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百年山水之窺-李可染.陸儼少比較 版權信息
- ISBN：9787550305939
- 條形碼：9787550305939 ; 978-7-5503-0593-9
- 裝幀：一般膠版紙
- 冊數：暫無
- 重量：暫無
- 所屬分類：>>>
百年山水之窺-李可染.陸儼少比較 本書特色
在二十世紀這百年中，中國山水畫經歷了一個特殊的階段。二十世紀的中國發生了前所未有的社會整體變動，在西方文化的被動輸入和主動引進下，傳統的藝術和文化受到了*為強烈的異質性挑戰，美術革命的思潮針對的是傳統中國畫和中國畫的傳統。本文以李可染和陸儼少為研究對象，通過對兩人的藝術主張及其實踐作深入具體的比較分析，在一定層面上反映出世紀中國山水畫在傳統與變異之間的現實張力。李可染曾畢業于上海關專，后進入國立藝專就讀研究生，在新式美術學校學習西畫，此時較為深刻地受到了林風眠的影響，這是他習慣性地以西畫的眼光和思維方式來對待中國山水畫的緣由。他主觀上努力地認識和把握中國畫傳統，求教于齊白石和黃賓虹，以筆墨的把握為根據，與中國畫傳統保持了內在的緊密聯系，但是他對傳統筆墨的理解和現實的把握是有所缺陷的，他強調筆墨與自然景物真實性的結合，弱化了筆墨自身的審美價值，注重筆墨對于實的表現而忽略了筆墨中虛的表現。他接受徐悲鴻“直接師法自然”的國畫革新觀點，有志于“為祖國河山立傳”，立足于西畫的寫生方式進行實景山水創作。陸儼少基本在傳統師授的國畫學習方式中成長，他師從傳統山水畫家馮超然，并在王同愈的引導下學習詩文，以傳統文人的綜合素養要求自己，“四分讀書，三分寫字，三分畫畫”成為他一生的修養方式。陸儼少充分重視山水畫傳統，同時深入自然，在游歷中“參酌往昔前人筆墨”，使自己既“自創新貌”又“筆筆有來歷”。李可染與陸儼少在對待“師造化”的問題上有著極大的差異。李可染將其理解為“深入生活”，要求“把客觀世界看成是**個老師”，持物我兩立的態度，要求畫家對客觀世界作真實性的描繪。陸儼少則重在真山水中“看神氣”，將對自然的感受和理解融于筆墨的自如表現中，注重畫面的詩性呈現。李可染將素描中的高光表現轉化成為其山水風格的一大特色，而陸儼少則將自然景物中的光照現象發展成為“畫面上似不可少此一物”的“留白”藝術處理手段。李可染的畫作以表現高山為主，構圖常以斗方或中堂的形式，畫面形象集中，施以積墨，通過筆墨的層層累積來呈現畫面的整體形象，有較強的視覺性。陸儼少的畫作以云水為特色，以書寫性的筆墨線條呈現畫面形象，注重畫面中的動勢，體現傳統陰陽變化的宇宙認識，并長于手卷、冊頁的表現形式，意蘊表現含蓄、婉轉，承續了傳統山水重品味的藝術特色。李可染將傳統藝術范疇中的“意境”理解成為情與景的結合，僅停留在意象的層面上，甚至將其理解成西方藝術學中的“典型”，其在創新的同時對于傳統藝術的本義產生了偏離。陸儼少的成功是以比較純粹的傳統立場，同時以其靈活的開放性和創造性，形成了自我的風格。李可染的成功是將異質性的成分融入山水畫中，并且以傳統的部分損失為代價所進行的創新，別具一格。這樣的比較提示了中國山水畫在走向現代時值得思考的諸多問題。
百年山水之窺-李可染.陸儼少比較 內容簡介
本書論述了陸儼少、李可染的山水藝術的比較。陸儼少的山水畫創作在國際上具有很大的影響，與李可染一起被譽為“北李南陸”，然以傳統的筆墨意蘊審視，其成就顯然在李之上。總結陸儼少的一生，縱觀他的全部創作，我們完全可以說，陸儼少的山水畫創作是一種高品位的純正的文人。
百年山水之窺-李可染.陸儼少比較 目錄
摘要
**章 導論
第二章 世紀遭遇下的藝術起步
2.1 世紀初的美術教育
2.2 李可染——師授與學校教育
2.3 陸儼少——師授與文人修養方式
2.4 師友的意義
2.4.1 李可染與林風眠、齊白石、黃賓虹、徐悲鴻
2.4.2 陸儼少與王同愈、馮超然
第三章 面對自然——題材與表現對象
3.1 各適其志
3.1.1 “為祖國河山立傳”
3.1.2 “杜甫詩意”
3.2 師造化
3.2.1 “師造化”釋
3.2.2 “深入生活”
3.2.3 “游歷”
3.3 寫生問題
3.1.4關于“光”
3.5 高山
3.6 云水
第四章 面向傳統——中國畫的尺度
4.1 態度和取向
4.1.1 李可染
4.1.2 陸儼少
4.2 筆墨問題
4.2.1 “平、圓、留、重、變”
4.2.2 “自創新貌”與“筆筆有來歷”
4.2.3 書法及其意義
4.3 意境問題
第五章 在百年山水的視域中
5.1 類型與代表
5.2 繪畫功能的轉變與視覺性的凸現
5.3 書寫與刻畫
參考文獻
附錄：李可染、陸儼少年表合編
后記
**章 導論
第二章 世紀遭遇下的藝術起步
2.1 世紀初的美術教育
2.2 李可染——師授與學校教育
2.3 陸儼少——師授與文人修養方式
2.4 師友的意義
2.4.1 李可染與林風眠、齊白石、黃賓虹、徐悲鴻
2.4.2 陸儼少與王同愈、馮超然
第三章 面對自然——題材與表現對象
3.1 各適其志
3.1.1 “為祖國河山立傳”
3.1.2 “杜甫詩意”
3.2 師造化
3.2.1 “師造化”釋
3.2.2 “深入生活”
3.2.3 “游歷”
3.3 寫生問題
3.1.4關于“光”
3.5 高山
3.6 云水
第四章 面向傳統——中國畫的尺度
4.1 態度和取向
4.1.1 李可染
4.1.2 陸儼少
4.2 筆墨問題
4.2.1 “平、圓、留、重、變”
4.2.2 “自創新貌”與“筆筆有來歷”
4.2.3 書法及其意義
4.3 意境問題
第五章 在百年山水的視域中
5.1 類型與代表
5.2 繪畫功能的轉變與視覺性的凸現
5.3 書寫與刻畫
參考文獻
附錄：李可染、陸儼少年表合編
后記
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