掃一掃
關注中圖網
官方微博
本類五星書更多>
-
>
東洋鏡:京華舊影
-
>
東洋鏡:嵩山少林寺舊影
-
>
東洋鏡:晚清雜觀
-
>
關中木雕
-
>
國博日歷2024年禮盒版
-
>
中國書法一本通
-
>
中國美術8000年
中國先鋒藝術思想史:第二卷:Volume two:混現代:Mixed-modern 版權信息
- ISBN：9787542659224
- 條形碼：9787542659224 ; 978-7-5426-5922-4
- 裝幀：簡裝本
- 冊數：暫無
- 重量：暫無
- 所屬分類：>
中國先鋒藝術思想史:第二卷:Volume two:混現代:Mixed-modern 內容簡介
當代藝術研究評論論文合集。本卷收入了作者2008-2016年撰寫和發表的有關中國當代藝術的評論文章60余篇，并按整體的邏輯關系串聯成“前現代之幽靈”、“現代性之塑造”、“后現代之本源”、“‘另現代’之來臨”、“混現代之難題”等五大部分，較為全面地展示中國當代藝術的具體實踐，指出當代藝術仍處在轉型期的“混現代”狀態。
中國先鋒藝術思想史:第二卷:Volume two:混現代:Mixed-modern 目錄
前言
**章 前現代之幽靈
文明轉型中的身份肖像—評李克難的油畫
“敘事中國”何以可能及其個體生命關懷—評第四屆成都雙年展
“中國性”的終結—走出當代藝術批評中的前現代思維模式
民間的，太民間的—中國離威尼斯有多遠？
中國當代藝術中的民族主義
第二章 現代性之塑造
隱秘的哀悼—評羅應龍、肖克剛的油畫
走向對世界圖景的整全書寫—評范勃的油畫
苦難生存的審美觀照—羅奇的苦難逃逸圖
苦難美學的審丑沉溺—趙崢嶸的苦難囹圄圖
俗世社會與世俗歷史中的圖像追思—評陳克的作品
肉身之在與精神之無—張大力的藝術存在論與方法論
人與人之間的個體情愛倫理—評田亮的水墨性油畫
個體記憶：當代藝術的歷史表達
悖論中的人性訴求
物質主義現代性之惡—評余極的創作
關系交織中的人—評金江波的新媒體作品
人在歷史圖景中的在場與缺席—評何工的作品
書寫神秘之音—評馮斌近作
現代藝術的歷史書寫—“紅黃藍”的文化遺產
精神化的當代藝術—評“以靈命愛中華”巡回展
第三章 后現代之本源
媒材與媒介的實驗
后現代文化的自然物標本—日本“物派”藝術中的物性敞現
物質主義時代的波普藝術—兼評“波普生活：物質世界中的藝術”展
貧窮藝術：平凡材料中的精神敞現
裝置藝術：場景凸現中的物性開啟
行為藝術：意向觀念中的偶發事件
生命的囚禁與解放一評幸鑫的跨媒介行為
延異的賦形一評李文的行為
成都的先鋒藝術：行為、裝置(1995—2012)
行為藝術下的蛋
行為藝術的文化敗血癥
“行走”書寫的地景藝術
影像藝術的表達邏輯—評2010年上海雙年展中的影像作品
古典藝術中的先鋒問題—評安東尼·凡·代克作品中的身份觀念
英國當代藝術中的身份問題
日本精神肖像的追尋：從躁動到寧靜一以工藤哲巳、郭德俊的作品為例
觀念藝術的三重關系
都市觀念與雕塑社會
雕塑材料與造型的象征意義—以摩爾的作品為例
第四章 “另現代”之來臨
跨媒介創作與跨學科批評的前提
以“之間”為觀念—評2009年度特納獎作品
“另現代”的來臨—評第四屆泰特三年展
生命的拯救與文明的采集—評“分類：泰特英國博物館的當代藝術”展
“未來主義”的先知精神—評“未來主義之路”展
藝術的勞作—評“自在：高地當代藝術生態群落展”
新媒介實驗的另類可能性—評“開端：當代陶瓷藝術展”
新媒介之根—評“源自塵土：十二片瓷磚觀念藝術展”
島子的靈性水墨與圣經的靈性觀
詩畫同源于靈性的邏輯—施瑋靈性隨筆油畫集》序
第五章 混現代之難題
“混現代”的藝術文化景觀
混現代中公共藝術界的正義秩序
“混現代”：“時代肖像：當代藝術三十年”展中的時代肖像
資本經濟時代的藝術
創造力的貧困—復制不是藝術
符號化的藝術傷害
極致的書寫與書寫的極致
形式實驗的盡頭
水墨實驗的重生
水墨畫走向現代的三種可能性
藝術家的自我神化
藝術的公共性與批評的權利
觀念的或方法的—為創作而展覽還是為展覽而創作？
藝術作品索引
**章 前現代之幽靈
文明轉型中的身份肖像—評李克難的油畫
“敘事中國”何以可能及其個體生命關懷—評第四屆成都雙年展
“中國性”的終結—走出當代藝術批評中的前現代思維模式
民間的，太民間的—中國離威尼斯有多遠？
中國當代藝術中的民族主義
第二章 現代性之塑造
隱秘的哀悼—評羅應龍、肖克剛的油畫
走向對世界圖景的整全書寫—評范勃的油畫
苦難生存的審美觀照—羅奇的苦難逃逸圖
苦難美學的審丑沉溺—趙崢嶸的苦難囹圄圖
俗世社會與世俗歷史中的圖像追思—評陳克的作品
肉身之在與精神之無—張大力的藝術存在論與方法論
人與人之間的個體情愛倫理—評田亮的水墨性油畫
個體記憶：當代藝術的歷史表達
悖論中的人性訴求
物質主義現代性之惡—評余極的創作
關系交織中的人—評金江波的新媒體作品
人在歷史圖景中的在場與缺席—評何工的作品
書寫神秘之音—評馮斌近作
現代藝術的歷史書寫—“紅黃藍”的文化遺產
精神化的當代藝術—評“以靈命愛中華”巡回展
第三章 后現代之本源
媒材與媒介的實驗
后現代文化的自然物標本—日本“物派”藝術中的物性敞現
物質主義時代的波普藝術—兼評“波普生活：物質世界中的藝術”展
貧窮藝術：平凡材料中的精神敞現
裝置藝術：場景凸現中的物性開啟
行為藝術：意向觀念中的偶發事件
生命的囚禁與解放一評幸鑫的跨媒介行為
延異的賦形一評李文的行為
成都的先鋒藝術：行為、裝置(1995—2012)
行為藝術下的蛋
行為藝術的文化敗血癥
“行走”書寫的地景藝術
影像藝術的表達邏輯—評2010年上海雙年展中的影像作品
古典藝術中的先鋒問題—評安東尼·凡·代克作品中的身份觀念
英國當代藝術中的身份問題
日本精神肖像的追尋：從躁動到寧靜一以工藤哲巳、郭德俊的作品為例
觀念藝術的三重關系
都市觀念與雕塑社會
雕塑材料與造型的象征意義—以摩爾的作品為例
第四章 “另現代”之來臨
跨媒介創作與跨學科批評的前提
以“之間”為觀念—評2009年度特納獎作品
“另現代”的來臨—評第四屆泰特三年展
生命的拯救與文明的采集—評“分類：泰特英國博物館的當代藝術”展
“未來主義”的先知精神—評“未來主義之路”展
藝術的勞作—評“自在：高地當代藝術生態群落展”
新媒介實驗的另類可能性—評“開端：當代陶瓷藝術展”
新媒介之根—評“源自塵土：十二片瓷磚觀念藝術展”
島子的靈性水墨與圣經的靈性觀
詩畫同源于靈性的邏輯—施瑋靈性隨筆油畫集》序
第五章 混現代之難題
“混現代”的藝術文化景觀
混現代中公共藝術界的正義秩序
“混現代”：“時代肖像：當代藝術三十年”展中的時代肖像
資本經濟時代的藝術
創造力的貧困—復制不是藝術
符號化的藝術傷害
極致的書寫與書寫的極致
形式實驗的盡頭
水墨實驗的重生
水墨畫走向現代的三種可能性
藝術家的自我神化
藝術的公共性與批評的權利
觀念的或方法的—為創作而展覽還是為展覽而創作？
藝術作品索引
展開全部
中國先鋒藝術思想史:第二卷:Volume two:混現代:Mixed-modern 作者簡介
查常平，筆名西美正，1966年生，重慶長壽人。博士．批評家、圣經學者，《人文藝術》主編。1987年在四川大學、1990年在四川師范大學、2004年在中國人民大學學習日語、美學、基督教，分別獲得學士、碩士、博士學位。學術方向為藝術評論、歷史邏輯、圣經研究．能夠使用英語、日語、希臘語等多種語言進行學術研究工作。人生定向為以信仰為基業、以教師為職業、以學問為志業、以批評為事業、以翻譯為副業；以原創性的世界圖景邏輯學闡釋人類歷史的邏輯、奠立漢語人文學術發展的內在根基為學術理念。發表“感性文化批評范式”、“什么是邏輯歷史學”、“橄欖山對話的歷史邏輯及其救贖意識”等學術論文190篇。出版專著《日本歷史的邏輯》(1995成都)、《歷史與邏輯——作為邏輯歷史學的宗教哲學》、《人文學的文化邏輯——形上、藝術、宗教、美學之比較》(2007成都)、《新約的世界圖景邏輯》(第一卷，引論，2011上海)、《當代藝術的人文追思(1997—2007)》上、下卷，(2008桂林)；譯著《基督教與西方思想》(卷一，2005北京)、《現代社會轉型巾的天皇制和基督教》(2007北京)、《勞特利奇哲學史，第三卷，中世紀哲學》(合譯．2009北京)、《歷史與信仰》(2013上海)。主持翻譯《人類思想的主要觀點——形成世界的觀念》上、中、下三卷(2004北京)：主持《都市文化研究》淪從中“藝術中的都市文化”欄目(上海三聯書店．2005一至今)；主編“人文批評”叢書(廣西師大出版社，2008至今)、《人文藝術》論叢1—14輯、“基督教文化經典譯叢”(上海三聯書店2006一至今)；主持“本源-生命”(1997)、“自在：高地當代藝術生態群落展’’(2013)等藝術展。2009年前往英國德倫大學、國王學院訪學，20¨年存波士頓訪學，2014年在日本同志社大學訪學。曾經任職于四川省文史研究館(1990—2001)，現供職于四川大學基督教研究中心，教授新約希臘文、圣經希伯來文、圣經神學、系統神學、基督教經典選讀、基督教藝術與美學，副教授。
書友推薦
- >
月亮虎
- >
名家帶你讀魯迅:朝花夕拾
- >
經典常談
- >
朝聞道
- >
伊索寓言-世界文學名著典藏-全譯本
- >
名家帶你讀魯迅:故事新編
- >
史學評論
- >
煙與鏡
本類暢銷
