擊,查拉圖斯特拉向那些“輕蔑者”這樣總結(jié)道:“身體是完整的一切,而不是任何其他事物:靈魂只不過是一個字眼,用來指稱身體中的某種東西! 為身體平反的行動深刻而持續(xù)地標志著藝術(shù)與文學的創(chuàng)作歷程:20世紀的文學先鋒派們?yōu)樯眢w賦予了越來越多的主動性,無論是從未來主義到達達主義,還是從當代的身體寫作到被稱為身體藝術(shù)(Body Art)的行為藝術(shù),都體現(xiàn)了這樣的特點。行為藝術(shù)和身體寫作試圖挑唆身體去對抗精神,讓身體獨立地成為實踐的原則和根據(jù),這種實踐堅定地打著物質(zhì)主義的旗號,并且時常帶有反叛意義。其中*為狂熱的實踐甚至偏離到了荒唐可笑的地步,或是走向了令人不安的極端;這些自稱具有革命性的實踐只不過照鑒了墮落粗鄙的現(xiàn)實,我們的社會時常讓身體陷入此等境地,此時的身體可能是一個純粹為了工作或滿足享樂的工具,可能是一種應(yīng)用于科學技術(shù)中的被實驗甚至被操控的對象,可能是進行性交易或毒品交易的商品,還可能是人肉炸彈或人體導(dǎo)彈。 我們可以思考,這樣一種“身體采取的立場”(parti pris du corps)是否真正擺脫了它宣稱要推翻的唯心主義,還是只不過對唯心主義的從屬關(guān)系進行了倒置而已;更富有成效的做法難道不是應(yīng)該努力將被唯物主義與唯靈論分離的東西重新聚合,不再將肉體看作精神的對立面,而是把它當作一個創(chuàng)造和醞釀思想的場所?需要指出的是,對尼采來說,“身體是一種重要的理性”。a現(xiàn)象學所要努力闡釋的,以及許多現(xiàn)代作家試圖探索和挖掘的,正是這個潛藏在我們的身體印象和身體表達中的邏各斯。比如對普魯斯特來說,“一些觀念,比如光影、聲音、立體感或肉欲的觀念……是裝點著我們內(nèi)心世界的財富,我們的內(nèi)在因此而豐富多彩”。或者蓬熱(Ponge)也曾說過,他始終在尋找“一種不會將感性中途拋棄的理性”。 身體地位的提升明顯地呈現(xiàn)出文學現(xiàn)代性和藝術(shù)現(xiàn)代性的一個普遍特征;但是模糊之處依然存在,就像現(xiàn)代性本身也遠非一個同質(zhì)體一樣,對身體的表達亦涵蓋了種類繁多的實踐,這些實踐對應(yīng)著許多相異的有時甚至是背道而馳的哲學觀點。如今存在著不止一種思考身體、表達身體的方式。 考察身體在現(xiàn)代詩歌中的表現(xiàn)時,我們似乎可以在兩種主要傾向之間識別出一道相當清晰的分水嶺。**種傾向自稱將“現(xiàn)代性”表現(xiàn)得*為徹底,它把身體當作一種與詩歌傳統(tǒng)預(yù)設(shè)的唯心主義徹底決裂的工具,因而讓身體對抗靈魂,讓文字對抗精神,并且把主體消解在一個匿名的不潔之軀中,以單個物體或者一組器官的形式浮夸地展現(xiàn)這個不潔凈的身體。這種傾向通過對美、對自然和/或社會的拒斥,心甘情愿地與癲狂和淫穢同流合污。 我們可以在洛特雷阿蒙(Lautréamont)和雅里(Jarry)的作品中發(fā)現(xiàn)這**種傾向的早期征兆;20世紀中葉,這種傾向在阿爾托(Artaud)和巴塔耶(Bataille)那里得到了強化,此后歷經(jīng)《如是》雜志的詩人們?nèi)绲履幔―enis)或莫里斯 ?? 羅什(Maurice Roche)的傳承,直至今日又在克里斯汀?? 讓(Christian Prigent)等人的作品中得到了延續(xù)。皮讓主辦的刊物TXT在1988年第23期以“身體上的工程”為題介紹了一部讓人大開眼界的詩集,以下的變移字母位置構(gòu)詞法(anagramme)彰顯了這本詩集的主題及其全部內(nèi)涵:“豬 = 身體”(PORCS = CORPS)。與此同時,一些強調(diào)音響效果的詩人,如亨利 ?? 肖邦(Henri Chopin),還通過一系列語言行為把自己的身體詩學搬上舞臺,不假思索地讓舌頭、喉嚨和所有與發(fā)音相關(guān)或不相關(guān)的括約肌如音素一般釋放聲響。一個逃脫了意識控制的身體雖然得到了解放,但是語言也被免除了產(chǎn)生意義的義務(wù),縮減為一種更似吼叫而非話語的純粹身體性的表達。 這些實踐經(jīng)常伴隨著身體形象的四分五裂,那些供給局部沖動的身體碎塊既獨立自主,又相互交流,在這場肉體的狂歡中,身體*低賤的部位占據(jù)了*高貴的地位。盡管這種碎裂的身體形象看似完全延續(xù)了以狂歡或諷刺方式顛覆古典禮儀的傳統(tǒng),我卻認為它是一種與社會規(guī)約更深刻、更徹底的斷裂,這些規(guī)約在不久以前曾是社會、世界和主體三者統(tǒng)一性的保障。碎裂的身體形象還與“社會機構(gòu)的隱喻”a對立,后者曾經(jīng)長期為人們提供范式,用來思索和表達那種凝聚社會機構(gòu)成員的團結(jié)性;然而,由于失去了“領(lǐng)袖”,失去了那個曾經(jīng)在眾人之上掃除一切離心勢力的領(lǐng)頭人,社會機構(gòu)中的成員們從此分崩離析。這種身體的形象還更進一步地破壞了富于象征意義的通感,損害了通感在人體與被視為有序整體的宇宙之間建立的聯(lián)結(jié)。它對曾經(jīng)統(tǒng)治世界的社會秩序和神性秩序表現(xiàn)出徹底的決絕,并拋棄了人們曾經(jīng)一致樹立的那些美的典范。被肢解的身體再無宇宙性可言,亦不再具有審美性:它完全淪為污穢之物。 這樣的身體形象當然也很可能就此成為一種新的審美象征,它否定古典時期所推崇的統(tǒng)一與和諧,轉(zhuǎn)而對多樣化、異質(zhì)性和碎片性進行贊美。但是,此番探索在產(chǎn)生了某種現(xiàn)代審美形式的同時,時至今日被越來越多地與對丑的崇拜、對墮落和頹廢的持續(xù)追捧混為一談。身體的支離破碎由于直接沖擊了身份認同的根基,不可避免地會引發(fā)精神焦慮。此外,它還會導(dǎo)致個體倒退到心理生命*原始的階段,那時的自我不具有完整性,四分五裂的個體因而頂著陷入精神錯亂的風險,只有用腐化墮落,用當代舞臺恣意縱容的這些行為把自己全副武裝起來,才能夠逃脫可能發(fā)生的精神劫難。 如今,一切藝術(shù)家和作家都應(yīng)當正視這種預(yù)示著文明危機的身體分裂,但是也不排除其中一些人情愿逃避自我,一味緬懷那不復(fù)存在的統(tǒng)一性。然而,與其在身體的肢解中自鳴得意,或者將這種困境推向極端,作家和藝術(shù)家們可以實施反抗,并且嘗試進行補救的工作。正是在這個意義上,才出現(xiàn)了一種完全不同的身體審美傾向,它不滿足于僅僅將唯心主義傳統(tǒng)中的從屬對象顛倒位置,而是盡可能地去超越建立了這種傳統(tǒng)的二元對立,努力讓身體成為溝通物質(zhì)與精神、主體與世界的紐帶。 作為對20世紀遺留下來的悲劇性創(chuàng)傷的回應(yīng),第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束后,在弗朗西斯??蓬熱的倡導(dǎo)下,一些藝術(shù)家感到自己有可能并且有義務(wù)對一個支離破碎的世界和四分五裂的身體“進行修復(fù)”;現(xiàn)如今,似乎越來越多的藝術(shù)家正在嘗試重新恢復(fù)那些散落的肢體和器官之間的聯(lián)系,重新編織將它們與世界之肉相結(jié)合的紐帶。風景就是其中一個重建了身體與宇宙統(tǒng)一體的典型場所。尤其對于那些參與了地景藝術(shù)(Land Art)或者從中受到啟發(fā)的藝術(shù)家來說更是如此,比如漢密斯??伏爾頓(Hamish Fulton)和理查德??朗(Richard Long)選擇徒步行走,吉塞普??佩諾內(nèi)(Giuseppe Penone)和查理??西蒙斯(Charles Simonds)選擇用某種行動來擁抱風景的空間。 吉塞普??佩諾內(nèi)*初的行動是將自己的身體痕跡印刻在故鄉(xiāng)的森林里。照片上的他緊緊地抱住一棵樹的樹干,之后他“用一張勾勒出他的身體輪廓的鐵絲網(wǎng)勒緊”樹干。于是“這棵樹將會記住接觸的感覺”:“它(將)貼合著人體的形狀”而生長,從此,人便融入了風景中。另一張照片為我們展示了“正抓住一棵幼年樹的藝術(shù)家之手”!盀榱硕ǜ襁@個緊握的瞬間”,佩諾內(nèi)“以自己的手的形狀制作了一件青銅模具,并把它固定在樹干中”。這只與源身體切斷聯(lián)系的手在若干年之后已經(jīng)嵌入了樹木的肉體之中,這棵樹“在手以外的地方持續(xù)地生長”。 在1973年的一部名為《風景身體居所》(Landscape Body Dwelling)的影片中,雕塑家查理 ?? 西蒙斯“赤身裸體地平躺在地面上,把全身蓋滿泥土和沙子,讓自己變成風景,而他在這個風景之上建起了一幢幢貼合身體 — 土地輪廓的住宅模型”。批評家約翰 ?? 比爾茲利(John Beardsley)對這個充滿象征意義的行為評論道:“盡管不可能真正地與土地結(jié)合,但是,這個私密性的儀式中體現(xiàn)的融合身體、風景和建筑的嘗試始終奠定著西蒙斯作品的根基! 在身體和宇宙之間建立新的聯(lián)姻,這樣的探索還涉及許多其他的藝術(shù)表現(xiàn)形式:繪畫、雕塑、影視或家居藝術(shù)。近期的一場名為“人 — 風景”的展覽因而能夠?qū)⒁幌盗挟敶囆g(shù)作品與文藝復(fù)興時期的人形風景進行比照。比如,此次展覽的畫冊封面就印制了一張中國藝術(shù)家黃巖的攝影作品,他讓人直接在自己的皮膚上繪制了一幅帶有中國山水畫風格的傳統(tǒng)風景畫。當代詩歌中的這種傾向本身也提出了一個身體??宇宙的形象,在這個形象中,精神被嵌入一個既是主體的也是世界的和文字的肉身中。這一肉身化的詩學盡管與先鋒派那些招搖炫目的主張相距甚遠,但是在今日同它的對手一樣充滿活力:例如,1996年《研討會》(Conférences)雜志便將其中一期獻給了“身體之美”的主題,并且刊登了多張克洛德??格朗什(Claude Garache)創(chuàng)作的精美絕倫的裸體畫。肉身化的詩學體現(xiàn)了另一種現(xiàn)代性,它較少地考慮與傳統(tǒng)決裂的問題,而更加關(guān)注如何讓傳統(tǒng)重拾活力:它尤其與現(xiàn)象學立志將身體與精神融合而對肉身化理論進行的革新不謀而合。我將在此提出一個假說:有一種同源的運動,它不僅主宰了肉身(Chair)b思想的誕生,尤以胡塞爾和海德格爾的學說為佐證,而且誘發(fā)了一種新的身體詩學的出現(xiàn),后者的蓬勃發(fā)展始于蘭波,歷經(jīng)馬拉美、克洛岱爾、瓦萊里、阿爾托和超現(xiàn)實主義,時至今日則體現(xiàn)在羅朗??加斯帕和貝爾納??諾埃爾的詩作中。在本書中我將著重以這后兩位詩人的作品為例來闡明我的論點。 毋庸置疑,這道分割了當代詩歌圖景的分水嶺不僅提供了兩種詮釋身體的方式,而且穿越了某些作品的內(nèi)部空間。正如我們即將在蘭波、阿爾托或貝爾納??諾埃爾的詩歌中看到的那樣,他們的作品蘊藏著一種內(nèi)在的張力,一面著迷于支離破碎的快感,一面又對統(tǒng)一性心向往之。我將依次探討三個問題,我認為這三個問題正處于這場哲學和詩學辯論的核心:它們涉及肉體與精神、身體與世界、詞語與意義之間的關(guān)系。我將努力呈現(xiàn)出肉身化的思想和詩學如何彌補了這三組關(guān)系之間的斷裂,而先鋒派藝術(shù)家們則在顛覆等級秩序的同時讓這種斷裂局面惡化。
名家文學講壇:身體·宇宙:身體在西方現(xiàn)當代詩歌中的形象 作者簡介
米歇爾.高羅(1971— ),法國詩人、學者、文學評論家。巴黎第三大學法國文學教授,法國國家科學研究中心、巴黎第三大學“現(xiàn)代性書寫”研究中心主任。2019年,法蘭西學院授予其學院獎,以表彰他的詩歌和文學評論作品。著有《絕妙的地平線》《現(xiàn)代詩歌與地平線結(jié)構(gòu)》《物質(zhì)-情感》《風景與詩歌》等。 朱江月,巴黎索邦大學法國文學博士。本科與研究生就讀于北京大學法語系,曾赴巴黎高等師范學院交流學習。研究方向涉及克洛岱爾詩學、法國二十世紀詩歌、法國文學與東方關(guān)系等領(lǐng)域。2014—2018年任教于法國國立東方語言文化學院中文系,現(xiàn)為法國教育部中文教員。
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