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傳統戲曲形體美學探索——紀念茹富蘭先生誕辰120周年 版權信息
- ISBN：9787519048624
- 條形碼：9787519048624 ; 978-7-5190-4862-4
- 裝幀：一般膠版紙
- 冊數：暫無
- 重量：暫無
- 所屬分類：>
傳統戲曲形體美學探索——紀念茹富蘭先生誕辰120周年 本書特色
值茹富蘭先生120周年誕辰之際，宋捷教授特寫此書紀念恩師。本書上篇回憶茹富蘭先生的教學法，把《石秀探莊》《林沖夜奔》《八大錘》(片段)用“譜式”的方法記錄下來；下篇以《“藝訣”——大道至簡的戲曲理論》《關于戲曲形體進入戲曲美學范疇的思考》兩篇文章對戲曲形體的基礎理論和美學做了一些探索。
傳統戲曲形體美學探索——紀念茹富蘭先生誕辰120周年 內容簡介
茹富蘭是上世紀二、三十年代有名武生、小生表演藝術家。當年有“茹富蘭武生戲不失楊小樓（京劇武生大師）之剛勇，又有家傳之儒雅之風”，三十年代初因眼疾退出舞臺專門任教。梅蘭芳先生將“茹家四代”武戲、形體和身段放在極其特殊位置。筆者1959年入中國戲校受教于先生。感受到先生教學法與戲曲的美學有著內在的關聯。先生1977年去世，藝術遺產無人整理。本書將茹富蘭先生的生平及表演藝術探究結合筆者所學、所思、所悟成書，傳于后世。
傳統戲曲形體美學探索——紀念茹富蘭先生誕辰120周年 目錄
前言
上篇 憶《茹富蘭教學法》
**章 淺談茹富蘭教學法
**節 開蒙戲的重要性
第二節 研究茹富蘭教學法的必要
第二章 茹富蘭老師教《石秀探莊》
附：《石秀探莊》一、二場劇本
**節 《石秀探莊》“念大字”
第二節 《石秀探莊》一、二場譜式
第三章 茹富蘭老師教《林沖夜奔》
附：《林沖夜奔》一場劇本
**節 《林沖夜奔》“念大字”
第二節 《林沖夜奔》一場戲譜式
第四章 茹富蘭老師教《八大錘》
附：《八大錘》(第三場節 選)
**節 《八大錘》“念大字”
第二節 《八大錘》三場譜式
下篇 戲曲形體美學探索
第五章 “藝訣”——大道至簡的“戲曲形體理論”
**節 宋南戲、元雜劇、明清傳奇——中國戲曲文本
競爭時代的戲曲形體
第二節 戲曲音樂進入高峰時代的戲曲形體
第三節 “舞”——戲曲形體產生和穩定的階段
第四節 藝訣(戲諺)對戲曲形體的指導
第五節 為什么說“藝訣”是大道至簡的戲曲理論
第六章 戲曲美學系統中的戲曲形體
**節 傳統戲曲的“舞”應當融入美學系統研究
第二節 武戲美——艱難刻苦的追求
第三節 酣暢淋漓武戲美的呈現
第四節 戲曲形體與哲學淵源
第五節 遵循戲曲的規律創新點滴
結語
附錄
茹富蘭談《石秀探莊》
茹富蘭談《林沖夜奔》
上篇 憶《茹富蘭教學法》
**章 淺談茹富蘭教學法
**節 開蒙戲的重要性
第二節 研究茹富蘭教學法的必要
第二章 茹富蘭老師教《石秀探莊》
附：《石秀探莊》一、二場劇本
**節 《石秀探莊》“念大字”
第二節 《石秀探莊》一、二場譜式
第三章 茹富蘭老師教《林沖夜奔》
附：《林沖夜奔》一場劇本
**節 《林沖夜奔》“念大字”
第二節 《林沖夜奔》一場戲譜式
第四章 茹富蘭老師教《八大錘》
附：《八大錘》(第三場節 選)
**節 《八大錘》“念大字”
第二節 《八大錘》三場譜式
下篇 戲曲形體美學探索
第五章 “藝訣”——大道至簡的“戲曲形體理論”
**節 宋南戲、元雜劇、明清傳奇——中國戲曲文本
競爭時代的戲曲形體
第二節 戲曲音樂進入高峰時代的戲曲形體
第三節 “舞”——戲曲形體產生和穩定的階段
第四節 藝訣(戲諺)對戲曲形體的指導
第五節 為什么說“藝訣”是大道至簡的戲曲理論
第六章 戲曲美學系統中的戲曲形體
**節 傳統戲曲的“舞”應當融入美學系統研究
第二節 武戲美——艱難刻苦的追求
第三節 酣暢淋漓武戲美的呈現
第四節 戲曲形體與哲學淵源
第五節 遵循戲曲的規律創新點滴
結語
附錄
茹富蘭談《石秀探莊》
茹富蘭談《林沖夜奔》
展開全部
傳統戲曲形體美學探索——紀念茹富蘭先生誕辰120周年 節選
什么是“開蒙戲”？就是進入戲曲表演專業學習的**出戲。（注：舊時私塾教兒童開始識字或學習為“開蒙”。戲曲人開始學的**出戲稱“開蒙戲”。） 學習戲曲表演“開蒙”非常重要。因為戲曲的學戲練功都在幼年（十歲左右），“開蒙戲”如藝術的種子，它將對一個演員戲曲表演的基本規格、將來的戲劇觀念、戲曲美學觀念打下終身的烙印。茹富蘭老師尤其注重“開蒙戲”。跟茹老師學戲，他很講究三部曲，即《石秀探莊》《林沖夜奔》《八大錘》。茹老師認為這三出戲是京劇學習循序漸進的三出基礎戲，并且必須是以《石秀探莊》“開蒙”。 《石秀探莊》是一出京昆劇目，在“開蒙戲”上有較大的優勢。 **，從表演形式上，對于戲曲的“四功五法”包含得比較全面。 第二，唱、念是學習京劇和昆曲的**個要求，《石秀探莊》有單人“定場詩”、表述念白、雙人交流念白。唱有【新水令】【折桂令】【雁兒落】【收江南】【沽美酒】【煞尾】，雖不多，但適于打基礎。茹先生從“念大字”開始，要求極嚴，對戲曲“念法”：字頭、字腹、字尾（從普通話的念法到韻白）、“四呼五音”、“湖廣音”、“中州韻”都打下比較扎實的基礎。 第三，昆曲音準和節奏要求較高，以《石秀探莊》為“開蒙戲”，“唱”的基礎就可以比較扎實。昆曲又是邊舞邊唱，對于初學者來說，不僅易打好“以歌舞演故事”的基礎，而且可以從中感悟到戲曲邊歌邊舞的規律，對于學生貫穿戲曲舞蹈程式的能力和提高體能的氣力也是很好的訓練。 第四，在表演方面，《石秀探莊》**場“走邊”是戲曲單人舞蹈、身段、表演的基礎訓練，在表演上，自信、機智、勇敢、果斷等情感都化入了戲曲規范的程式。有些戲因規定情境而只帶來一種情感的表現，如《林沖夜奔》《蜈蚣嶺》等戲都圍繞著被逼逃跑的情感表現；《武文華》這類戲圍繞“仗義行俠”“勇敢除惡”情感的表現；《乾元山》則圍繞兒童嬉戲玩耍的情感表現。《石秀探莊》則全面得多，即有單人唱念舞蹈又有雙人交流的戲曲程式規范，后面的戲有偷聽、盜翎的表演神情和三人調度的規范訓練。 第五，在武打方面，《石秀探莊》包含了“單對（棍棒槍）”和小“檔子”，是初學戲曲武打的*好入門。 “茹派”創始人茹萊卿教著名表演藝術家馬連良、姜妙香學藝時，選擇的**出“開蒙戲”都是《石秀探莊》，后來茹富蘭先生為著名表演藝術家葉盛蘭初授藝時，選擇的**出“開蒙戲”也是《石秀探莊》，茹富蘭先生在后來的教學生涯中為學生選擇的“開蒙戲”還是《石秀探莊》。 在這里談《石秀探莊》“開蒙”的重要，并不是讓所有的武生、小生學戲不可以用別的戲“開蒙”，只是說明這出戲的全面性。我們戲曲界各種行當都有各自的開蒙戲，都是選擇比較能夠打下全面基礎的戲。“開蒙戲”是傳承的**步。 第二節研究茹富蘭教學法的必要 茹富蘭先生教學上有哪些方法值得我們研究呢？ 一、身段和形體程式嚴格的高級規格 京劇和昆曲的身段和程式不是自然生活中的再現，而是有規格的舞蹈化表現。“嚴格的高級規格”是相對“基本規格”而言。入學（入“科班”，后稱“戲校”）開始都是基本功訓練，“基本功”包括身段和形體訓練。在身段和形體訓練課堂所接受的都是“基本規格”，即業內所說“橫平豎直”，它的要求是身段和形體不走偏路、沒有毛病。業內人說“別把孩子教成‘山東胳膊直隸腿”’，但是僅有“橫平豎直”表現不了戲曲美學。在“橫平豎直”的身段和形體上建立起高級規格，是要通過一出戲一出戲的學習、演出積累逐漸形成。在這個過程中，老師起著決定性作用。 茹富蘭老師是*善于用*高級規格的戲曲程式塑造鮮明人物的專家。 對于初學京劇的學生，不僅可以從茹富蘭老師那里接受武生、武小生基礎程式上毫無瑕疵的“橫平豎直”，其中包括糾正在形體課上不夠標準的“橫平豎直”。比如，茹老師對不同行當的“橫平豎直”規格的講述：“老生要弓、花臉要撐、小生要緊、旦角要松，武生要不弓、不撐、不緊、不松在當中。”比如“手”：各個行當的手法、拳法、指法等，茹老師都示范出來讓我們明白。P9－11
傳統戲曲形體美學探索——紀念茹富蘭先生誕辰120周年 作者簡介
宋捷，1947年生，北京人。上海戲劇學院教授。 1967年畢業于中國戲曲學校，工武生，師從茹富蘭、傅德威等名師。1982年改習小生，常演劇目武生戲《三岔口》《鐵龍山》、小生戲《群英會》《白蛇傳》等。1989年畢業于中央戲劇學院導演系，導演的《畫龍點睛》等榮獲首屆文華大獎、優秀導演獎。2002年為上海市人才引進，創辦上海戲劇學院戲曲導演專業，成果累累，獲上海市“名師獎”。開創了戲曲導演本科生創作完整戲曲畢業劇目的歷史先河。
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