掃一掃
關注中圖網
官方微博
本類五星書更多>
-
>
東洋鏡:京華舊影
-
>
東洋鏡:嵩山少林寺舊影
-
>
東洋鏡:晚清雜觀
-
>
關中木雕
-
>
國博日歷2024年禮盒版
-
>
中國書法一本通
-
>
中國美術8000年
(四色)印象派與東亞美術:像與不像之間 版權信息
- ISBN：9787521706017
- 條形碼：9787521706017 ; 978-7-5217-0601-7
- 裝幀：平裝-膠訂
- 冊數：暫無
- 重量：暫無
- 所屬分類：>>
(四色)印象派與東亞美術:像與不像之間 本書特色
印象派要感謝東方什么？
國內*本系統論述印象派與中國、日本美術之關系的專著
130幅全彩插圖，鎖住惠斯勒、馬奈、莫奈、德加、卡薩特、塞尚、凡·高、高更與勞特累克眼中的光影！
禪意的中國水墨畫→絢爛的日本浮世繪→光影變幻的印象派
(四色)印象派與東亞美術:像與不像之間 內容簡介
本書是國內*本系統論述印象派與中國、日本美術之關系的專著，分為“理論篇”和“畫家篇”兩部分。“理論篇”介紹了印象派與東亞美術的關聯、印象派興起時代的美術語境、東亞美術對印象派的啟示意義等，“畫家篇”則以印象派名家惠斯勒、馬奈、莫奈、德加、塞尚、凡·高、高更等為例，結合其作品，闡述了東亞美術及文化對他們的具體影響。作者站在跨東西方文化的高度，指出現代美術蓬勃發展的生命力所在。
(四色)印象派與東亞美術:像與不像之間 目錄
目錄：
引言＿ i
理論篇
東亞美術西漸小史＿ 002
印象派與東亞美術的關聯＿ 012
印象派興起時代的美術語境＿ 016
東亞美術對印象派的啟示意義＿ 022
印象派形式語匯中的東亞印痕＿ 032
畫家篇
惠斯勒＿ 039
馬奈＿ 057
莫奈＿ 077
德加＿ 097
卡薩特＿ 113
塞尚＿ 119
凡·高＿ 139
高更＿ 161
勞特累克＿ 177
結語＿ 187
補遺：印象派與中華美術無關嗎？＿ 192
附錄：美術現代性的源起及對東亞傳統美術的再認識＿ 204
展開全部
(四色)印象派與東亞美術:像與不像之間 相關資料
樣章一
一百多年前，巴黎一批經過傳統學院畫派訓練的年輕畫家聚集在一起，嘗試著創立新畫法。他們彼此之間年齡相差不大，其中年齡的馬奈被奉為“精神領袖”。他們進行集體展覽，彼此間有基本一致的風格。他們共舉行了八次集體展覽，次于1874年，但馬上遭到學院派和美術學院（cole des Beaux-Arts）的批評，因為他們沒有按照正規的傳統沙龍畫法作畫。據約翰·雷華德（John Rewald）所述，“當時人們對這種創新的反應絕不是友好的，人們說這些藝術家與傳統決裂只是為了招人顯眼，引起人們的注意而已”。?因此他們被貶義地稱為“印象主義者”。可是，這些年輕人篤信自己的藝術追求，不懈努力，后一次集體展覽于1886年舉行。終于，他們的努力漸漸被作為現代風格得到承認，而且，迄今的歷史早已表明：印象派是西方現代繪畫興起時期影響的一種現代美術嘗試，此后的繪畫發展主要筑基于此。種種文獻與圖片史料又進一步表明：當初這些年輕畫家在背離傳統、積極創新的努力中大多都程度不等地曾對東亞美術表現出了關注甚至鉆研，進而各有側重地從東亞獲得了進行美術語匯創新的啟示。迄今有關印象派的專業文獻也很少有不提到這一點的。但是，對此的提及往往也只是提及而已，做深入展開的專門論述至今還沒有出現，以至印象派與東亞美術的關系成了一個不得不信而又講不清楚的問題。
從印象派畫家們的自述以及對東亞美術作品的研討來看，東亞對他們的影響是一個毋庸置疑的事實，但從他們借此創作出的作品來看，似乎又很難看出其間有多少直接的東亞痕跡。于是，論說印象派一方面不得不提及這一點，另一方面又難以將此說清楚。這樣，論說上也就只能點到為止。事實上，印象派畫家們當時很大程度是在東亞美術的啟迪下走上了他們各自的創新之路。由于這種啟迪從沒有指向題材而只是指向畫法的創新，而且即便畫法上的關注也從沒有以因襲方式發生，因而其間東亞的印跡不會直接而是得到相當程度發揮地駐足其間。印象派的繪畫題材不是當時巴黎都市生活就是法國的鄉村風光，與東亞沒有任何關聯，注重光色變幻和瞬間印象的畫法也很難在東亞那里找到直接的對應。相反，從叛逆傳統的角度看，這種畫法倒是走離西方傳統的自然結果。由是觀之，印象派更應是西方美術自身發展邏輯的必然結果，哪會是東亞影響的產物。但大多印象派畫家在找尋自己美術語匯的過程中——往往在其探索的關鍵時刻——都曾鉆研過東亞美術或是對之表現出了關注。這一事實有力地表明：問題并非那么簡單。如果我們這樣發問：印象派畫家們當時的創新努力為何走上了關注光色變幻和瞬間印象的道路而放棄了對傳統美術物理性視看和故事性關聯的看重，興許問題會明朗化一點，因為恰是東亞美術語匯啟發了印象派畫家們：真正具有繪畫性的東西是超越日常物理視看的，在東亞那是自主的線條、用色和構形，恰是這種繪畫性要素使得人們無須任何背景知識，僅憑雙眼就能欣賞它們的美。這種啟迪盡管并沒有使他們走上對東亞美術的直接沿襲之路，但卻使他們注意到了被傳統畫法忽略的光色變幻和瞬間印象這些純視覺性要素。這便是對東亞美術文化的啟迪進行整合與創造性轉化的結果。
(四色)印象派與東亞美術:像與不像之間 作者簡介
王才勇，1961年生于上海。德國法蘭克福大學藝術史博士，卡爾斯魯厄國立造型藝術學院藝術學博士后。現為復旦大學文藝美學研究中心教授、博士生導師，中華美學學會理事，中國中外文藝理論研究會理事，國家社科基金評審專家、重大項目首席專家，*人文社科基金項目評審專家。在國內外出版專著《視覺現代性導引》《現代藝術的跨文化體驗》等7部，譯著《抽象與移情》《解釋的有效性》《機械復制時代的藝術作品》等8部，發表有關美學、藝術學專業論文近百篇。
書友推薦
- >
有舍有得是人生
- >
我與地壇
- >
小考拉的故事-套裝共3冊
- >
名家帶你讀魯迅:朝花夕拾
- >
唐代進士錄
- >
隨園食單
- >
企鵝口袋書系列·偉大的思想20:論自然選擇(英漢雙語)
- >
上帝之肋:男人的真實旅程
