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買過本商品的人還買了
十宅論 版權信息
- ISBN：9787208077935
- 條形碼：9787208077935 ; 978-7-208-07793-5
- 裝幀：暫無
- 冊數：暫無
- 重量：暫無
- 所屬分類：>>
十宅論 本書特色
住宅也有“顏面”，而且是我們想遮掩也遮掩不住的。也有人煞費苦心地想要裝扮起這“顏面”。想遮掩也好，想表現也罷，“顏面”都是住宅所**的。我們住宅的“顏面”是怎樣的呢？本書正是一本由目前日本人*關心的住宅領域而展開的當代日本文化論。
——隈研吾
繼《設計中的設計》、《負建筑》之后
日本建筑大師系列新作品
十個日本階層的居住文化與要求
十種日本住宅的特點與功能
隈研吾解讀日本住宅與日本文化的深度關聯
“這也是隨著時代的推移，自己才發現的事實：這本書不過是一種捏造，也就是一種假想，跟日本的住宅、與住宅有關的現實沒有任何關系。所以，作者才自負地認為，這本書能跨越時間，永久地保留下去。”
十宅論 內容簡介
“單身公寓派”就能憑借“干凈”與“不干凈”的明確劃分過上明亮利落的生活嗎？“清里食宿公寓派”把自己的喜好與氣息布滿居所的每一個角落，這種不懈的努力難道真能帶來幸福嗎？“哈比達派”對生活的解釋真能讓他們變得透徹嗎？……本書不僅僅是一本談論建筑的書，甚至也不僅僅是一本講述日本文化論的書。在書中，作者將其目光集中于“住宅”在這樣一個與人們的日常生活關系*為緊密的建筑實體的關系，用貌似輕松詼諧的語調揭示了我們這個時代的尷尬情狀。
《十宅論》與其說這是一本建筑書，不如說是一本易懂且有意思的日本文化論。讀者可以通過透視十種日本人居住的十種住宅，來了解日本既傳統、又帶有“舶來”色彩的文化。并能在各種風格之間，找到自己所欣賞的，喜歡的，不知不覺中，也映射出了自己的性格特點。
“對住宅、空間的傾心、熱情，并不是由對于功能、美、真實的欲望滋生出來的，而是基于對階層的欲望而生的。很多的日本人在自我中膨脹，在無限接近這種幻想的過程中，開始感受到了欲望的性質本身以及它的龐大。所以我認為《十宅論》這樣關于階層的假想是可以讀的。對于那些抱著非假想態度去讀，到頭來撲了空的讀者，我表示深深的歉意。”
十宅論 目錄
前言
《十宅論》中文版序
譯序
分類的前提
Ⅰ 單身公寓派
1.70年代的空間發明
2.旅店空間模型
3.旅行和性的暗喻
4.床·電話·電視機
5.球拍和滑板
6.高科技·后現代的“脫臭器”
7.西武不及丸井
Ⅱ 清里食宿公寓派
1.西式風格的私家住宅
2.斷片的復制
3.家族團結的象征
4.逃往自然
5.雙重束縛的空間化
Ⅲ 咖啡吧派
1.排除了共同體的酒吧
2.為了審視自我而去的酒吧
3.“咖啡吧”就是舞臺裝置
4.將家庭排除在外的住宅
5.靠演技來驗證自我
6.外觀怎樣都好
7.對椅子的偏愛
8.北歐不及意大利
9.過渡期的樣式
Ⅳ 哈比達派
1.嬰兒潮世代的住宅
2.從零開始
3.現代主義的普及版
4.不遮丑的設計
5.白色乙烯布用于內部裝修
6.對舶來品的信仰與合理主義的結合
Ⅴ 建筑師派
1.被當作“知識之窗”的建筑師
2.利休的“反其道之行”
3.現代版的茅屋
4.注重存在感的抽象空間
Ⅵ 住宅展示場派
1.認同“住宅人生化”的折中主義者
2.殖民風格占主流
3.西洋住居文化的寶冢式導入
4.公私空間的分離
Ⅶ 獨門獨院派
1.房產信仰的物象化
2.以看到實物為前提的商品
3.“靠種類取勝”的銷售戰略
4.“多種類”的設計與室內設計
5.住宅與媒介
6.文學媒介指定的場所
Ⅷ 俱樂部派
1.門檻高的空間
2.高級公寓風格的外觀
3.深藏不露的手法
4.俱樂部是家庭理想化的復本
5.迪斯尼樂園的家庭版
Ⅸ 日式酒屋派
1.跟俱樂部派是孿生兄弟
2.日式酒屋的和式風格
3.和風的抽象化
4.日本現代化的矛盾構造
Ⅹ 歷史屋派——結束
1.人為什么憧憬歷史屋派
2.蓋房子是件難為情的事
3.現代是看不見“場所”的時代
跋
文庫版后序
解說 作為模仿作品的《十宅論》
《十宅論》中文版序
譯序
分類的前提
Ⅰ 單身公寓派
1.70年代的空間發明
2.旅店空間模型
3.旅行和性的暗喻
4.床·電話·電視機
5.球拍和滑板
6.高科技·后現代的“脫臭器”
7.西武不及丸井
Ⅱ 清里食宿公寓派
1.西式風格的私家住宅
2.斷片的復制
3.家族團結的象征
4.逃往自然
5.雙重束縛的空間化
Ⅲ 咖啡吧派
1.排除了共同體的酒吧
2.為了審視自我而去的酒吧
3.“咖啡吧”就是舞臺裝置
4.將家庭排除在外的住宅
5.靠演技來驗證自我
6.外觀怎樣都好
7.對椅子的偏愛
8.北歐不及意大利
9.過渡期的樣式
Ⅳ 哈比達派
1.嬰兒潮世代的住宅
2.從零開始
3.現代主義的普及版
4.不遮丑的設計
5.白色乙烯布用于內部裝修
6.對舶來品的信仰與合理主義的結合
Ⅴ 建筑師派
1.被當作“知識之窗”的建筑師
2.利休的“反其道之行”
3.現代版的茅屋
4.注重存在感的抽象空間
Ⅵ 住宅展示場派
1.認同“住宅人生化”的折中主義者
2.殖民風格占主流
3.西洋住居文化的寶冢式導入
4.公私空間的分離
Ⅶ 獨門獨院派
1.房產信仰的物象化
2.以看到實物為前提的商品
3.“靠種類取勝”的銷售戰略
4.“多種類”的設計與室內設計
5.住宅與媒介
6.文學媒介指定的場所
Ⅷ 俱樂部派
1.門檻高的空間
2.高級公寓風格的外觀
3.深藏不露的手法
4.俱樂部是家庭理想化的復本
5.迪斯尼樂園的家庭版
Ⅸ 日式酒屋派
1.跟俱樂部派是孿生兄弟
2.日式酒屋的和式風格
3.和風的抽象化
4.日本現代化的矛盾構造
Ⅹ 歷史屋派——結束
1.人為什么憧憬歷史屋派
2.蓋房子是件難為情的事
3.現代是看不見“場所”的時代
跋
文庫版后序
解說 作為模仿作品的《十宅論》
展開全部
十宅論 節選
分類的前提
哥倫比亞大學坐落于紐約的中心。我在這兒做過一年的客座研究員。哥倫比亞大學的建筑物大多于1990年前后，依照美式學院派風格（American beaux arts）建造而成。“美式學院派”在紐約是很常見的建筑樣式，紐約的主要公共建筑物幾乎都是依照“美式學院派”風格建造而成的。之所以會這樣是因為，這些建筑物都是集中在20世紀初的一段時期建造的，而那段時期正是“學院派”建筑風格占主導地位的時期。但作為其中之一的哥倫比亞大學的建筑還有它獨特的地方——作為建筑物一部分的柱子。有高聳的柱廊，也有用作裝飾墻面的壁柱（plaster），它們都屬于愛奧尼亞式的柱子。簡單來說，“美式學院派”是繼承了希臘、羅馬、文藝復興風格的歐洲古典主義建筑被改造成美式風格的結果。如果看到了希臘建筑的典型代表巴特農神廟（Parthenon）就會明白，古典主義建筑的基本就在于柱子。而托斯卡納（Toscana）式、多利亞（Doria）式、愛奧尼亞（Ionian）式、科林（Corinth）式和復合式，這五個種類的柱子則是基礎中的基礎。為什么只有排第三位的愛奧尼亞式能夠出現在哥倫比亞大學呢？這其實沒什么可奇怪的，因為哥倫比亞大學是所重要學府，而在“學院派”中有很多規矩，“能夠與學問學者相配的只有愛奧尼亞式的柱子”也是其中一條。既然知道了這樣的規矩，自然也就沒有理由去破壞它了。
這樣的規矩，也可以說成是一種“象征”。例如，愛奧尼亞式是學問的象征，多利亞式是男性力量的象征，這就是“學院派”世界里所謂的象征。當然這也不能算作是“學院派”建筑世界里獨有的東西，也不能說是西方文化特有的產物。在日本文化中，象征同樣有著重要的意義，并且日本人還能夠巧妙地運用這樣的象征作用，并對其提煉再提煉。對此，我也無需做進一步的說明。只要想到羅蘭·巴特的日本論——《符號帝國》就足以明白了吧。只不過西方文化中的象征作用，與日本文化中的象征作用在本質上有微妙的不同。例如我們不能毫無猶疑地說，愛奧尼亞式柱子的象征作用與壁龕上所擺插花的象征作用是同樣的。
研究日本文化的優秀學者奧古斯丁·伯克（AugustinB erque），針對日語作了如下分析：
他將清少納言的《枕草子》中“*”一句拿來與其英譯版“In spring it is the dawn that is most beautiful”作比較，并且指出日語原文只是把幾個詞擺在一起而已，而譯成英文就有了固定的意思。這是因為日語是以“文脈依存構造”為基準的。換言之，雖然只有零散的幾個詞語擺在那兒，但只要讀者明白了其上下文的脈絡，也就無需對其意思加以解釋，有時加上解釋反而會限制了原句想要表達的意思。正是因為把詞語作為重心，讀者才能更好地理解原文的意思。這就是他所說的“文脈依存構造”。這樣的想法其實是從艾歷克斯·李嘉樂（Alexis Rygaloff）的《以場所為中心的語言》（Local centrique）那兒得到的啟示，伯克只不過換了一種說法，將其稱為“文脈依存構造”。
這個道理適用于解釋壁龕上插花的象征意義，但卻無法解釋愛奧尼亞式柱子的象征意義。愛奧尼亞式柱子的象征意義，是由它所處的地點來決定的，因為其本身就已經給出了充分的形態定義。就像是讀了《枕草子》的英語譯文，即使是不懂“文脈”為何物的讀者，也能充分理解日語原文的意思了。但插花的例子卻并非如此，插花本身不能充分給出其形態上的定義，它本身只不過是開在角落里，再普通不過的一朵花而已。而它所處的“場所”卻是特定的，處在這樣的“場所”，即使是一朵毫不起眼的小花也因此有了象征作用。這種象征作用貫穿于*基本的日本文化中，不僅在茶道的世界里，繪畫的世界，料理的世界，甚至建筑的世界，這樣的象征作用也同樣適用。
現代建筑總是無視建筑固有的象征作用。“拉斯維加斯的街道上四處可見的廣告牌、標語、建筑，那樣豐富的象征作用才是建筑師所應該學習的。”——建筑師羅伯特·文丘里（Robert Venturi）這樣主張。這是對喪失了象征作用、毫無個性的現代建筑徹底的批判。
20世紀60年代，文丘里發表了幾篇論文，以此為契機，建筑師之間開始流行將建筑作為象征作用的本體來看待。這次變化與目前后現代主義（post modernism）建筑的變化趨勢結合在了一起。然而文丘里要求現代建筑師去學習借鑒的拉斯維加斯街道上的象征作用究竟是怎樣的呢？如果照之前的分類情況來看，就一定是指西方文化中的象征作用了。拉斯維加斯就像是出現在沙漠里、綠洲一樣的城市。來自世界各地的觀光客是這個城市的主角，他們帶著不同的文化背景在此停留數日后，又像沙漠的風一般消失了。在這樣的城市里，什么“場所”、“文脈”統統都不存在。在這樣的城市里，日式的象征作用根本無用武之地。在此，只有西式象征作用才會突顯出來，遍布于拉斯維加斯的大街小巷。文丘里舉了“拉斯維加斯作為建筑界的象征作用”的例子是非常恰當的，然而這也并不能說明“拉斯維加斯式”的象征作用，就能代表所有的象征作用。
在日本有本書叫做《金魂卷》。這本書乍看上去好像是極為膚淺的一本書，但其實當中就隱含著日式的象征作用。《金魂卷》中不斷地提出“場所”的問題。同樣是一副網球拍，如果放在某一個特定的場所，就是“完美有錢人”的象征，但如果放在另一個特定的場所，就成了窮光蛋向周圍人炫耀的資本。同樣一件東西，因其所處的時間、地點的不同而成了截然不同的象征，《金魂卷》就是這樣以各種通俗的東西為例來說明的。在這個意義上，《金魂卷》稱得上是用來解釋日本文化*好的教材之一。它不但將以場所為中心的象征作用，作了通俗易懂的說明，而且日本人對于場所差異所表現出來的“那種神經質般的細致敏感”也在此書中得到了充分的體現。盡管日本人總是以整齊劃一的集團面貌出現，但在這個集團的內部其實是有極為細致的“場所”分級的。這兒所說的“場所”既指有著共同特點和共通規則的小集團，有時也是指一個單純的空間領域。但無論是哪一種“場所”，在其內部，都會根據某種特定的序列或組成進一步細化。茶道的世界也是如此。日本人不滿足于一個世界，于是開始漸漸形成一些有著微妙差異的“場所”，即我們所說的流派。茶道或是插花的世界也好，《金魂卷》的年輕讀者的世界也罷，都是少不了這份細致敏感的。
本書的題目說的也正是“場所”的問題。任何事物所代表的意義并不是只由其內部決定的，事物所處的場所。（即外部因素）也是起決定作用的，本書對此作了詳細說明，而且明確了這樣一點：事物的象征作用在很大程度上還是依賴于其所處的場所。這就是本書的主旨所在。
本書是以住宅的樣式差異來作為“場所”的分類標準的。住宅樣式的差異就代表著住宅主人的差異，即代表著住宅主人價值觀的差異。這種差異能夠支配不斷擴展的象征作用的整體。這就是本書的前提。
“家”這個詞在日本不單是指一座房子，還意味著家人和自己，即意味著其內部的一般因素。對于這點，需要首先說明一下。在“家”這個場所里的象征作用，是通過住在里面的人的價值觀（即內部因素）表現出來的。在《方丈記》中，關于住宅的描述占了較多的篇幅，這絕不是偶然的。因為對自己住宅的描述實際上就是對自己的描述。把住宅定為象征作用的表現“場所”是再自然不過的事情，至少在日本是這樣的。
本書是從各個不同的角度，帶著兩種含意寫作而成的。日式的象征作用等于以場所為中心的象征作用，從某種意義上可以說成是“借來之物”的象征意義。野外角落里生長的一朵尋常小花如果被置于某特定的“場所”，就開始具有不同的意義。亭主…趕早起來，到野外去采摘來這樣那樣的小花。這些小花是因此才有了意義，而不是其本身就具有什么特殊的意義。換句話說，花本身并不具有固定不變的意義。這種象征作用，重要的一點在于本體事物所處的“場所”，尤其重要的是事物從另外某個“場所”被搬運到了現在所處的“場所”。也就是說，決定事物象征意義的是前后兩個“場所”之間的關系。如果不能從一個“場所”到另一個“場所”，即如果不是“借來之物”的話，就不具有任何象征意義了。這就是日式象征作用的原則。
即使對于在現代日本住宅內部不斷展開的象征作用，這項原則也同樣適用。只不過拿到住宅里看，這種“借來之物”經常會遭受批判。為什么日本的住宅建筑一定要是殖民（colonial）風格呢？為什么移民風格的住宅里一定要安置上幾乎用不到的和室房間呢？因此如果一定要倡導這種“借來之物”，贊揚“搭配的美學”，是需要相當的勇氣的。現在充斥在日本住宅里的這些“借來之物”基本上是作為被批判、否定的對象而出現的，本書也在開始的時候對“借來之物”給予了否定的評價，并以此為開端，對當今日本建筑界委靡的現狀加以批判。因此，當時也曾想過將題目定為“拷貝住宅”或是“模仿住宅論”。不過再仔細想想，難道不是“只有日本住宅的現狀，才是日式的象征作用生生不息、延續至今的*好證據嗎？”我的想法開始產生動搖，本書的寫作目的也開始傾向于——將現代的住宅群，作為以場所為中心的象征主義的一個豐富的實例來描繪。再者，憑借以場所為中心的象征主義，也能夠同時對“拉斯維加斯式”的西式象征主義不足的一面，進行批判和完善。
如此這般的結果，就是寫成了這樣一本極具雙重性的“教材”。有些讀者會把這本“教材”看作是對墮落的現代住宅建筑的批判；有些讀者會把這本“教材”看作是西式象征主義的“對比教材”；另有些讀者會持中立的態度，在這兩種態度之間徘徊、體味，而這種閱讀方式才是*具日本特色的閱讀方式，日本人無論是做事還是思考，都不會是一成不變的。
Ⅰ單身公寓派
1. 70年代的空間發明
“單身公寓”產生于20世紀70年代的日本，是特別值得一提的空間發明。它只有五坪到六坪大。…在這個狹小的混凝土空間里，廁所浴室一體化的組合式浴室，成了都市單身住宅的典型代表。這是戰后日本的各種“空間事件”中，數得上的幾件大事之一。這種單身公寓省去了繁瑣的空間隔離，稱為合理的“一室空間”。其實加起來只有五六坪的面積，從中再除去浴室和廁所，還能剩下多少可以切割的空間呢？
專門為單身者設計的這種都市住宅，無論是在日本還是西歐的城市都算不上是什么新鮮事物。在日本，早就存在足夠狹小的木制結構學生公寓，然而這種專供學生使用的公寓，卻遠不能滿足單身者的生活需求。有的房間里沒有內部浴室，有的沒有內部廁所。單看這點就足以明了——單身者各自的生活需求，已經超出了各自房間內部所能提供的服務限度。但單憑廁所的內置外設來斷定住宿條件的好壞，這只不過是現代的一種偏見。其實是為了使狹小的空間不至于太憋悶，而特意將廁所設在了外面。尤其是，由于建筑結構都是木制的，而木制的墻壁隔離性能很差，因此木制墻壁兩邊，無論聲音還是空氣都能自由穿梭。雖然現代的建筑設計學對這種房間總是給予否定評價，但是木制房屋因其固有的物理特性，而能夠使住戶擺脫閉塞的感覺。這樣，即使是在狹小的空間里也能過著舒爽的生活了。
“單身公寓”的情況是怎樣的呢？如果是單身公寓，則無論是廁所、浴室，甚至是小型的廚房都會被塞進這個小空間里，于是個人的生活被局限在這樣的組合體中了。建筑物的主體構造是混凝土，房間的上下左右都是混凝土，就連走廊的通道也被隔音鐵門給隔斷了，這樣就完完全全地成了一個“密室”。紐約也有專門提供給單身者用的都市住宅，被稱作“studio”，也是具備浴室、廁所、廚房的“混凝土匣子”，只不過大小與日本的“單身公寓”不同。而住怎樣的房子與單身者的錢多錢少并無關系。例如在紐約沒錢的單身漢可以去找另一個單身漢合租一間房，這是件極為普遍的事，只不過找不到像日本“單身公寓”那樣大小的“密室”。這與薪水、房子的租金等金錢問題無關，而純粹是對空間的意識不同的問題。那么70年代的日本為什么會有這樣的空間發明呢？
2. 旅店空間模型
從來沒有完全獨創的空間發明。一般都是某一個現有的空間模型，我們將它的用途改變一下，就稱之為空間發明了。例如，以羅馬的大浴場為原型發明了近代大規模的驛館空間。“單身公寓”的原型則是旅館的客房，而且是商務旅館的單問。進門后先是狹窄的過道，過道一旁設有浴室、廁所一體化的組合浴室，過道的盡頭是一間6畳大小的房間（singleroom）。這與商務旅館的單間設計幾乎是一樣的。更有意思的是，“單身公寓”的空間并不僅僅是以旅館客房為原型，它還以各種方式突出強調其與旅館客房的相似之處。
比如對組合浴室的強調。組合浴室在日本相當于旅館的暗喻。特別是，將用廣角鏡頭拍攝出來的凹版圖片盡量放大后看到的“單身公寓”的室內情景，基本就像旅館里的單人間一樣，首先是一張床突現在眼前，然后床上坐一個年輕女孩。“單身公寓”的宣傳單稍微改幾個字，就能變成商務旅館單間的宣傳冊。究竟為什么“單身公寓”會以旅館為空間原型，并且還要固執地強調其相似性呢？
3. 旅行和性的暗喻
在此有這么一個啟示：小此木啟吾指出，“旅館式家庭”是日本家庭存在方式的典型之一。他認為在“旅館式家庭”里，家庭成員都只是為了睡覺休息才回家，因此各個家庭成員臥室的作用，跟旅館客房幾乎沒什么兩樣。“旅館式家庭”是日本家庭形式的主流。特別是孩子已經上過中學或是正在上中學的家庭，多多少少都會表現出一些“旅館式家庭”的特征。可以推測，在這樣的家庭中長大的孩子，獨立以后也還是會選擇像旅館客房一樣的住所。
因為已經不再跟父母住在一起了，所以他們的獨立是既成事實的獨立。但為什么獨立了以后也還是要悶在像旅館客房一樣的空間里呢？僅憑小此木啟吾的“旅館式家庭”是無法對此做出解釋的。因為小此木啟吾只是解釋說，他們是為了要與家庭分隔開來，才會選擇在像旅館客房一樣的空間里。其實對住在“單身公寓”里的人們來說，已經沒必要刻意去躲開家人了。那么究竟是什么將他們引向“旅館”呢？對他們來說，旅館有著以下兩種象征意義，也可以說是以下兩種事物的暗喻：其一是旅行，其二是性愛。
旅館基本上可以說是屬于旅人的地方。旅人沒有固定的居所，總是在流浪，旅館就是專為他們而設的臨時的（temporary）停留場所。對現代都市中的單身者來說，理想的生活狀態不是安定下來，而是要處在不斷的變化中。真實的人生也許是從婚姻開始的，也許是從就職開始的，但無論怎樣總是會開始的。到那時，自己就會因各種原因而不得不安定下來了。但是在這之前，在這段所謂的“遲滯時期”（moratorium）里，不是想拼命努力，而是想就這么游蕩著。這就是他們的理想。所以說，他們會選擇旅館一樣的空間的原因之一，就是因為喜歡旅館特有的那種旅行中的感覺的象征作用。
除了旅行，旅館同時還是性的象征。在電視劇中，一對男女消失在旅館里的鏡頭就足以證明這樣的象征意義了。如果說游蕩是都市里的單身生活者理想的狀態，那么性則是他們*關心的事。因此，旅館就有了明顯的雙重象征意義，即游蕩和性的暗示象征意義。“單身公寓”在非常短的時間內就被接受，且在建筑界站穩了腳跟。之所以會這樣是因為它利用“旅館”這個空間模型，成功地滿足了都市單身生活者對空間的理想和欲望，而且正是因為有這樣的象征作用，這樣狹小的混凝土密室空間，才總算可以作為人們的住所而存在了。旅行其實意味著空間的拓展，而性則意味著與他人的交流。這兩者兼具的作用，就是使居住者能夠打開“意識的通風口”。物理意義上的密室空間也隨著“意識的通風口”的打開而得到了解放。“單身公寓”的居住者，在現實中是不是個旅人或者有沒有在這個密室空間里做過愛，這并不重要。重要的是，只要能使他們產生這種聯想，“單身公寓”就不再是一個密閉的空間，因為他們的意識已經得到了自由。這就是象征作用的力量所在。
4. 床·電話·電視機
“單身公寓”的室內陳設，也大體仿照旅館的空間原型。基本設施有床、電話、電視機和簡易桌。床是性的重要象征本體，而且視覺上也占了很大空間，因此床的擺放位置和設計構思（不只是床體，還有床罩的設計構思）需要給予相當的重視。即使是為了節約空間，也不能不用床而只用鋪蓋被褥，因為這會破壞了好不容易營造出來的旅館氣氛。
除了床以外，電話也擔任著重要的角色。搬進“單身公寓”后首先要做什么呢？據統計，對大多數人來說，首先要做的頭等大事就是安裝電話。這是件比水電煤氣都要重要的事。之所以會這樣，是因為只有電話才能使“密室”與外面的世界相通。當然電話的功能也是有分級的，有高級功能的電話象征著更多的與外部世界聯系的可能性。現在留言電話已經不足為奇了，因為在“單身公寓”中，電話并沒有太大的實用性，它是否能夠發揮實際的用處也并不重要。“單身公寓”中設置的電話只是與外界尚有聯系的象征，用來安慰居住者的。所以，“密室”的閉塞感越強烈，對電話功能的要求也就越高。
電視的作用也不遜于電話。田中康夫曾說，“單身公寓”居住者的行為特征之一就是開著電視跟朋友聊天。因為他們覺得如果不開著電視，就沒有情緒，這是因為電視與電話一樣意味著與外部世界的銜接。
他們一直開著電視，并不是想從中獲得任何信息。被混凝土墻壁和鋁合金窗框包圍的密室中打開的電視機，與沒有隔音功能的木制隔板和沒有密封功能的木制窗框起著同樣的作用，那就是使“密室”能與外部世界有所聯系。
……
十宅論 作者簡介
隈研吾：日本著名建筑設計師，1954年生于日本神奈川縣，1990年創辦隈研吾建筑事務所，近期主要作品有馬頭町広重美術館、那須石頭博物館、長城腳下公社——竹屋、“水/玻璃”和1995年威尼斯雙年展“日本館”等，并贏得了多項國內國際大獎，包括芬蘭自然木造建筑精神獎（2002）、日本建筑學會東北憲章設計大獎（2000）和日本建筑學會獎（1997）等。
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